Logo
Aktualności

Warszawa. Transformy: Obecność – otwarty festiwal sztuk performatywnych w Żoliborskim Domu Kultury

12.05.2026, 13:19 Wersja do druku

Żoliborski Dom Kultury zaprasza w czerwcu na pierwszą edycję festiwalu Transformy, nowej inicjatywy poświęconej współczesnym sztukom performatywnym i budowaniu dostępnej przestrzeni spotkania w kulturze.

fot. mat. organizatora

Transformy to dwudniowe wydarzenie, które odbędzie się w Forcie Sokolnickiego oraz w Parku Żeromskiego. Festiwal koncentruje się na sztuce opartej na obecności, różnorodności doświadczeń, dialogu i doświadczeniu współbycia. W programie znajdą się działania z obszaru teatru, muzyki, tańca, performansu oraz projektów interdyscyplinarnych i eksperymentalnych.

Do udziału w Festiwalu zaprosiliśmy artystki i artyści z całej Polski, reprezentujący różnorodne praktyki twórcze i wrażliwości: Ewa Markiewicz-Adamczewska, Joanna Pawlik, Edka Jarząb, Magdalena Jakubów, Grupa Nikt Nic Nie Wie, Teatr Pinokio, Teatr Inkluzywny Kurtyna, Rita Jankowska i Społeczny Chór Czytający oraz Głucha Orkiestra Perkusyjna pod dyrekcją Huberta Zemlera, a także Emilia Karolina Sitarz, Ewa Liebchen i Magdalena Kordylasińska-Pękala.

Celem wydarzenia jest nie tylko prezentacja spektakli i performansów, ale także budowanie przestrzeni dialogu między artystami, publicznością i środowiskiem osób z różnymi doświadczeniami i potrzebami. 

Transformy mają charakter otwarty i procesualny. Pierwsza edycja stanowi początek długofalowego programu rozwijania sztuk performatywnych w Żoliborskim Domu Kultury jako narzędzia budowania wspólnoty, dialogu i wrażliwości społecznej.

Istotnym elementem programu jest dostępność. Wydarzenia projektowane są z myślą
o osobach o różnych potrzebach i sposobach uczestnictwa w kulturze. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny. 

19–20 czerwca 2026, Warszawa (Fort Sokolnickiego ul. Stefana Czarnieckiego 51, Park Żeromskiego)

Pełen program wydarzenia dostępny jest na stronie: https://zoliborskidomkultury.pl/wydarzenie/transformy-obecnosc-otwarty-festiwal-sztuk-performatywnych

Zapraszamy do śledzenia Żoliborskiego Domu Kultury na Facebooku https://www.facebook.com/zoliborskidomkultury i Instagramie https://www.facebook.com/zoliborskidomkultury 

Festiwal realizowany jest w ramach projektu: „Projektowanie uniwersalne kultury – dostępność w instytucjach kultury”, w ramach działania 3.3 „Systemowa poprawa dostępności”, Priorytetu III „Dostępność i usługi dla osób z niepełnosprawnościami” Programu Fundusze Europejskie dla Rozwoju Społecznego 2021–2027, współfinansowanego ze środków Unii Europejskiej. Tytuł projektu „Fort Otwarty”. 

Organizator: Żoliborski Dom Kultury w Dzielnicy Żoliborz m.st. Warszawy
Patronat Honorowy: Burmistrz Dzielnicy Żoliborz
Patronat i matronat medialny: TVP Kultura, TVP3 Warszawa, Chillizet, Polskie Radio RDC, e-teatr.pl, NN6T Notes Na 6 Tygodni, Glissando

Zespół programowy:

Iwona Mirosław-Dolecka – idea i pomysł Festiwalu

Anna Chudzik-Pawlik, Justyna Smerda-Czopek, Iwona Mirosław-Dolecka – kuratorki programu Festiwalu

Justyna Smerda-Czopek – koordynatorka dostępności Festiwalu
Jakub Krawczyk – producent Festiwalu

