Teatr Wielki w Poznaniu ujawnia plany na październik – grudzień br. wraz z zapowiedzią prapremiery opery Aleksandra Nowaka, która odbędzie się pod koniec sezonu 2026/27. Przed nami premiery, kolejna edycja Festiwalu Moniuszki, prezentacje tytułów, które niezmiennie cieszą się uznaniem widzów i zachwycają maestrią wykonania gwiazd poznańskiej Opery oraz zaproszonych gości. Nad ostatecznym kształtem repertuaru czuwała Karolina Sofulak – dyrektorka artystyczna Teatru Wielkiego w Poznaniu.
fot. Bartek Barczyk/mat. teatru
Informacja o wydarzeniach zaplanowanych w najbliższych miesiącach dostępna jest na stronie www.opera.poznan.pl, natomiast sprzedaż biletów rozpocznie się we wtorek, 16 czerwca, o godz. 10:00 na stronie internetowej i poprzez rezerwacje telefoniczne w Biurze Obsługi Widzów i o godz. 13:00 w kasach Teatru. Do końca sierpnia, na hasło PRZEDSPRZEDAŻ, czekają na Widzów bilety w specjalnych cenach.
PAŹDZIERNIK 2026
Festiwal Moniuszki 04 | 1-28.10.2026
Festiwal Moniuszki, zainicjowany w 2023 roku, to propozycja, która nawiązuje do bogatej historii poznańskiej sceny. Teatr Wielki przez lata działalności był organizatorem wielu wydarzeń festiwalowych, m.in. znanych w całej Polsce Poznańskich Dni Verdiego czy eksponującego polsko-niemieckie związki muzyczne Festiwalu Hoffmannowskiego.
W dniach 1-28 października br. Teatr Wielki w Poznaniu zaplanował nie tylko spektakle operowe, ale i projekt dla najmłodszych, wieczór pieśni i arii, premierę baletową oraz galę wieńczącą festiwal. Program tegorocznej edycji Poznań rozbrzmiewać będzie utworami polskich kompozytorów różnych epok, do których docieramy dzięki dyrektorowi artystycznemu Festiwalu – Szymonowi Mechlińskiemu, jednemu z najbardziej wszechstronnych barytonów młodego pokolenia, niestrudzonemu badaczowi polskiej spuścizny artystycznej XIX i XX wieku.
Festiwal otworzy Hrabina w reżyserii Karoliny Sofulak – spektakl będący misternie utkaną siecią powiązań przeszłości z teraźniejszością i szukaniem odpowiedzi na pytanie, jaka była i jest rola kobiet w szeroko rozumianej wspólnocie (1-4.10.). Kolejnym dziełem Moniuszki, który zobaczymy w ramach festiwalu, będzie Straszny dwór w reżyserskim ujęciu Ilarii Lanzino. Powrócimy do inscenizacji włoskiej reżyserki młodego pokolenia, która widzi i odczytuje ikoniczne dzieło polskiego repertuaru operowego w zaskakujący sposób (22-25.10.).
Podczas tegorocznej edycji festiwalu najmłodszych melomanów zaprosimy na wydarzenie najnaj…, podczas którego usłyszymy fragmenty znanych utworów – czy muzyka znów pobudzi wyobraźnię, otworzy dzieci na świat dźwięków i zachęci do wspólnej zabawy? Przekonamy się już niebawem (9-10.10.). Festiwal będzie również okazją do rozsmakowania się w bogactwie kameralistyki wokalnej – przed nami wieczór z najpiękniejszymi ariami i pieśniami, które wypełnią foyer I piętra, przestrzeni Teatru Wielkiego w Poznaniu (11.10.).
