21. Ciało/Umysł - Międzynarodowy Festiwal Sztuki Tańca i Performansu - odbędzie się w dniach 10-15 października w Warszawie. W tym roku zagości na scenach STUDIO teatrgaleria, Komuny Warszawa oraz w siedzibie Instytutu Sztuki PAN. W programie cztery spektakle pokazywane po raz pierwszy w Polsce, jedna premiera festiwalowa, premiera warszawska, wydarzenia specjalne oraz towarzyszące, m.in. warsztaty, międzynarodowa konferencja naukowa, pokaz rejestracji spektaklu, podcasty, spotkania z artystami. Wystąpią artyści z Brazylii, Portugali, Ukrainy oraz Polski. Bilety do nabycia online, poprzez platformę e-wejściówki.pl, stronę teatrstudio.pl oraz w kasie STUDIO teatrgaleria. Pełen program na stronie cialoumysl.pl.
„Wolno Tańczyć”, hasło 21. edycji Festiwalu Ciało/Umysł, jest przypomnieniem, czym jest ta jedna z najważniejszych wartości, a może jeden z przywilejów czy praw. Hasło to wyraża alternatywne podejście i sposób patrzenia na przestrzeń społeczną i kulturową, a nawet historyczną. (…) Artyści zaproszeni na 21. festiwal C/U nie mówią o zagrożeniu wolności, a wskazując na wypracowane i wyuczone formy kultury, sugerują uwolnienie się od społecznych stereotypów, kulturowej hierarchii i klasycznej filozofii opartej na oddzieleniu dobra od zła, piękna od brzydoty. (...) Tańca nie da się zatrzymać. Ruch to życie, nawet dla tych, którzy mają trudności z ruchem. Gdyby umiłowanie wolności przenosiło się tak szybko jak wirus, bylibyśmy szczęśliwą, radosną cywilizacją, może więc trzeba puścić w obieg miłość do wolności, miłość do tańca! - mówi dyrektor artystyczna C/U, Edyta Kozak.
DOSTĘPNOŚĆ NA FESTIWALU
Od początku istnienia Festiwal C/U zwracał uwagę na różnorodność, wolność tworzenia i doświadczania. Zupełnie więc naturalnie przyjął kierunek zrównoważonego rozwoju, skupiając się na szczególnych potrzebach artystów i odbiorców. Metodą małych kroków buduje dostępność wydarzeń, m.in. poprzez dostępność spektakli z różnych części świata, dostępność Festiwalu dla artystów nienormatywnych, dbanie o przystępność informacji oraz otwieranie się na nowe środowiska. W tym roku C/U postawiło na dotarcie do osób głuchych i niedosłyszących. Wsparciem służą w tym partnerzy – British Council i Fundacja Kultury Bez Barier. Ambasadorem Głuchej Publiczności 21. C/U został Daniel Kotowski – artysta wizualny i performer, osoba głucha. Więcej: cialoumysl.pl
SPEKTAKLE
Alice Ripoll | Cia REC (BR) | LAVAGEM | Premiera polska
12 października, godz. 19.00 - 20.10 | STUDIO teatrgaleria
„Lavagem” znaczy „czyszczenie”. Brazylijscy tancerze za pomocą prostych rekwizytów – wiader, wody i mydła –krytycznie eksplorują akt (o)czyszczenia. Poddają mu m.in. czarne ciało oraz jego sceniczne, kulturowe i historyczne wzorce. Artyści wystąpią w Polsce po raz pierwszy. Więcej tutaj.
Wiek 14 + / Dostępne dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących| Po spektaklu spotkanie z artystami w języku angielskim.
Renata Piotrowska-Auffret (PL) | UTERI MIGRANTES | Premiera
13 października, godz. 18.00 - 19.00 | STUDIO teatrgaleria
Piąty spektakl z cyklu Private Pieces. Choreografka eksploruje w nim politykę kobiecego ciała, oscylując między tym, co prywatne a tym, co publiczne. Tym razem tematem, materią i główną bohaterką spektaklu jest macica – potraktowana z dystansem, humorem, ale i troską. Autorka przygląda się temu organowi i całemu kobiecemu ciału przez pryzmat starzenia się. Więcej tutaj.
