Serdecznie zapraszamy na 9 edycję Festiwalu Teatralnego „BUDA JARMARCZNA”, który odbędzie się w dniach 24-26 lipca 2026 w Teatru Przedmieście w Rzeszowie.
fot. mat. teatru
Festiwal teatralny „Buda Jarmarczna” nawiązuje do idei sztuki Tadeusza Kantora, jednego z najwybitniejszych artystów XX wieku, reżysera, twórcy happeningów, malarza i scenografa. Twórczość Kantora cały czas jest elementem wiążącym nasz festiwal. Stanowi inspirację i motywację do poszukiwań teatralno-plastycznych dla kolejnych pokoleń artystów. Nie koncentrujemy się jednak na samej sztuce mistrza, raczej proponujemy spektakle w duchu występów wędrownych trup teatralnych, inspirowanych ludowością i sztuką jarmarczną, bliską Kantorowi. Co roku zapraszamy do udziału w tym przedsięwzięciu znakomitych twórców polskiej sceny niezależnej. Gościliśmy już m. in.: Teatr Witkacego z Zakopanego, Teatr Cinema, Teatr Nikoli, Teatr A3, Teatr Brama, Teatr Pantomimy MIMO, Carlo Roselliego (Włochy), Ziutę Zającównę, Artiego Grabowskiego i wielu innych
Program:
24 LIPCA
18.00 – Teatr Terminus A Quo „Eskurial”
20.00 – Teatr Fieter „Camus She, Bye”
25 LIPCA
18.00 – Teatr Przedmieście „Obietnica”
20.00 – Teatr Terminus A Quo „GO!”/ plener
26 LIPCA
18.00 – Aktorzy Teatru Witkacego „Międzyczas”
20.00 – Teatr Przedmieście „Tango de amor” /koncert
—–
Obowiązkowa rezerwacja: tel. 667 714 730
Dofinansowano z budżetu Gminy Miasto Rzeszów w ramach zadania „Działalność artystyczna Teatru Przedmieście w latach 2026-2027”
***
9. Festiwal Teatralny BUDA JARMARCZNA 2026
24 lipca
Teatr Terminus A Quo
ESKURIAL
„Eskurial” to sztuka zgłębiająca archetypy władzy i uległości oraz ich nierozerwalną więź. Ukazuje ona wycinek świata, który nie jest przyjemny dla oka – świata trawionego przez fatum, perwersję, pogardę i szaleńczy śmiech. W tym wycinku rzeczywistości widzowie stają się świadkami wydarzeń wymykających się zrozumieniu i zdrowemu rozsądkowi. Światła gasną i zaczyna się farsa...
Spektakl Szymona Patrzykąta na podstawie dramatu Michela de Ghelderoda „Eskurial” oraz wierszy Octavio Paza ”Dolina meksykańska”, „Wdech”, „Wydech”, „Młodość” i Paula Celana „Wieczór słów”, „To już nie jest”, „Bieguny”, „Kiedyś”, „Jestem”.
scenariusz i reżyseria: Szymon Patrzykąt
inscenizacja, wykonanie: Szymon Patrzykąt, Natanael Gramont, Michał Wiśniewski
Robert Konowalik /Teatr Fieter/
CAMUS „SHE, BYE”
Spektakl powstał jako teatralna zabawa konwencją teatru kamishibai, wspomaganą lalka teatralną. Fabularnie składa się z dwóch równoległych opowieści, zakotwiczonych w trzech literackich mitach: dramatach szekspirowskich (Hamlet), powieściach Kafki (Proces, Wyrok) oraz czarnym kryminale Chandlera.
Camus "She,Bye" jest zabawą już na etapie tytułu, rozwija ją w miarę postępu akcji. Dostarcza dodatkowych wrażeń i atrakcji widzowi zaznajomionemu z literackim rodowodem, ale jest czytelny i przyswajalny przez każdego odbiorcę, co zostało sprawdzone.
To autorski spektakl Roberta Konowalika, reprezentującego ozimski Teatr Fieter, obchodzący w tym roku 35. rocznicę powstania.