W dniu 14 października przypada 100. rocznica urodzin Conrada Drzewieckiego, wybitnego tancerza, choreografa, pedagoga, twórcy Polskiego Teatru Tańca – Baletu Poznańskiego, przez lata związanego z Teatrem Wielkim w Poznaniu. Z tej okazji tancerki i tancerze Baletu sceny pod Pegazem zaprezentują najsłynniejsze choreografie Mistrza, w tym Krzesanego Wojciecha Kilara. To będzie niezwykła podróż, która nie tylko przypomni widzom talent i charyzmę Drzewieckiego, ale i skłoni do refleksji nad pięknem współczesnego tańca (14.10. – premiera, 15-16.10.).
Finałowym akcentem Festiwalu Moniuszki 04 będzie uroczysta gala z udziałem gwiazd poznańskiego Teatru Wielkiego oraz zaproszonych gości, w interpretacji których usłyszymy fragmenty dzieł niezwykle rzadko prezentowanych na operowych scenach – wieczór będzie doskonałą okazją, by poznać różnorodność muzycznej ekspresji polskich kompozytorów tworzących na przełomie XIX i XX wieku (28.10.).
Przed nami feeria festiwalowych emocji – będą opery w nowatorskim ujęciu oraz gala prezentująca dzieła nieznane, prezentacja kameralistyki wokalnej będzie propozycja dla najmłodszych i dla tych, którzy kochają współczesną choreografię. Z pewnością nie zabraknie artystycznych wzruszeń i inspiracji do otwarcia się na szeroko rozumianą sztukę. Już w październiku, tylko w Teatrze Wielkim w Poznaniu. Bądźcie Państwo z nami!
fot. Bartek Barczyk/mat. teatru
LISTOPAD 2026
FAUST Charles Gound
czwartek – niedziela, 5-8.11.2026, godz. 18:00
Reżyserka na nowo odczytuje operę francuskiego kompozytora. W jej wizji tytułowy bohater to renesansowy naukowiec i humanista, który poświęcił całe życie studiowaniu natury rzeczy i świata. Jednak mimo starań nie uzyskał pełnego zrozumienia mechanizmów, które nim rządzą, gdyż odciął się od ludzi i zamknął w bastionie intelektu. Widząc kres swych dni, w akcie desperacji i w obliczu milczenia Boga, przyzywa do siebie Szatana. Skuszony wizją młodości i drugiej szansy na zgłębienie tajemnic istnienia, Faust pozwala Mefistofelesowi zabrać się w podróż do dnia dzisiejszego. Świat, który widzi, zdaje mu się groteskowy, przerażający i pełen podziałów. Żyje w nim jednak Małgorzata – według Fausta jedyna nadzieja na zbawienie. Ona zdaje się być najpełniejszym odzwierciedleniem idei humanizmu, w którą tytułowy bohater żarliwie wierzy. Kieruje się współczuciem i zrozumieniem dla cudzej inności, duchowością daleką od bigoterii jej brata Walentego i reszty społeczeństwa. Małgorzata przygarnia pod swój dach zagubionego Siebela – to jej lojalność pozwala Faustowi porzucić optykę swej ery i zobaczyć ją jako silną i niezależną kobietę gotową stawić czoła społeczeństwu w obronie swych praw oraz wartości, w które wierzy. Czy Małgorzacie uda się wyzwolić z pułapki naszych czasów, czy Faust zdoła dorosnąć i zmężnieć, czy Mefistofeles odrzuci wiążącą mu ręce neutralność? Czy też zwyciężą Walentynowie, Wagnerowie i Marty dnia dzisiejszego – strażnicy status quo. Po odpowiedzi na te pytania zapraszamy na spektakl.
Przekład z języka francuskiego na język polski – Marta Sukiennicka
Przekład libretta na język angielski – Karolina Sofulak
Realizatorzy
Karolina Sofulak – reżyseria
***
KONCERT MARSZAŁKOWSKI
Chopin / Barańczak
środa, 11.11.2026, godz. 18:00
Tegoroczny Koncert Marszałkowski będzie kameralną opowieścią o pamięci, wolności i odpowiedzialności za słowo. Zapraszamy na wieczór w atmosferze refleksji, osobistego doświadczenia piękna i intymnego dialogu muzyki ze słowem, w którym muzyka Fryderyka Chopina spleciona będzie z poezją Stanisława Barańczaka.
