Siedem osób zdecyduje, które spektakle znajdą się w finale 33. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Komisja Artystyczna rozpocznie swoją pracę na początku listopada.
fot. mat. Instytutu Teatralnego
W otwartym naborze wpłynęło 75 zgłoszeń, spośród których wybrano 4 członków Komisji: Juliannę Błaszczyk, Elżbietę Chowaniec, Katarzynę Kowalewską i Hannę Raszewską-Kursę. Poza nimi w Komisji pracować będą Dominik Gac (przewodniczący), Anna Jazgarska i Jacek Sieradzki. Przewodniczący został powołany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a dwie pozostałe osoby przez Instytut Teatralny.
Wyboru członkiń i członków dokonali dyrektorka Instytutu Teatralnego Justyna Czarnota-Misztal, koordynatorka organizacyjno-finansowa Maria Stępkowska oraz koordynator merytoryczny Dominik Gac. Kierowali się różnorodnością doświadczenia i reprezentowanych perspektyw, a także wpływem udziału w Komisji na dalszą ścieżkę zawodową zgłoszonych.
Do zadań Komisji należeć będzie zweryfikowanie zgłoszeń, zapoznanie się z dramatami, a w ostatnim etapie wyłonienie finalistów oraz przyznanie nagród dla teatrów i autorek/autorów tekstów.
Praca w Komisji, która potrwa do maja, to szansa na obejrzenie około 100 spektakli konkursowych w całej Polsce, również w mniejszych ośrodkach teatralnych. Daje tym samym możliwość poznania polskiego życia teatralnego w różnych jego odmianach i aspektach.
33. edycja Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej rozpocznie się w październiku.
Biogramy członkiń i członków KA
Julianna Błaszczyk – literaturoznawczyni, teatrolożka i tłumaczka ustna. Doktorantka na Uniwersytecie w Lipsku i stypendystka Studienstiftung des deutschen Volkes. W rozprawie doktorskiej bada współczesny dramat feministyczny w Polsce i Hiszpanii z perspektywy komparatystycznej. Absolwentka filologii hiszpańskiej i lingwistyki stosowanej w ramach MISH na Uniwersytecie Warszawskim oraz wiedzy o teatrze na Akademii Teatralnej w Warszawie. Członkini International Network for the Comparative Humanities, działającej przy Princeton University i University of Notre Dame. Autorka tekstów naukowych i recenzji teatralnych. Współpracowała m.in. z Teatrem 21, Nowym Teatrem, Gdańskim Teatrem Szekspirowskim i Muzeum Narodowym w Warszawie.
Elżbieta Chowaniec – dramatopisarka, dramaturżka i doktor nauk o sztuce. Od debiutu w 2007 roku jako autorka, współautorka, dramaturżka oraz autorka adaptacji współtworzyła kilkadziesiąt spektakli w kraju i za granicą (w tym międzynarodowy sukces sztuki „Gardenia”). Dwukrotna stypendystka MKiDN oraz laureatka nagrody w Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Sztuki Współczesnej. W swojej pracy łączy precyzję badawczą z praktyką sceny, rozwijając twórczość zarówno w obszarze tekstu, jak i dramaturgii form ruchowych czy tańca. Wykładowczyni na Wydziale Choreografii Akademii Muzycznej w Łodzi, autorka własnej metody kompozycji tańca i pracy artystycznej.
Dominik Gac – krytyk teatralny i teatrolog. Redaktor „Teatru”, współpracownik portalu teatralny.pl, kwartalnika „nietak!t”, radiowej Dwójki i Instytutu Teatralnego. Przewodniczący Komisji Artystycznej Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Współtwórca eksperymentalnych słuchowisk i projektów muzycznych.
Anna Jazgarska – absolwentka Uniwersytetu Gdańskiego, literaturoznawczyni, krytyczka teatralna, terapeutka i pedagożka. Publikuje w „Teatrze”, „nietak!cie”, Dwutygodniku oraz na portalu Teatralny. Współpracuje z instytucjami kultury jako redaktorka publikacji, moderatorka spotkań oraz opiekunka merytoryczna projektów kulturalnych. Jurorka oraz selekcjonerka konkursów i festiwali teatralnych poświęconych współczesnemu dramatopisarstwu. Członkini kapituł nagród teatralnych Marszałka Województwa Pomorskiego oraz Prezydenta Gdańska. Od blisko dwudziestu lat pracuje z osobami z niepełnosprawnością intelektualną w specjalistycznych placówkach trójmiejskich, gdzie realizuje działania o charakterze pedagogicznym, terapeutycznym oraz diagnostycznym. Bierze udział w projektach o charakterze edukacyjnym oraz włączającym. Autorka publikacji z zakresu self-adwokatury. Biegaczka-amatorka, mieszka nad morzem.
Katarzyna Kowalewska – doktorantka II roku Szkoły Doktorskiej Nauk Humanistycznych i Sztuki UMCS. Przygotowuje rozprawę doktorską poświęconą konfliktom wokół figury dyrektora w polskich teatrach publicznych po 2011 roku. Absolwentka filologii polskiej na Uniwersytecie Warszawskim, posiada także absolutorium studiów magisterskich z kulturoznawstwa w Instytucie Kultury Polskiej UW. Finalistka XIII edycji Konkursu im. Andrzeja Żurowskiego na recenzje dla młodych krytyczek i krytyków teatralnych. Publikuje teksty o współczesnym teatrze, instytucjach kultury i warunkach pracy w polu sztuki. Pracuje w Wydawnictwie Krytyki Politycznej.
Hanna Raszewska-Kursa – badaczka i krytyczka tańca, freelancerka w stałym marzeniu o etacie zgodnym z kompetencjami. Ukończyła m.in. Polonistykę UW i Podyplomowe Studia Teorii Tańca UMFC; doktorat obroniła w Instytucie Sztuki PAN. Publikuje teksty krytyczne i publicystyczne („nietakt!t. Inne strony teatru”, „Didaskalia”, teatralny.pl, „Teatr”, taniecPOLSKA.pl, „Dialog”, „Glissando”) oraz artykuły naukowe („Studia Choreologica”, monografie), pisze i redaguje książki o tańcu, w latach 2022–23 była członkinią redakcji „Pamiętnika Teatralnego”. Jurorka w konkursach tanecznych i choreograficznych, członkini Komisji Artystycznej Polskiej Platformy Tańca 2019. Więcej: https://hannaraszewska.wordpress.com/.
Jacek Sieradzki – krytyk teatralny, absolwent pierwszego rocznika Wydziału Wiedzy o Teatrze PWST w Warszawie. Przez niemal czterdzieści lat członek redakcji Dialogu, do niedawna jego redaktor naczelny, piąty w historii pisma. Przez wiele lat recenzent teatralny Polityki, później Przekroju i Zwierciadła, dziś autor comiesięcznego felietonu Intermedia w miesięczniku Odra. Pomysłodawca i dyrektor artystyczny kilku edycji Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuki Reżyserskiej „Interpretacje” w Katowicach, później szef artystyczny Ogólnopolskiego Festiwalu Dramaturgii Współczesnej R@Port w Gdyni. Od roku 1994 zaangażowany w pracę Komisji Artystycznej Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej; w latach 2003-2025 jej koordynator merytoryczny. Prywatnie miłośnik muzyki klasycznej oraz włóczęgi po Polsce i świecie – najlepszych odtrutek na nadmiar teatru w życiu.
