Centrum Kultury Wilanów, Fundacja ORFEO im. Bogusława Kaczyńskiego i Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie zapraszają na cykl 3 Letnich Koncertów Wilanowskich, które w tym roku są wydarzeniami towarzyszącymi 6. Festiwalowi im. Bogusława Kaczyńskiego w Białej Podlaskiej. Pisze Tomasz Pasternak w portalu Orfeo.
fot. mat. organizatora
Ich gospodarzem będzie dyrektor artystyczny festiwalu dr Krzysztof Korwin-Piotrowski. Wystąpią śpiewaczki Monika Radecka i Joanna Trafas, pianiści Aleksander Brzeziński, Michał Goławski, kwartet smyczkowy Orfeum, skrzypek Aleksander Żyła i Maksymilian Lejk – laureat Grand Prix I Międzynarodowego Konkursu Akordeonowego w Białej Podlaskiej. Sławny popularyzator opery, operetki, baletu i muzyki klasycznej Bogusław Kaczyński mieszkał przez ponad 30 lat w Wilanowie. Fundacja ORFEO, założona przez niego w 1991 roku ma swoją siedzibę w tej królewskiej dzielnicy Warszawy.
W niedzielę 28 lipca o 17.00 odbędzie się koncert „W wiedeńskim nastroju – przeboje operetki”. Monika Radecka, laureatka wielu międzynarodowych konkursów, rozpoczyna operową karierę. Tym razem jednak zaprezentuje się w lżejszym repertuarze, idealnym na popołudnie w pięknym otoczeniu zabytków i przyrody. Sopranistka zaśpiewa utwory: czardasz Sylvy Varescu z „Księżniczki czardasza” Imre Kalmana, „Kto me usta całuje, ten śni” z „Giuditty” oraz „Kiedy skrzypki grają” z „Cygańskiej miłości” Franza Lehara, „Gorącą krew” z „Balu w Savoyu” Paula Abrahama, słynną arię ze śmiechem z „Pericholi” Jacques'a Offenbacha. Zabrzmią także włoskie utwory „Il Bacio” (pocałunek) Luigiego Arditi i „Mattinata” (poranek) Ruggero Leoncavallo. Natomiast wybitny młody skrzypek, związany z Zespołem Szkół Muzycznych im. Fryderyka Chopina w Białej Podlaskiej, stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, wykona solo popisowe „Recitativo i Scherzo Caprice” op. 6 Fritza Kreislera oraz z pianistą „Wariacje na temat własny” Henryka Wieniawskiego. Na fortepianie zagra Michał Goławski, który studiował w katowickiej Akademii Muzycznej w klasie prof. Andrzeja Jasińskiego, przez 5 lat pracował jako pianista-korepetytor w Operze we Frankfurcie nad Menem, jest również śpiewakiem – barytonem.
W niedzielę 4 sierpnia o 17.00 zapraszamy na koncert muzyki filmowej „Cinema Paradiso”. Wystąpią: Joanna Trafas – śpiew, Aleksander Brzeziński – akompaniament. Polskie i światowe przeboje srebrnego ekranu można usłyszeć w autorskich aranżacjach Aleksandra Brzezińskiego. Będzie to feeria stylów muzycznych i wokalnych. Nietypowe zestawienia piosenek tworzą nowe, nieoczekiwane konteksty. Artyści zapraszają na spotkanie m.in. z: Ojcem chrzestnym, Batmanem, agentami 07 i 007, Drużyną Pierścienia, magią Disneya, a także do starego kina i na bliższe lub dalsze wycieczki do Casablanki, Bagdad cafe, a nawet za Dziewiąte Wrota...
Natomiast 11 sierpnia o 17.00 11 sierpnia, godz. 17.00 publiczność usłyszy „Perły klasyki w zaczarowanym ogrodzie”. Wystąpią: Kwartet smyczkowy Orfeum (Adam Zając, Ewa Zając, Krzysztof Meisel, Anna Matera) oraz Maksymilian Lejk – laureat Grand Prix I Międzynarodowego Konkursu Akordeonowego im. Bogusława Kaczyńskiego w Białej Podlaskiej. W programie zaplanowano: Wiosnę i Lato z „Czterech pór roku” Antonia Vivaldiego, fragment „Eine kleine nachtmusik” Wolfganga Amadeusza Mozarta, Kanon D-dur Johanna Pachelbela, „Nad pięknym, modrym Dunajem” i „Annen Polka” Johanna Straussa, Czardasz Vittorio Montiego i Humoreskę Antonina Dvoraka. Maksymilian Lejk zagra jeszcze Preludium i Fugę D-dur Jana Sebastiana Bacha oraz Sonatę F-dur Domenico Scarlattiego.
