24 maja o godz. 19.00 w sali widowiskowej OKO odbędzie się pokaz spektaklu „(M)OTHERS” w wykonaniu kolektywu HOTELOKO Company, w ramach nowego projektu „Kalendarium Fundacji NOWA FALA i Kolektywu HOTELOKO”.
fot. mat. organizatora
Wstęp wolny
SALA WIDOWISKOWA OKO, ul. Radomska 13/21, Warszawa
rezerwacja bezpłatnych wejściówek: https://forms.gle/nngM9riNFsZmb2df8
Producent: Fundacja Rozwoju Teatru ‘NOWA FALA
Wydarzenie współfinansuje m.st. Warszawa w ramach programu „Kultura Warszawy – dzieła, projekty wydarzenia”
Projekt: „Kalendarium Fundacji NOWA FALA i Kolektywu HOTELOKO 2025”
Program:
- Spektakl „(M)OTHERS” – HOTELOKO Company, reż. i chor. Agata Życzkowska
- Film „becoming taiga” – Agnieszka Gąsiorek
- Spotkanie z publicznością
Spektakl „(M)OTHERS” skupia się na rozbudowanej koncepcji matki, obejmującej nie tylko relacje biologiczne, ale także społeczne i terytorialne. Jest to próba zgłębienia tej uniwersalnej roli "MATKI", którą każdy z nas nosi w sobie, niezależnie od płci, wieku, tożsamości seksualnej, koloru skóry, stopnia sprawności czy wykształcenia: cisza, miasto, queer, gra, wspólnota, zmysły, kameleon, dragon, stranger, other. Idea spektaklu otwiera przestrzeń do refleksji nad empatią, społecznymi oczekiwaniami i miłością pomimo różnic. Spektakl jest kolażem obrazów, wspomnień, choreografii, słów, muzycznych pocztówek i marzeń.
Produkcję spektaklu dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Taniec", realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
„(M)OTHERS” / HOTELOKO Company
Reżyseria, dramaturgia, choreografia: Agata Życzkowska
Współpraca choreograficzna: Mirek Woźniak, Karina Szutko, Maciej Feliga
Scenografia, kostiumy, opracowanie muzyczne: Agata Życzkowska
Projekcje wideo: Agata Życzkowska, Karina Szutko
Wykonanie: Agata Życzkowska, Mirek Woźniak, Karina Szutko, Maciej Feliga
Produkcja: Fundacja Rozwoju Teatru 'NOWA FALA'
Partnerzy: Centrum Promocji Kultury Praga-Południe / Ośrodek Kultury Ochoty OKO / Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego
Premiera: 27/09/2024
Recenzja spektaklu "(M)OTHERS" na wortalu e-teatr:
autorka Julia Hoczyk: https://e-teatr.pl/wszystkie-matki-nasze-sa-52460
Trailer: https://youtu.be/6Z7GrL776OQ
Wydarzenie FB: https://www.facebook.com/events/1015152074162582
fot. Alicja Szulc
AGATA ŻYCZKOWSKA
Choreografka, aktorka, performerka, producentka, dramaturżka. Absolwentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi i podyplomowych studiów Dyplomacja Kulturalna na Uniwersytecie Jagiellońskim. Otrzymała nagrodę na XIX Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi za taneczną rolę Venticelli w spektaklu "Amadeusz" w reż. Waldemara Zawodzińskiego, gdzie była także asystentką reżysera. Od 2021 roku należy do kobiecej wspólnoty „Micro Taiga” dla kobiet liderek działających w Europie Wschodniej, który realizuje berliński kolektyw New Visions. Założycielka zespołu HOTELOKO Company, w ramach którego zrealizowała kilkanaście spektakli tanecznych i performatywnych. Otrzymała stypendia w programie Mobilni w Kulturze w 2020 i 2021 r. oraz stypendium artystyczne Miasta Stołecznego Warszawy na rok 2023.
