fot. mat. teatru
Fundacja Przypływ Kultury we współpracy z Programem 2 Polskiego Radia zaprasza na 11. edycję Festiwalu Muzycznego TRZY-CZTE-RY. Konteksty. Kontrasty. Konfrontacje. Od 20 listopada do 12 grudnia 2026 roku w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie odbędzie się osiem koncertów, którym towarzyszyć będą panele dyskusyjne z udziałem artystów.
Tegoroczna edycja przynosi ważną zmianę – nowym dyrektorem artystycznym festiwalu został Marcin Gmys. Jego obecność otwiera kolejny etap w historii wydarzenia, którego ideą pozostaje prezentowanie muzyki w szerokich kontekstach, zestawianie odmiennych estetyk i tradycji oraz tworzenie przestrzeni dialogu między twórcami, wykonawcami i publicznością.
Hasło festiwalu – Konteksty. Kontrasty. Konfrontacje. – jak zawsze wyznacza kierunek programu. Obok klasyki znajdzie się muzyka XX i XXI wieku, uznane arcydzieła repertuaru kameralnego i fortepianowego spotkają się z najnowszymi kompozycjami, a tradycyjne instrumentarium zostanie zestawione z elektroniką, słowem i nowymi sposobami kształtowania dźwięku. Nie zabraknie również miejsca dla młodych artystów, którym festiwal konsekwentnie daje możliwość prezentacji przed warszawską publicznością.
Muzyczne osobowości i niezwykłe spotkania
Koncert inauguracyjny, zaplanowany na 20 listopada, będzie miał szczególny charakter. W związku ze śmiercią wybitnego pianisty Stephena Kovacevicha, który miał wystąpić tego wieczoru, organizatorzy postanowili poświęcić koncert pamięci Artysty i jego muzycznemu dziedzictwu. Na estradzie Studia Lutosławskiego wystąpi troje pianistów związanych z Kovacevichem: Lilit Grigoryan, Phoebe Papandrea i Julian Trevelyan. W ich interpretacjach zabrzmią utwory Johannesa Brahmsa, Franza Schuberta i Fryderyka Chopina. Będzie to wieczór poświęcony pamięci wielkiego muzyka i sile artystycznego dziedzictwa przekazywanego kolejnym pokoleniom.
22 listopada publiczność spotka się z Martyną Zakrzewską i Adamem Kośmieją. Ich koncert połączy muzykę współczesną z utworami o niezwykłej energii rytmicznej i wyobraźni brzmieniowej. Obok Epitafium Pawła Szymańskiego zabrzmi światowe prawykonanie nowej kompozycji Tadeusza Wieleckiego Gesty i cienie. Szczególnym punktem programu będzie Święto wiosny Igora Strawińskiego w opracowaniu na fortepian na cztery ręce, a wieczór zamknie pełen ekspresji Winnsboro Cotton Mill Blues Frederica Rzewskiego.
26 listopada odbędzie się koncert poświęcony pamięci Ewy Prus - wieloletniej pracowniczki Polskiego Radia i współtwórczyni Festiwalu. Wystąpi Boarte Piano Trio w składzie: Konrad Skolarski (fortepian), Jarosław Nadrzycki (skrzypce) i Karol Marianowski (wiolonczela). Trzy tria fortepianowe – Wolfganga Amadeusa Mozarta, Andrzeja Panufnika i Bedřicha Smetany – pozwolą prześledzić różne sposoby budowania muzycznego dialogu, od klasycznej równowagi, przez indywidualny język kompozytora XX wieku, po romantyczną ekspresję.
Kosmos, nowe brzmienia i światowe prawykonania
29 listopada festiwal zaprosi na koncert Kontekst Kosmos, poświęcony współczesnej muzyce polskiej. W centrum wieczoru znajdą się głos ludzki, elektronika, słowo, wizualizacje i brzmienie orkiestry smyczkowej. Koncert otworzy światowe prawykonanie utworu cold spot Teoniki Rożynek, inspirowanego polską misją kosmiczną IGNIS. Następnie zabrzmi Kontakt. Sonoromanza Alka Nowaka – kompozycja wykorzystująca nietypowe zestawienie głosów, radioodbiornika szerokopasmowego i smyczków.
