W dniach 18-21 listopada 2025 roku w Teatrze Ludowym odbył się 3. Festiwal Otwarcia. Do wtorku, 27 stycznia będziemy prezentować recenzje szkiców scenicznych i spektakli, które budowały program festiwalu. Dziś publikujemy trzecią trójkę z dwunastu tekstów.
fot. mat. teatru
Autorami tekstów są licealiści i studenci krakowskich uczelni: Florentyna Biedrzycka, Michał Kamiński, Maja Neinert, Maria Nowak, Wiktoria Oleniacz i Izabela Sromek.
„Bibuła w tapczanie” na podstawie książki Michała Rusinka, reżyseria: Michał Derlatka, Miejski Teatr Miniatura w Gdańsku – pisze Michał Kamiński
„Jak zostać księżniczką” Marii Gustowskiej, reżyseria: Olga Pabisek, Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie – pisze Wiktoria Oleniacz
„Co gryzie Gilberta Grape’a” Petera Hedgesa, reżyseria i adaptacja: Jakub Zalasa, Teatr Ludowy w Krakowie – pisze Maja Neinert
„Jak zostać księżniczką” Marii Gustowskiej, reżyseria: Olga Pabisek, Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie – pisze Maja Neinert
„Co gryzie Gilberta Grape’a” Petera Hedgesa, reżyseria i adaptacja: Jakub Zalasa, Teatr Ludowy w Krakowie – pisze Michał Kamiński
„Chór na cztery wiosła i poczucie winy” Mariusza Gołosza, reżyseria: Aga Błaszczak, Analog Collective – pisze Wiktoria Oleniacz
„Jak zostać księżniczką” Marii Gustowskiej, reżyseria: Olga Pabisek, Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie – pisze Izabela Sromek
„Co gryzie Gilberta Grape’a” Petera Hedgesa, reżyseria i adaptacja: Jakub Zalasa, Teatr Ludowy w Krakowie – pisze Maria Nowak
„Chór na cztery wiosła i poczucie winy” Mariusza Gołosza, reżyseria: Aga Błaszczak, Analog Collective – pisze Florentyna Biedrzycka
„Chór na cztery wiosła i poczucie winy” Mariusza Gołosza, reżyseria: Aga Błaszczak, Analog Collective – pisze Izabela Sromek
„Słabszy” Mattiasa Anderssona, reżyseria: Daria Kubisiak Teatr im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu – pisze Florentyna Biedrzycka
„Chłopcy z Placu Miarki” Katarzyny Błaszczyńskiej (na podstawie „Chłopców z Placu Broni” Ferenca Molnára), reżyseria: Bartłomiej Błaszczyński, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach – pisze Maria Nowak
O festiwalu
Wykorzystując doświadczenie realizacji dwóch edycji „Festiwalu Otwarcia” i nieustannego zadawania pytania – czym jest teatr dla młodych? – postanowiliśmy tę dyskusję poszerzyć i zaproponować współtworzenie programu „Festiwalu Otwarcia” sześciu instytucjom partnerskim – krakowskiej Akademii Sztuk Teatralnych, Teatrowi Śląskiemu w Katowicach, Miejskiemu Teatrowi Miniatura w Gdańsku, Teatrowi im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu, Fundacji Analog Collective i Kolektywowi Kolejny Teatr.
Chceliśmy w ten sposób promować idee powstawania spektakli dla młodych w wieku 11-16 lat w całej Polsce. Dlatego też, zdecydowaliśmy się nie zapraszać do udziału w festiwalu istniejących już spektakli, ale starać się zaanimować idee współdziałania i współtworzenia spektakli dla młodych i zaprosić do stworzenia szkicu scenicznego w teatrach/ instytucjach partnerskich, a następnie ich prezentacji podczas „Festiwalu Otwarcia”.
PROGRAM:
18.11
9.30 – Teatr Ludowy w Krakowie: Peter Hedges Co gryzie Gilberta Grape’a – reżyseria i adaptacja Jakub Zalasa – Scena Kameralna (spektakl + warsztaty)
12.30 – Teatr im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu: Mattias Andersson Słabszy – reżyseria Daria Kubisiak – Scena Warsztatowa (szkic sceniczny + warsztaty)
17.00 – „O tym jak udoskonalić współpracę” Panel dla nauczycieli i nauczycielek
W spotkaniu udział wzięli: Zośka Papużanka – nauczycielka i pisarka, prof. Agnieszka Marszałek – teatrolożka i wykładowczyni akademicka, Michał Luberda – nauczyciel, dyrektor XI LO i społecznik, jak również zaproszeni nauczyciele i nauczycielki z krakowskich i małopolskich szkół. Dyskusję poprowadziła Weronika Idzikowska – animatorka społeczna i kulturowa, pedagożka kultury.
19.11
18.00 – Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie: Maria Gustowska Jak zostać księżniczką – reżyseria Olga Pabisek – Scena Warsztatowa (szkic sceniczny + warsztaty)
20.11
9.30 – Kolektyw Kolejny Teatr: Mattias Andersson Słabszy – reżyseria Paulina Staniaszek – Scena Kameralna (szkic sceniczny + warsztaty)
12.30 – Miejski Teatr Miniatura w Gdańsku: Michał Rusinek Bibuła w tapczanie – reżyseria Michał Derlatka – Scena Warsztatowa (spektakl + warsztaty)
12.00-18.00 – Podcasty realizowane przez Dziennik Literacki/ Instytut Książki we współpracy z TIM TL – Scena Kolorowa
12.00 – Spotkanie poświęcone adaptacjom scenicznym – Scena Kolorowa – prowadzący: Jacek Wakar; uczestnicy: Inka Budzianowska, Antoni Blaschke, Lidia Branny; twórcy: Staszek Chludziński, Bartosz Cwaliński, Bartłomiej Błaszczyński, Katarzyna Błaszczyńska – Teksty: H. Sienkiewicz Pan Wołodyjowski – adaptacja B. Cwaliński, K. Błaszczyńska Chłopcy z Placu Miarki na podstawie Chłopców z Placu Broni F. Molnára
15.00 – Spotkanie poświęcone utworom dramatycznym pisanym dla młodych – Scena Kolorowa – prowadzący: Jacek Wakar; uczestnicy: Anna Kus, Olga Fryz, Iwo Woźniak; twórcy: Maria Gustowska, Olga Pabisek, Mariusz Gołosz, Aga Błaszczak – Teksty: M. Gustowska Jak zostać księżniczką i M. Gołosz Chór na cztery wiosła i poczucie winy
21.11
9.30 – Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach: Katarzyna Błaszczyńska Chłopcy z Placu Miarki (na podstawie Chłopców z Placu Broni Ferenca Molnára) – reżyseria Bartłomiej Błaszczyński – Scena Kameralna (szkic sceniczny + warsztaty)
12.30 – Analog Collective: Mariusz Gołosz CHÓR NA CZTERY WIOSŁA I POCZUCIE WINY – reżyseria Aga Błaszczak – Scena Warsztatowa (szkic sceniczny + warsztaty)
16.30 –Spotkanie ewaluacyjne/ podsumowanie Festiwalu – Scena Kolorowa
Z udziałem twórczyń i twórców realizujących szkice sceniczne w ramach Festiwalu i publiczności, prowadzenie: Tomasz Domagała.