Koncerty poprowadzi dr Krzysztof Korwin-Piotrowski, kulturoznawca, reżyser telewizyjny, krytyk muzyczny i teatralny, dyrektor artystyczny Festiwalu im. Bogusława Kaczyńskiego. Wszystkie koncerty odbędą się w historycznych ogrodach Pałacu Wilanowskiego przy Oranżerii, a w razie deszczu – wewnątrz Oranżerii. Wstęp jest możliwy po wykupieniu biletu do parku. Centrum Kultury Wilanów oferuje 150 bezpłatnych wejściówek na każdy koncert. Można je odebrać w siedzibie CKW przy ulicy Kolegiackiej 3 w tygodniu poprzedzającym koncert.
Monika Radecka – sopran, absolwentka Konzervatoria Muzycznego im. Józefa Adamowicza w Koszycach (Słowacja) na dwóch kierunkach, aktorstwo dramatyczne oraz śpiew solowy. Aktualnie studentka I roku studiów magisterskich na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie dziekan wydziału prof. dr hab. Ewy Biegas. Laureatka licznych konkursów międzynarodowych oraz ogólnopolskich m.in.: Międzynarodowego Konkursu Muzycznym im. Karola Szymanowskiego w Katowicach (nagroda specjalna), Międzynarodowego Konkursu Wokalnego „Prazsky pievec“ w Pradze (I miejsce), Ogólnopolskiego Konkursu Wokalnego im. Zdzisława Skwary w Mławie (I miejsce), Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Antonina Dvoraka w Karlovych Varach (II miejsce), Międzynarodowego Konkursu Wokalistyki Sakralnej „Ars Et Gloria” w Katowicach (II miejsce), Międzynarodowego Konkursu Wokalnego „Iuventus Canti” we Vráblach – Słowacja (III miejsce), Ogólnopolskiego Konkursu Duetów we Warszawie (wyróżnienie oraz nagroda specjalna). Śpiewała partię Hrabiny z opery „Wesele Figara” Wolfganga Amadeusza Mozarta. Za wybitne osiągnięcia w swojej dziedzinie otrzymała stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W tym roku wystąpiła jako Mimi w „Cyganerii“ Pucciniego w reżyserii Michała Znanieckiego na Międzynarodowym Festiwalu im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju. Otrzymała również zaproszenia na Festiwal „Bravo Maestro“ w Centrum Paderewskiego (również Mimi) i Festiwal im. Jana Kiepury w Krynicy-Zdroju (jako Rozalinda w „Zemście nietoperza“ Johanna Straussa).
Michał Goławski - Pianista, śpiewak operowy, korepetytor wokalny. Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, w klasie fortepianu prof. Andrzeja Jasińskiego. Laureat krajowych oraz zagranicznych konkursów pianistycznych. Stypendysta Ministra Kultury i Sztuki oraz Prezydenta Miasta Katowice. Uczestniczył w kursach pianistycznych tak znakomitych osobistości jak: Krystian Zimerman, Zbigniew Raubo, Józef Stompel, Joseph Bannovetz, Aleksei Orlovetzky czy Lee Kum Sing. W katowickiej uczelni studiował również śpiew solowy, gdzie kształcił się pod kierunkiem prof. Jana Ballarina oraz dr. Adama Szerszenia. Od kilkunastu lat pracuje ze śpiewakami jako korepetytor wokalny. W sezonie artystycznym 2015/2016 był uczestnikiem Programu Kształcenia Młodych Talentów w Akademii Operowej przy Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie, gdzie uczył się u wybitnego pianisty, coacha wokalnego – Eytana Pessena. W latach 2016-2021 pracował jako pianista-korepetytor w operze we Frankfurcie nad Menem, poznając w tym czasie międzynarodowy świat operowy. Zarówno jako pianista – korepetytor, jak i śpiewak brał udział w licznych kursach wokalnych, prowadzonych przez znakomitych śpiewaków światowych scen operowych oraz pedagogów takich jak: Izabella Kłosińska, Helena Łazarska, Marek Rzepka, Kaludi Kaludov, Jerzy Marchwiński, Ewa Podleś, Vladimir Kuzmenko, Wiesław Ochman, Piotr Beczała, Mariusz Kwiecień, Edith Wiens, Eva Blahová, Felice Venanzoni, Takeshi Moriuchi, Hedwig Fassbender, Brigitte Fassbaender, Helmut Deutsch, Eytan Pessen, Matthias Rexroth czy Neil Shicoff. Towarzyszył śpiewakom podczas wielu konkursów wokalnych, niejednokrotnie otrzymując nagrodę najlepszego pianisty konkursu.