Dostępne dla osób głuchych i niedosłyszących, tłumaczenie na polski język migowy | Po spektaklu spotkanie z artystami
Dominik Więcek (PL) | CAFÉ MÜLLER
14 października, godz. 18.30 - 19.10 | STUDIO teatrgaleria
W procesie kształtowania swojej dzisiejszej tożsamości twórca stawia na równi swoją matkę i słynną matkę Tanztheater, Pinę Bausch. Jego solo nawiązuje do kultowego spektaklu Café Müller, którego premiera odbyła się 20 maja 1978 roku. Więcej tutaj.
Po spektaklu spotkanie z artystami
Diana Niepce (PT) | Spektakl ANDA, DIANA | Premiera polska
14 października, godz. 20.00 - 21.00 | STUDIO teatrgaleria
Spektakl jest manifestem wolności, w którym niepełnosprawność staje się normą. Tancerka i akrobatka – po upadku, który spowodował uraz rdzenia kręgowego – przedstawia w nim proces samoodbudowy. W szczerym dialogu między ciałem i umysłem, logiką i chaosem rodzi się „tańczące ciało”. Więcej tutaj.
Spektakl wykonywany w częściowej nagości. | Dostępny dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących | Po spektaklu spotkanie z artystami w języku angielskim.
Olga Dukhovnaya (UA/FR) | SWAN LAKE SOLO | Premiera polska
15 października, godz. 18.00 - 18.30
W Swan Lake Solo nie ma ani łabędzi, ani książąt. To nie jest solo księżniczki Odetty, nie jest to też współczesna wersja baletu Czajkowskiego – to spektakl tańca, komentujący aktualną rzeczywistość. Ukraińska artystka Olga Dukhovnaya odkryje przed nami prawdziwe znaczenie słynnego baletu Jezioro łabędzie dla Rosji. Więcej tutaj.
Dostępne dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących | Spotkanie z artystką ok. godz. 19.20 - po spektaklu „Odbicia”, rozmowa w języku angielskim.
Anna Steller (PL) | ODBICIA
15 października, godz. 18.40 - 19.15 | STUDIO teatrgaleria
Odbicia to konceptualny performans Anny Steller, odnoszący się do sytuacji wojny w Ukrainie. Prosty gest skakania staje się wyrazem nieustającego wsparcia dla walczących, będąc jednocześnie wyczerpującym artystkę i publiczność ćwiczeniem z przetrwania. W spektaklu wykorzystano utwory ukraińskich raperek. Więcej tutaj.
Dostępne dla osób z ograniczoną mobilnością, osób głuchych i niedosłyszących | Po spektaklu spotkanie z artystką, rozmowa w języku angielskim.
WORLD OF INTERIORS | Ana Borralho & João Galante (PT) | Premiera polska
15 października, godz. 20.00 - 22.00 | STUDIO teatrgaleria
Duet Borralho/Galante prawie od dekady rozmontowuje na C/U kolejne tematy tabu. Tym razem bada granicę między odbiorcą a dziełem w performansie-instalacji z udziałem mieszkańców Warszawy – pozorną pustkę wypełniają szepty, urywki dzieł literackich, ciała performerów oraz widzów. Więcej tutaj.
WYDARZENIA SPECJALNE
Wolne tańce. Rozgrzewki ruchowe – otwarte, 30-minutowe lekcje z artystami tegorocznej edycji Festiwalu. Będą się odbywać przed spektaklami w Foyer STUDIO teatrgaleria. Poprowadzą je Diana NIEPCE (PT), Dominik WIĘCEK (PL) oraz Olga DUKHOVNAYA (UA/FR).
WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE
WARSZTATY
RUCH I JĘZYK | Dominik Więcek, Joanna Pędzisz (PL) | 10 października, godz. 16.00 - 18.00 | Komuna Warszawa
Warsztat nauki fonetyki języka niemieckiego z perspektywy ciała. Interesujesz się językiem? Szukasz niesztampowych sposobów pogłębiania wiedzy lingwistycznej i/lub choreograficznej? To jest wydarzenie dla Ciebie! Więcej tutaj.