PROGRAM FESTIWALU

PIĄTEK, 19 CZERWCA

Widziane dotykiem – warsztaty GeoFormy | Ewa Markiewicz-Adamczewska

Godz. 9.00 i 12.30 | Park Żeromskiego

Czas trwania: 180 minut

Wiek: 9-14

Wstęp: bezpłatny - obowiązują zapisy

Warsztaty dla grup zorganizowanych

O wydarzeniu: Warsztaty artystyczne prowadzone przez artystkę Ewę Markiewicz-Adamczewską realizowane w oparciu o technikę i metodę obrazowania treści oraz emocji jaką artystka stosuje w realizacji koncepcji Geoform SiteSpecific (2018-2025). Warsztaty skierowane są do grup zorganizowanych, dedykowane dzieciom i młodzieży w wieku 9-14 lat. Poprzez nanoszenie taśmą wybranych wzorów na poszczególnych dziewięciu osobnych modułach/kwadratach uczestnicy wyznaczają przestrzenie/granice dla koloru i faktury. Jest to praca zespołowa, której efektem jest gotowy obraz złożony z poszczególnych elementów. Obraz, który można dowolnie komponować, wchodzić z nim w interakcję, dotykać. Powstałe kompozycje zostaną zaprezentowane w galerii Żoliborskiego Domu Kultury podczas Festiwalu.

Spinalonga – performans | Joanna Pawlik

Godz. 19.00 | Park Żeromskiego

Czas trwania: 30 minut

Wiek: 12 +

Wstęp: wolny

Dostępność: AD, PJM, przedprzewodnik

O wydarzeniu: W tym poruszającym performansie Joanna Pawlik wykorzystuje dźwięk jako metaforę ostrzeżenia przed „Innym”. Artystka, bazując na własnym doświadczeniu osoby
z niepełnosprawnością, opowiada o codziennym zmaganiu się z niechcianym spojrzeniem w przestrzeni publicznej. Centralnym elementem występu jest zaprojektowany przez nią pas, który wydaje dźwięki podczas ruchu – to nawiązanie do kołatek, których używały osoby chore na trąd, by ostrzec innych przed swoim przyjściem. Tytułowa Spinalonga to nazwa greckiej wyspy, na której znajdowało się jedno z ostatnich w Europie leprozoriów- zamkniętych zakładów leczniczych dla osób chorych na trąd. Stała się ona dla artystki symbolem zamkniętej społeczności, budzącej lęk samym faktem swojej obecności.

Morton Feldman: Crippled Symmetry – koncert performatywny | Emilia Karolina Sitarz, Ewa Liebchen, Magdalena Kordylasińska-Pękala

Godz. 20.00 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 90 minut

Wiek: bez ograniczeń

Wstęp: wolny

Dostępność: przedprzewodnik

O wydarzeniu: Interpretacja jednego z najważniejszych dzieł późnego okresu Mortona Feldmana. Utwór czerpie inspirację z ornamentyki perskich dywanów oraz idei „zaburzonej symetrii”. Powolny, powtarzający się przebieg, pełen subtelnych przesunięć i nieregularności, buduje hipnotyczny krajobraz dźwiękowy. Zamiast tradycyjnych krzeseł, organizatorzy zapraszają na pufy i leżaki, zachęcając do kontemplacji, a nawet snu. Chętni będą mogli współtworzyć graficzną partyturę utworu za pomocą przygotowanych symboli.

SOBOTA, 20 CZERWCA

Nikt Nic Nie Wie – improwizowany spektakl dla dzieci | Grupa Nikt Nic Nie Wie

Godz. 11.00 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 50 minut

Wiek: 6+

Wstęp: wolny

Dostępność: PJM, przedprzewodnik

O wydarzeniu: Pełen śmiechu i niespodzianek spektakl improwizowany, w którym dzieci naprawdę mają głos! Improwizatorzy z grupy „Nikt Nic Nie Wie” tworzą spektakl na żywo – razem z publicznością. To dzieci podpowiadają pomysły i decydują, co wydarzy się dalej. Każda historia powstaje tu i teraz, dlatego każdy spektakl jest inny i jedyny w swoim rodzaju. Można nie tylko oglądać, ale też współtworzyć, a nawet pojawić się na scenie.

Nikt Nic Nie Wie - warsztaty improwizacji teatralnej dla dzieci | Grupa Nikt Nic Nie Wie

Godz. 12.00 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 50 minut

Wiek: 6+

Wstęp: wolny

O warsztatach: Zajęcia prowadzone przez doświadczonych instruktorów to przede wszystkim doskonała zabawa, która uczy dzieci współpracy, uważności i pewności siebie. Poprzez gry
i zabawy grupowe uczestnicy rozwijają swoją wyobraźnię, uczą się akceptacji własnych pomysłów i wyłączają „wewnętrznego krytyka”.