Joanna Trafas – krakowska sopranistka, absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Krakowie (2008 - dyplom z wyróżnieniem) oraz Instytutu Muzykologii UJ (mgr 2006). Dzięki elastycznej technice wokalnej wykonuje bardzo zróżnicowany repertuar, od szeroko pojętej klasyki aż po musical i jazz. Na scenie debiutowała w trakcie studiów głównymi rolami w musicalach „My Fair Lady” (Teatr Muzyczny Capitol we Wrocławiu) i „West Side Story” (Teatr Rozrywki w Chorzowie). Jako gościnna solistka Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku i Gliwickiego Teatru Muzycznego grała wiodące role w przedstawieniach operetkowych i musicalowych, jako aktorka współpracowała m.in. z krakowskim Teatrem Łaźnia Nowa i Teatrem Współczesnym we Wrocławiu (w ramach festiwalu T. Różewicza). W latach 2008-2022 blisko związana z Filharmonią Krakowską jako solistka (koncerty kameralne i z orkiestrą FK) i prelegentka oraz twórczyni programów koncertowych w Dziale Edukacji, prowadząc m.in. autorski cykl koncertowy „Muzyczne Opowiastki” (2020-2022). Śpiewa muzykę różnych epok i stylów, występuje z recitalami w kraju i za granicą z towarzyszeniem m.in. fortepianu, organów, kwartetu smyczkowego i innych składów kameralnych. Od czasu studiów współpracuje też z zespołem muzyki dawnej Floripari – Muzycy Wawelscy oraz Tatrzańską Orkiestrą Klimatyczną z którymi nagrała płyty. Uczestniczka licznych kursów i festiwali muzycznych w Polsce i Europie. Swój warsztat doskonaliła zarówno u poważanych specjalistów od bel canto (E.Blahova, J. Chapman, M. Habela, D. Fundling, R. Karczykowski, Ch. Elssner) jak i na warsztatach nowoczesnej techniki rozrywkowej (D.Kaelin, J.Henny). Laureatka m.in. Międzynarodowego Konkursu Wykonawstwa Muzyki Operetkowej i Musicalowej im. Iwony Borowickiej (2004 i 2010), a także Stypendium Twórczego Miasta Krakowa na rok 2007. Nagrywa muzykę filmową i teatralną kompozytorów krakowskich. Jako konferansjer prowadziła koncerty m.in na 53 Festiwal im. J. Kiepury w Krynicy-Zdroju. Prowadzi liczne warsztaty wokalne w całej Polsce, w tym od 2023 r. jako ekspert d.s. emisji głosu w ramach projektu MKiDN i Narodowego Forum Muzyki we Wrocławiu "Śpiewająca Polska", a także regularne zajęcia wokalne w ramach Trafas Vocal Studio przy Teatrze Loch Camelot w Krakowie, w którym od 2013 r. występuje regularnie z recitalem muzyki filmowej "Cinema Paradiso", a od 2024 r. z monodramem muzycznym swojego autorstwa "Sen o Wielkim Jabłku" opartym na muzyce amerykańskiej.
Aleksander Brzeziński – kompozytor, producent i kierownik muzyczny. Gra na fortepianie, instrumentach klawiszowych, syntezatorach, kontrolerach MIDI. Autor muzyki do spektakli teatralnych, teatru telewizji, baletu, filmu, piosenek, performance’ów plastycznych. Współpracuje z teatrami krakowskimi – Teatr im. J. Słowackiego, Teatr Ludowy, Teatr Łaźnia Nowa, Teatr Groteska, Teatrem KTO, a także Teatrem Współczesnym we Wrocławiu, Teatrem Współczesnym w Szczecinie, Teatrem Śląskim w Katowicach, Teatrem Ateneum w Warszawie, Teatrem im. Stefana Jaracza w Olsztynie, Teatrem Nowym w Zabrzu, Teatrem im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie i Teatrem im. H. Modrzejewskiej w Legnicy. Jego utwory wykonywali: Wojciech Brzeziński, Joanna Liszowska, Aldona Jankowska, Basia Stępniak-Wilk, Anna Treter, Anna Szałapak, Małgorzata Ostrowska, Justyna Szafran, Lena Piękniewska, Marta Honzatko, Łada Gorpienko, Artur Andrus, Jacek Wójcicki, Marta Bizoń, Janusz Radek, Grzegorz Turnau, Amedeo Minghi, Jorgos Skolias, Marek Bałata, Maciej Balcar, Kabaret Chatelet. Współpracuje z Akademią Sztuk Pięknych w Krakowie jako twórca muzyki, a także prowadzi warsztaty ze studentami z zakresu produkcji muzycznej. Laureat nagród na XXXVI OPTMF Kontrapunkt w Szczecinie, VII Festiwalu Dramaturgii Współczesnej w Zabrzu i Festiwalu FAMA w Świnoujściu (TRYTON za dokonania artystyczne). Jego balet „Królowa Kwiatów z Aleppo” wygrał konkurs kompozytorski organizowany z okazji 100-lecia Stowarzyszenia Autorów ZAIKS (2017), a jego opera „Aylan Kurdi” uzyskała wyróżnienie na konkursie na operę dla dzieci organizowanego przez ZAIKS i Teatr Wielki – Operę Narodową w 2019 roku. Jego piosenka „Bombonierka” w wykonaniu Basi Stępniak-Wilk i Grzegorza Turnaua przez wiele tygodni zajmowała pierwsze miejsce na Liście Przebojów Programu Trzeciego Polskiego Radia.