SNY I NIEŚWIADOMOŚĆ | Anna Godowska, Sławomir Krawczyński (PL) | 11 października, godz. 10.00 - 20.00 + 12 października, godz. 10.00 - 18.00 | Komuna Warszawa
Uznani artyści tańca współczesnego, zapraszają na dwudniowy warsztat, w którym odnajdą się zarówno profesjonaliści ze świata tańca, jak i amatorzy zainteresowani zgłębianiem własnej psychiki i ciała. Więcej tutaj.
FILM
EVERY MINUTE MOTHERLAND | Maciej Kuźmiński Company (PL/UA) | pokaz wideorejestracji spektaklu | 15 października, godz. 17.00 - 17.55 | STUDIO teatrgaleria
Projekt zainspirowany wydarzeniami w Ukrainie. Przeżycia i doświadczenia wojnywpisane w ciała tancerzy układają się w emocjonalno-filozoficzną opowieść o podróży ludzkiego ciała. Więcej tutaj. | Spotkanie z twórcami ok. godz. 19.20 - po spektaklu „Odbicia”, rozmowa w języku angielskim.
KONFERENCJA
PRAWO (DO) TAŃCA – KONTEKSTY ESTETYCZNE, KULTUROWE I POLITYCZNE |Międzynarodowa Konferencja Naukowa | 12 października, godz. 10.00 - 18.00 | Instytut Sztuki PAN
Konferencja wprowadza w temat szeroko rozumianego „prawa (do) tańca”. Przedmiotem analizy będą wybrane obszary: relacja taniec-struktury władzy / władza rozumiana szeroko - nie tylko jako polityczny reżim, ale także prawo widza do sądzenia / relacje władzy w środowisku / dysponowanie własnym ciałem / prawo do bycia na scenie. W programie łączącym środowiska akademickie i artystyczne znajdują się zarówno referaty naukowe, jak i formy lecture-performance oraz panel dyskusyjny. Więcej tutaj.
Dostępna dla osób z ograniczoną mobilnością.
PODCASTY
Wolne Słowa
POLITYKA KULTURALNA W BRAZYLII: OD TAŃCA AKADEMICKIEGO PO PERYFERIE SCENY | Maria Claudia Alves Guimarães (BR) | e-Scena | od 3 października
Esej specjalistki od historii tańca, profesorki Uniwersytetu UNICAMP w São Paulo. Czyta autorka - więcej tutaj.
DRUGI ODDECH |Izabela Szymczyk (PL) | e-Scena | od 5 października
Esej psycholożki i psychoterapeutki, która prowadzi grupę wsparcia dla kobiet doświadczających przemocy. Czyta autorka - więcej tutaj.
SPOTKANIA
PROSTO Z WNĘTRZA AFTER TALK | na żywo + e-Scena
Spotkania z twórcami - odbędą się w miejscach festiwalowych po spektaklach, a od następnego dnia rejestracje wideo będą dostępne online - więcej tutaj.
BILETY
Bilety na Festiwal do nabycia online poprzez platformę e-wejściówki.pl, stronę teatrstudio.pl oraz w kasie STUDIO teatrgaleria. Bilety na pojedyncze wydarzenia w cenach 25-90 zł.
W kasie teatru do nabycia również:
§ Karnety festiwalowe w cenie 140/180 zł
§ Bilet dzienny na spektakle 15 października w cenie 45/55 zł
***
21. Ciało/Umysł
Międzynarodowy Festiwal Sztuki Tańca i Performansu
10-15 października 2022, Warszawa + online
Dyrektor artystyczna: Edyta Kozak
Dyrektor zarządzająca: Anna Szaniawska
Organizator: Fundacja Ciało/Umysł
Projekt współfinansowany przez Miasto st. Warszawa oraz dofinansowany ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu, pochodzących z Funduszu Promocji Kultury
Partnerzy: STUDIO teatrgaleria, Komuna Warszawa, Instytut Sztuki PAN, British Council, Europe Beyond Access, Institut Français Pologne
Patroni medialni: Radio TOK FM, TVP Kultura, Gazeta Teatralna „Didaskalia”, Miesięcznik „Teatr”, Magazyn „Taniec”, taniecPOLSKA.pl, E-teatr, Stronatanca.pl, Teatralny.pl, Teatrologia.Info