Wykonawcy:
Magdalena Nowacka – sopran
Piotr Kalina – tenor
Shizuka Okumura – fortepian
Uwaga! Sprzedaż biletów na Koncert Marszałkowski rozpocznie się w innym terminie.
***
SZTUKA WOJNY / ART OF WAR
piątek, 20.11.2026, Sala Drabowicza, godz. 19:00 premiera
sobota, 21.11.2026, Sala Drabowicza, godz. 11:00
niedziela, 22.11.2026, Sala Drabowicza, godz. 11:00
wtorek, 24.11.2026, Sala Drabowicza, godz. 11:00
środa, 25.11.2026, Sala Drabowicza, godz. 11:00
Sztuka wojny / Art of War to opera od młodego pokolenia – głos tych, którzy powinni dziś uczyć się życia, miłości i bliskości, a zamiast tego próbują zrozumieć znaczenie słów „wojna”, „konflikt”, „strach”. Powstała z potrzeby nazwania emocji, których często nie da się już opisać prostym językiem. W świecie narastającej polaryzacji społecznej i politycznej, przemocy obrazów i nieustannego napięcia młodzi ludzie tworzą własną partyturę doświadczeń, pytań i lęków. Sztuka wojny / Art of War to opera wynikająca z zawieszenia pomiędzy sztuką a wojną, ciszą a krzykiem, dokumentem a rytuałem przeżywania. Jest rozmową, która zrodziła się z potrzeby empatii i wspólnoty oraz wypowiadania na głos zawieszonych w przestrzeni pytań. Jest poszukiwaniem odpowiedzi lub próbą poradzenia sobie z brakiem właściwych słów w zderzeniu z mechanizmami powstawania konfliktu i przemocy. Nie jest klasyczną opowieścią prowadzącą widza do jednoznacznej puenty. To instalacja przeżywania, łącząca muzykę, ciało, rytm i elementy dokumentalne z doświadczeniami młodzieży współtworzącej spektakl. Twórcy i twórczynie nie proponują odpowiedzi ani politycznych rozwiązań. To próba wspólnego zatrzymania się wobec wojny i tego, co dzieje się dziś z człowiekiem. Po spektaklu nie będzie ukłonów ani oklasków. Zostanie cisza. Moment na pobycie razem z tym, czego nie umiemy jeszcze nazwać.
Realizatorzy
Tobiasz Sebastian Berg – reżyseria i choreografia
Maciej Henel-Celis – kompozytor
Karol Knapiński – kierownictwo muzyczne
Beniamin M. Bukowski – libretto
Victoria Stevens – dramaturgia
Evangelos Kosmidis – dramaturgia, kontekst ukraiński
Barbara Binkowska – scenografia
Edyta Jermacz – kostiumy
Zuza Krajewska – video
Klaudia Kasperska – reżyseria światła
Magda Wojtyła – dokumentalistka
Iga Kwintkiewicz – asystentka reżysera i choreografa
Grupa młodzieżowych ekspertek i ekspertów:
Filip Adaszak, Urszula Babicz, Michalina Biernacka, Palina Dabryneuskaya, Lena Giefing, Ada Heigen, Weronika Juszczyk, Marianna Kujaczyńska, Helena Loch, Pola Matyla, Barbara Nowak, Yustyna Paliakouskaya, Pola Pawlak, Oleksandra Pohorielova, Magdalena Psik, Lilianna Sawko,
Michalina Wierzbicka-Bodus, Ida Wójcik, Alisa Zhuk
Współpraca: Jazdaa Polska Fundacja na rzecz młodych twórców
fot. mat. teatru
GRUDZIEŃ 2026
DZIADEK DO ORZECHÓW Piotr Czajkowski
sobota, 12.12.2026, godz. 18:00 premiera
niedziela, 13.12.2026, godz. 11:00 i godz. 18:00
wtorek, 15.12.2026, godz. 18:00
środa, 16.12.2026, godz. 11:00 i godz. 18:00
czwartek, 17.12.2026, godz. 11:00 i godz. 18:00
piątek, 18.12.2026, godz. 11:00 i godz. 18:00
sobota, 19.12.2026, godz. 11:00 i godz. 18:00
niedziela, 20.12.2026, godz. 11:00 i godz. 18:00
wtorek, 22.12.2026, godz. 11:00 i godz. 18:00
Dziadek do orzechów to więcej niż balet, to świąteczna bajka, którą łączy pokolenia, to opowieść, dzięki której powracamy do czasów dzieciństwa i zachwytu nad tym, co prawdziwe i piękne.