https://www.instagram.com/agata_zyczkowska/
Zespół HOTELOKO Company powstał w 2011 z inicjatywy Agaty Życzkowskiej, aktorki, reżyserki, choreografki i producentki. W latach 2016-2020 artystka współtworzyła kolektyw z tancerką i choreografką, Magdaleną Przybysz. Współpracowała także z tancerzem i choreografem, Wojciechem Grudzińskim. Obecnie współtworzy zespół z Mirkiem Woźniakiem oraz z Kariną Szutko i Maciejem Feligą. Artystka porusza się głównie w obszarze nowej choreografii eksperymentalnej i performansu. HOTELOKO Company tworzy projekty artystyczne, edukacyjne i społeczne dotykając takich tematów jak ekologia, prawa kobiet, empatia, akceptacja, tożsamość, emigracja, podróż, równouprawnienie płci, queer, wspólnota, dobrostan psychiczny, edukacja, miasto. Głównym narzędziem opowiadania jest ruch, chociaż kolektyw śmiało wplata w swoje spektakle również słowa, obraz i muzykę. Wytwarzanie ruchu i dopracowana struktura choreograficzna dramaturgii są jednak zawsze wiodące. Cechą charakterystyczną prac zespołu jest nieprzewidywalność i angażowanie publiczności do udziału w spektaklach
Zespół otrzymał nagrodę jury „Coup de Coeur” za oryginalność spektaklu „Absolutely Fabulous Dancers” na Festiwalu Quartiers Danses w Montrealu (2019) oraz pierwszą nagrodę – Dużą Konsekwencję Teatralną na IV Festiwalu Sopockie Konsekwencje Teatralne za spektakl „Axiom of Choice” (2020). Spektakl Agaty Życzkowskiej „LUXA” został także wybrany do Polskiej Platformy Tańca 2024.
Facebook: https://www.facebook.com/hoteloko
Instagram: https://www.instagram.com/hoteloko/
TikTok: https://www.tiktok.com/@hoteloko
„Becoming Taiga” / Agnieszka Gąsiorek - 6’36’’ - film
Koncepcja i zdjęcia: Agnieszka Gąsiorek
Partner: New Visions
Becoming Taiga jest spotkaniem członkiń społeczności transformacyjnej przestrzeni uczenia lub oduczania się oraz budowania czułej i wspierającej społeczności pod nazwą TAIGA i FJORDS, stworzonych przez organizację new visions (Berlin). Program został stworzony jako bezpieczniejsza i odważniejsza przestrzeń dla osób z doświadczeniem życiowym jako kobiety, które na co dzień łączą pracę artystyczną i aktywistyczną, głównie w Europie Wschodniej lub jako migrantki w innych krajach europejskich. To ciepło i zmysły, wspólnota i troska, powolność i miłość, przyziemność i radykalność. Pierwsze spotkanie odbyło się w sierpniu 2022 r. w Massia*ru w Estonii. Film jest poetycką dokumentacją wydarzenia. Obrazy dokumentalne przeplatają się z poezją uczestniczek, ich śpiewem, ekspresją potrzeb, obrazami natury, ruchu, bliskości i siły, która rozwinęła się podczas tych kilku dni spędzonych w estońskim lesie.
Agnieszka Gąsiorek - filmowczyni, antropolożka i aktywistka. W 2017 roku ukończyła szkołę filmową w Danii, w 2023 studia Etnologii i Antropologii Kulturowej we Wrocławiu. Zaangażowana w wiele inicjatyw społecznych i aktywistycznych. Oprócz tego w wolnych chwilach zgłębia taniec, ruch i ogrodnictwo. Ruch interesuje ją również w filmie, nie tylko jako aspekt wizualny, ale również jako transfer tego, co nie może być opowiedziane słowami. Na swoim koncie ma kilka filmów krótkometrażowych wyświetlanych na festiwalach na całym świecie. Jej film "Babcia Dorota" zdobył pięć nagród w różnych kategoriach. Za krótkometrażowy film fabularny "Thoughts of Love" zdobyła nagrodę za reżyserię. Obecnie tworzy różne formy krótkich filmów, jak i pisze swój pierwszy pełnometrażowy scenariusz.