Umumo – spektakl sensoryczny | Teatr Pinokio

Godz. 13.00 oraz 14.30 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 30 min spektakl + 20 min zabawa

Wiek: 0,5 – 3 lata + opiekun

Wstęp: wolny

Dostępność: AD, PJM, przedprzewodnik

O wydarzeniu: W języku zulu „Umumo” oznacza kształt. Twórcy zapraszają najmłodszych widzów w niezwykłą, sensoryczną podróż, podczas której geometria spotyka się z abstrakcją. To bezpieczna przestrzeń do wspólnego odkrywania i kształtowania nowych światów przez dzieci i ich opiekunów.

Regeneracja membran – performans dźwiękowy | Edka Jarząb

Godz. 14.00 – 17.00 | Park Żeromskiego / Prochownia Południowa

Czas trwania: 180 minut (formuła otwarta)

Wiek: bez ograniczeń

Wstęp: wolny

O wydarzeniu: Partycypacyjno-warsztatowe działanie dźwiękowe, które odmienia militarną historię Prochowni zmieniając ją w strefę relaksu i wyciszenia. Artystka pracuje
ze spontanicznym śpiewem i membranami starych głośników, tworząc żywą instalację.
To immersyjne środowisko zachęca do „bycia w dźwięku” całym ciałem – można go nie tylko usłyszeć, ale też dotknąć i zobaczyć.

Sąsiedzi. Czytania na czas samotności – czytanie performatywne | Rita Jankowska i Społeczny Chór Czytający

Godz. 17.00 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 45 minut

Wiek: 16+

Wstęp: wolny

Dostępność: AD, PJM, przedprzewodnik

O wydarzeniu: Czytanie performatywne tekstu Rity Jankowskiej w reżyserii autorki, w wykonaniu Społecznego Chóru Czytającego. To poetycki raport o sąsiadach rozpisany na Głosy, Ciszę i Ruch będący opowieścią o samotności, relacjach, więziach i sąsiedztwie. Chór staje się tu ruchem i wspólnotą, która w głośnym wołaniu i ciszy szuka odpowiedzi na pytanie o to, co wydarza się „pomiędzy” ludźmi.

Pokój – spektakl | Teatr Inkluzywny Kurtyna

Godz. 18.00 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 45 minut

Wiek: 16+

Wstęp: wolny

Dostępność: AD, PJM, przedprzewodnik

O wydarzeniu: Kameralna opowieść o młodych ludziach dzielących jeden pokój, podczas gdy na zewnątrz narasta nieokreślony konflikt. Bohaterowie rozmawiają, spierają się, żartują, unikają tematu i do niego wracają. Spektakl buduje atmosferę absurdu i napięcia, stawia pytania o odwagę, odpowiedzialność i moment, w którym nie można już pozostać obojętnym.

Bye, Bye Butterfly – koncert inscenizowany | Głucha Orkiestra Perkusyjna pod dyrekcją Huberta Zemlera

Godz. 19.00 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 60 minut

Wiek: 12 +

Wstęp: wolny

Dostępność: AD, przedprzewodnik

O wydarzeniu: Inspirowany myślą Pauline Oliveros projekt, w którym centralną postacią jest Głuchy Motyl. Zespół wykorzystuje poezję migową, perkusję oraz wibracje o niskiej częstotliwości, by opowiedzieć o muzyce, słuchaniu i dźwiękach. To metafizyczna podróż przez światy, które słuchanie potrafi zarówno budować, jak i burzyć. Wykonawcami jest Głucha Orkiestra Perkusyjna pod dyrekcją Huberta Zemlera.

Domy Obecności. Anamnesis – performans butoh | Magdalena Jakubów

Godz. 20.20 | Fort Sokolnickiego

Czas trwania: 40 minut

Wiek: 16+

Wstęp: wolny

Dostępność: AD, PJM, przedprzewodnik

O wydarzeniu: Osobisty rytuał pamięci i poszukiwania tożsamości. Taniec butoh staje się tu narzędziem „anamnesis” – przypominania sobie historii przodków, przesiedleń i utraconych domów. Artystka poprzez pracę z pamięcią ciała wydobywa treści ukryte pod warstwą traum i historycznych zawirowań, tworząc współczesny obrzęd spotkania z przeszłością.

Źródło:

Materiał nadesłany

Sprawdź także