Wykonawcami będą m.in. sopranistka Joanna Freszel, tenor Karol Kozłowski oraz sam kompozytor Alek Nowak. Na estradzie wystąpi także AUKSO – Orkiestra Kameralna Miasta Tychy pod batutą Marka Mosia. Koncert połączy muzykę z nowymi technologiami i warstwą wizualną, otwierając przestrzeń do refleksji nad współczesnością i miejscem człowieka we wszechświecie.
3 grudnia publiczność usłyszy program zestawiający twórczość Aleksandra Tansmana, Pawła Szymańskiego, Jeana Françaix i amerykańskiego kompozytora Alexa Weisera. Szczególnym wydarzeniem będzie światowe prawykonanie suity klezmerskiej Klezmer-loshn Weisera. W koncercie wystąpią m.in. klarnecista Andrzej Ciepliński oraz Tansman Trio.
Muzyka, czas i cisza
6 grudnia pianista i kompozytor Andrzej Karałow zaprosi słuchaczy do świata jednego z najbardziej niezwykłych dzieł XX-wiecznej muzyki fortepianowej – Triadic Memories Mortona Feldmana. To rozbudowana kompozycja, w której czas, cisza, powtórzenie i subtelne zmiany barwy stają się podstawowymi elementami muzycznej narracji. Muzyka Feldmana wymaga szczególnej uważności i pozwala doświadczyć dźwięku jako zmieniającego się pejzażu brzmieniowego.
Trampolina Młodych – scena dla nowego pokolenia
11 grudnia odbędzie się kolejna odsłona cyklu Trampolina Młodych, który od lat stanowi ważną część festiwalu. To przestrzeń prezentacji młodych, obiecujących artystów – uczniów i podopiecznych doświadczonych muzyków-pedagogów współpracujących z wydarzeniem.
Tegoroczna edycja przynosi szczególną nowość: festiwal nawiązał współpracę z Zespołem Państwowych Szkół Muzycznych Nr 1 w Warszawie, a na estradzie po raz pierwszy w historii Trampoliny Młodych wystąpi orkiestra symfoniczna. W programie znajdą się utwory Schumanna i Liszta, Huego, Mahlera i Poulenca, a także dzieła Beethovena i meksykańskiego kompozytora Artura Márqueza.
Obok młodych solistów i zespołów kameralnych wystąpi Orkiestra Symfoniczna ZPSM Nr 1 w Warszawie pod batutą Jakuba Zwierza. Będzie to okazja do poznania nowych muzycznych osobowości i obserwowania, jak rozwija się kolejne pokolenie polskich wykonawców.
Wielkie dzieła na finał
Festiwal zakończy się 12 grudnia koncertem Orkiestry Polskiego Radia w Warszawie pod batutą Bassema Akiki. Program połączy trzy odmienne oblicza muzyki XX wieku i klasycyzmu: Sinfoniettę nr 1 Aleksandra Tansmana, Koncert wiolonczelowy C-dur Josepha Haydna oraz The Turfan Fragments Mortona Feldmana. W partii solowej Koncertu Haydna wystąpi Maria Leszczyńska.
Zestawienie tych kompozycji pozwoli skonfrontować neoklasyczną elegancję Tansmana, klasyczny idiom Haydna i charakterystyczny dla Feldmana sposób myślenia o czasie, dźwięku i ciszy.
Muzyka, która inspiruje do rozmowy
Istotnym elementem festiwalu pozostają spotkania z artystami. Po koncertach publiczność będzie mogła uczestniczyć w panelach dyskusyjnych, które stworzą okazję do bliższego poznania wykonawców, ich interpretacji oraz kontekstów powstawania prezentowanych dzieł.
11. Festiwal Muzyczny TRZY-CZTE-RY. Konteksty. Kontrasty. Konfrontacje.
20 listopada – 12 grudnia 2026
Studio Koncertowe Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie
Szczegółowy program i bilety: www.festiwaltrzycztery.pl
Organizatorem 11. Festiwalu Muzycznego TRZY-CZTE-RY jest Fundacja Przypływ Kultury we współpracy z Programem 2 Polskiego Radia.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. Projekt współfinansuje m.st. Warszawa.