Balet oparty na opowiadaniu E.T.A. Hoffmanna Dziadek do orzechów i król myszy, w czasie świąt Bożego Narodzenia gości na afiszach teatrów na całym świecie, niezmiennie urzekając publiczność. Genialna muzyka Piotra Czajkowskiego tym razem zostanie zaprezentowana w choreograficznej odsłonie Kaloyana Boyadjieva, który przenosi opowieść o Klarze do Christianii w Norwegii, do 1905 roku. Klara jest jakby w zawieszeniu między dzieciństwem i dorosłością, uczestnicząc w wielkiej rodzinnej imprezie bożonarodzeniowej czuje, że tam nie pasuje. Tajemniczy twórca lalek, Drosselmeyer, wręcza jej drewnianą lalkę – dziadka do orzechów, która zamienia się w prawdziwego księcia, kiedy Klara zasypia. Jednak nie tylko lalka ulega przemianie. Goście zmieniają się w szczury i myszy, a świąteczne prezenty ożywają, tańcząc pod rozkazami Drosselmeyera. W świecie, w którym wszystko jest ogromne, większe, niż w rzeczywistości, książę i Klara muszą walczyć ze zwierzętami, na czele których stoi przerażający Król Szczurów… Nie możemy doczekać się momentu, kiedy kurtyna uniesie się w górę i wejdziemy w magiczny świat bohaterów. Będzie nam towarzyszyć cudowna myśl, że wśród publiczności jest ktoś, kto po raz pierwszy widzi i zachwyca się Dziadkiem do orzechów. Z pewnością nie ostatni!
Realizatorzy
Kaloyan Boyadjiev – choreografia
Katarzyna Tomala-Jedynak – kierownictwo muzyczne
Jon Bausor – scenografia i kostiumy
Bregje van Balen – dodatkowe kostiumy
Paul Keogan – światło
Elliot Smith – asystent, programista
Aarne Kristian, Christopher Kettner – asystenci choreografa
Dan Light – projekcje
Wykonawcy
Balet i Orkiestra Teatru Wielkiego w Poznaniu
***
Pod koniec sezonu 26/27:
KSIĘGA DZIWNYCH NOWYCH RZECZY Aleksander Nowak
prapremiera
Historia ukazuje losy kilkorga bohaterów w obliczu pierwszego kontaktu ludzkości z obcą cywilizacją. Główny bohater, pastor Peter, leci na odległą planetę z misją nawrócenia obcych na wiarę chrześcijańską. Jego żona, Bea, zostaje na Ziemi i jest świadkiem stopniowego upadku ziemskiego społeczeństwa. Korespondencja małżonków oraz wydarzenia na obu planetach składają się na treść libretta. Utwór uznać można za niepozbawione goryczy, ale też czułości spojrzenie na odwieczne ludzkie problemy – miłość, samotność, ciekawość i strach przed nieznanym, poszukiwanie szczęścia i sensu.
Realizatorzy
David Pountney – reżyseria i libretto na podstawie powieści Michela Fabera
Katarzyna Tomala-Jedynak – kierownictwo muzyczne