Scenariusz, reżyseria, scenografia, wykonanie: Robert Konowalik
25 lipca
Teatr Przedmieście
OBIETNICA
Są historie w naszym życiu, które wymykają się wszelkim definicjom. Są wydarzenia przełomowe, które z biegiem lat urastają do momentów symbolicznych i najważniejszych. Są opowieści, które opowiada się całe życie, nie po to aby zrozumieć, ale po to żeby w tej opowieści ożyć od nowa…
Aneta Adamska-Szukała, autorka i reżyserka sztuki mówi: „Moja matka opowiada historię poczęcia i narodzenia, a potem chwilowej śmierci swojego dziecka przynajmniej raz w roku. Od ponad czterdziestu lat zanurza mnie w mitycznej krainie swoich przeżyć i drżącego głosu, odsłaniając za każdym razem kolejną zasłonę tajemnicy, która się kiedyś wydarzyła. Moja matka płacze, za każdym razem, kiedy wyruszamy w opowieść o oczekiwaniu, walce, chorobie, aniołach i przeznaczeniu. Wydarzenia sprzed lat nabierają ponownego sensu. Oddając się we władanie tej opowieści odzyskałam spokój i pewność, że wszystko było tak, jak miało być…”
„Obietnica” to najdłużej grany spektakl Teatru Przedmieście (od 15 lat) i najczęściej nagradzany na ogólnopolskich festiwalach. Spektakl był prezentowany w Niemczach, Bułgarii i na Słowacji.
scenariusz i reżyseria: Aneta Adamska-Szukała
muzyka: Jakub Adamski
występują: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska, Jakub Adamski, Krzysztof Adamski, Maciej Szukała
Teatr Terminus A Quo
GO!
Spektakl „GO!” powstał jako wypowiedź artystyczna grupy, wobec zjawiska powszechnej komercjalizacji życia artystycznego w ogóle. „GO!” jest kontrpropozycją wobec spektakli innych teatrów ulicznych zbudowanych na bazie wielkich scenografii oraz efektów cyrkowo-pirotechnicznych. „TERMINUS A QUO” zawarł w tym spektaklu przesłanie „teatru ubogiego” jakiemu jest wierny od początku swej działalności – składając tym samym hołd nieodżałowanemu mistrzowi i twórcy teorii – Jerzemu Grotowskiemu.
W „GO!” ważna jest zarówno treść jak i forma. Dla „TERMINUSA” bowiem ważne jest w równej mierze przesłanie intelektualne jak i uroda plastyczna spektaklu – to presja, którą wywiera Edward Gramont na swoich aktorach i odbiorcach.
„GO!” pomimo ubogiej formy jest spektaklem intelektualnym, gdyż wymaga od widza postawy twórczej – stawia widzowi własny sposób interpretacji – tego, czego akurat jest świadkiem.
„GO!” wymaga od widza percepcji i nie jest to przypadek skrajny lecz faktycznie norma. Na spektaklach „TERMINUSA” widz nie może być obojętny, musi myśleć. Niemy obraz w postaci komiksu nie wystarcza bowiem by osiągnąć pełnię, potrzebna jest wyobraźnia.
Spektakl plenerowy
26 lipca
Aktorzy Teatru Witkacego
MIĘDZYCZAS
„Międzyczas” to spektakl kabaretowo – muzyczny w wykonaniu aktorów Teatru Witkacego z Zakopanego: Agnieszki Michalik, Kamila Jońskiego i Piotra Łakomika. To połączenie poezji śpiewanej i tekstów satyrycznych Jonasza Kofty, jednego z najbardziej cenionych twórców polskiego kabaretu lat 70. i 80. (współzałożyciel Kabaretu pod Egidą). W spektaklu usłyszymy dziesięć wierszy Kofty w muzycznej interpretacji („Volo”, „Mona Lisa”, „Staczać się trzeba powoli”, „Świnia”, „Dobry sen”, „Naszą miłość zabiła wielka płyta”, „Niepotrzebny nam ten smutek”, „Ostatni koncert Paganiniego”, „Wino samotnych”, „Milczenie”) oraz skecze z „Fachowców”. To spektakl, w którym razem z bohaterami możemy oddać się rozważaniom egzystencjalnym, zastanowić się nad sensem życia, poszukać odpowiedzi na najbardziej fundamentalne pytania ludzkości, wspólnie pośmiać się i popłakać, a wszystko to w żartobliwej formie przy akompaniamencie pięknej muzyki.
Występują: Agnieszka Michalik, Kamil Joński, Piotr Łakomik
Muzyka: Jerzy Chruściński
Teatr Przedmieście
TANGO DE AMOR - koncert
Serdeczne zapraszamy na koncert "Tango de amor", czyli nowe, autorskie kompozycje o miłości i namiętności, które będą wykonywane przez aktorów Teatru Przedmieście. W programie znalazły się liryczne, ale też osobiste teksty Anety Adamskiej - Szukały oraz wiersze Haliny Poświatowskiej i Krystyny Lenkowskiej.
Teksty, kompozycje: Aneta Adamska-Szukała
Aranżacje i kompozycje: Jakub Adamski
Zespół w składzie:
Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska – vocal
Jakub Adamski - akordeon, piano, vocal
Tomasz Pyzik - skrzypce, piano
Maciej Szukała - gitara
Jakub Kozłowski - kontrabas
