Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie i konfederacja muzeów L’Internationale ogłaszają otwarty nabór na rezydencje artystyczne dla osób z Ukrainy i Białorusi. Rezydencje są częścią projektu „Museum of the Commons”, realizowanego przez konfederację europejskich muzeów L'Internationale, w ramach programu Kreatywna Europa Unii Europejskiej.

wydarzenie aktywistów ukraińskich i białoruskich w Parku Rzeźby na Bródnie / fot. Wojtek Kaniewski / mat. organizatora
Celem programu rezydencyjnego jest rozwój współpracy z artystami i twórcami z Ukrainy i Białorusi, którzy z powodu konfliktów zbrojnych lub autorytarnych rządów nie mogą działać w swoich ojczyznach
Rezydencje skierowane są do osób z Ukrainy i Białorusi doświadczonych w pracy w sektorze kultury (artystek, artystów, osób zajmujących się animacją kultury i edukacją), którym bliska jest bezpośrednia praca z ludźmi. Decydującym kryterium wyboru będzie doświadczenie zawodowe i artystyczne aplikującej osoby oraz idea, którą chce ona rozwijać w ramach swojej pracy. W celu zgłoszenia chęci udziału w programie, do 11 kwietnia 2023, należy wysłać swoje CV oraz opis planowanych działań , wypełniając formularz dostępny na stronie.
Wybrane osoby będą miały możliwość współpracy z pracownikami Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, a także z tworzącym się międzynarodowym centrum młodzieżowym oraz Solidarnym Domem Kultury „Słonecznik”. Wyłoniona osoba rezydencka będzie mogła realizować swoje działania również w ramach programu Parku Rzeźby na Bródnie, który jest długotrwałym eksperymentem artystycznym Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, rozwijanym przy współpracy mieszkańców i mieszkanek dzielnicy Targówek.
– Rezydencje są okazją do wzajemnego uczenia się, wymyślania nowych narzędzi artystycznych i poznawczych, otwierających na współpracę i kontakt ze sztuką. Celem będzie połączenie metod pracy artystycznej i edukacyjnej, a ich wyniki będą stanowić ważną część programu Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie i międzynarodowej sieci wymiany doświadczeń – mówi Szymon Maliborski, kurator i pracownik Działu Edukacji Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.
Inne aktualności
-
Nowy RAPTULARZ: Misterium Wielkiej Nocy 18.04.2025 15:18
-
E-teatr życzy radosnej i spokojnej Wielkanocy! 18.04.2025 09:00
-
Warszawa. Michał Merczyński dyrektorem Nowego Teatru 17.04.2025 18:58
- Łódź. Stypendia artystyczne Miasta Łodzi dla 16 laureatów 17.04.2025 18:03
- Warszawa. Maraton spektakli z nutką ekologii na urodziny Teatru Bohema House 17.04.2025 17:05
- Katowice. Ruszył nabór ofert do XX edycji programu „Lokal na kulturę” 17.04.2025 16:24
-
Kielce. Jacek Jabrzyk wygrał konkurs na dyrektora Teatru im. Stefana Żeromskiego 17.04.2025 16:13
- Dolny Śląsk. Miejski Ośrodek Kultury i Sztuki w Oleśnicy oraz Teatr Tańca MOMENTUM zapraszają do udziału w konkursie 17.04.2025 15:48
- Warszawa. II Festiwal Musica Sacra w stolicy od 27 kwietnia do 4 maja 17.04.2025 14:51
- Pomorskie. Spotkanie z Krzysztofem Zanussim i spektakl „Być jak Charlie Chaplin” w Kębłowie 17.04.2025 14:21
- Gdańsk. Misterium Krzyża w Wielki Piątek. Organizuje je Bractwo św. Pawła 17.04.2025 13:49
- Warszawa. W Operze Narodowej – warsztat choreograficzny „Kreacje 17” 17.04.2025 13:46
- Pogrzeb Jadwigi Jankowskiej-Cieślak – w środę w Józefowie pod Warszawą 17.04.2025 13:30
- Katowice. Adam Balas zarekomendowany na dyrektora NOSPR 17.04.2025 13:02
Rezydencje odbywają się w dwóch terminach: maj-sierpień 2023 oraz wrzesień-grudzień 2023. Organizatorzy zapewniają wynagrodzenie oraz możliwość korzystania z mieszkania w Warszawie przez cały okres rezydencji. Każda rezydencja zostanie zakończona tygodniową wizytą studyjną w jednej z instytucji partnerskich Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, zrzeszonej w ramach konfederacji L’Internationale.
Na okres trwania rezydencji Muzeum dzięki współpracy z Syrena Real Estate może zapewnić bezpłatnie zakwaterowanie w Art Apartamencie, czyli w mieszkaniu dedykowanym artystom, które zlokalizowane jest w zrewitalizowanym postmodernistycznym biurowcu HOP przy ul. Chmielnej w Warszawie. Art Apartament w HOP powstał podczas gruntownej modernizacji budynku, kiedy to jedno z pomieszczeń biurowca zostało zaadaptowane na cele związane z kulturą i sztuką.
L'Internationale to konfederacja, która zrzesza najważniejsze europejskie muzea, instytucje sztuki, ośrodki badawcze i think-tanki. Odwołując się do lokalnych i ponadlokalnych historii, L'Internationale skupia się na przyszłości, by wyobrazić sobie, rozwinąć i wdrożyć wizję świata sprawiedliwą, demokratyczną i zrównoważoną dla wszystkich mieszkańców planety.
W latach 2023–2026 L'Internationale będzie realizować projekt „Museum of the Commons”, współfinansowany przez unijny program Creative Europe. W tym czasie konfederację tworzyć będzie 14 instytucji: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (lider projektu), Museo Reina Sofía (Hiszpania), MACBA (Hiszpania), M HKA (Belgia), Salt (Turcja), Van Abbemuseum (Holandia), MSU (Chorwacja), Haus der Kulturen der Welt (Niemcy), HDK-Valand (Szwecja), NCAD (Irlandia), ZRC SAZU (Słowenia), Institute for Radical Imagination (Włochy), Tranzit.ro (Rumunia), Centrum Badań nad Kulturą Wizualną (Ukraina) i dwóch partnerów stowarzyszonych: IMMA (Irlandia), WIELS (Belgia) oraz Stowarzyszenie L'Internationale.
Dofinansowane ze środków UE. Wyrażone poglądy i opinie są jedynie opiniami autora lub autorów i niekoniecznie odzwierciedlają poglądy i opinie Unii Europejskiej lub Europejskiej Agencji Wykonawczej ds. Edukacji i Kultury (EACEA). Unia Europejska ani EACEA nie ponoszą za nie odpowiedzialności.