Pod hasłem „Wszystko będzie dobrze” nowy sezon rozpoczyna Teatr Współczesny w Szczecinie. Będzie to zarazem druga część jubileuszowego roku, w którym instytucja obchodzi swoje 50-lecie. W programie znalazło się pięć nowych tytułów – od klasyki literatury, przez reinterpretację filmu, po adaptację najnowszej polskiej prozy. Publiczność może liczyć także na kontynuację autorskich projektów oraz bogaty program edukacyjny.
fot. mat. teatru
Po otrzymaniu w ubiegłym sezonie nagrody podczas 32. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej (za konsekwentne wprowadzanie do repertuaru rodzimej dramaturgii) szczeciński teatr ponownie wraca na tory wielkiej literatury. Sięgnie po opowieści, w których – mimo piętrzących się przeciwności – bohaterowie i widzowie będą poszukiwali nadziei na szczęśliwe zakończenie.
– W sezonie artystycznym 2026/2027 rytm sceniczny wyznaczą wielkie narracje lat 20., 40. i 90., czerpiące głównie z literackich ikon XX wieku. Zaprosimy Was do ponadczasowych opowieści, w których jednostkowe losy zderzają się z porządkiem historii – zapowiada Michał Buszewicz, dyrektor artystyczny Teatru Współczesnego w Szczecinie.
Sezon rozpocznie grudniowa premiera kultowego „1984” George’a Orwella na Dużej Scenie w reżyserii Agnieszki Jakimiak i Mateusza Atmana. Spektakl w retrofuturystycznej oprawie wizualnej i z muzyką na żywo skupi się na miłości jako jedynej przestrzeni wolności w świecie totalnej kontroli.
Kolejna premiera odbędzie się w styczniu na deskach Teatru Małego. „Tylko nie to” w reżyserii Weroniki Zajkowskiej będzie kolejnym spektaklem realizowanym w formule „Teatr w klasie”. Inscenizacja inspirowana książką „Bezradne i romantyczne” Aleksandry Korczak spróbuje przełamać utarte schematy, dając bohaterkom z kanonu lektur szkolnych przestrzeń wykraczającą poza rolę bezradnego tła.
W marcu na Dużej Scenie – „Titanic” w reżyserii Wojciecha Rodaka. Twórcy wypłyną na szerokie wody Atlantyku, by poprzez historię legendarnej katastrofy i perspektywę pasażerów trzeciej klasy przyjrzeć się współczesnemu światu, nieuchronnie zmierzającemu ku własnej górze lodowej.
Kwiecień przyniesie premierę „Procesu” Franza Kafki w reżyserii Cezarego Tomaszewskiego. Spektakl poszuka w kafkowskim labiryncie absurdu dławiącego niepokoju i bezradności wobec mechanizmów władzy, stawiając pytanie o dzisiejsze doświadczanie niepewności i brak sensu.
Sezon zamknie majowa prapremiera na Scenie Nowe Sytuacje – spektakl „Skwar” w reżyserii Krzysztofa Zyguckiego. Będzie to adaptacja powieści „Zmartwychwstanki” Doroty Grabek (nominowanej do Nagrody Literackiej Nike). Opowieść o samotności i relacjach w duszącym, zalanym 40-stopniowym żarem mieście stanie się poruszającym portretem miłości.
– To światy, które wypadły z ram, oraz bohaterowie próbujący się w tych ramach za wszelką cenę utrzymać. Co umacnia postacie w ich zmaganiach? Co daje im napęd, nie pozwalając się poddać? Myśl, że sytuację da się opanować – katastrofę przeczekać, uniknąć jej lub poskładać świat na nowo. Nadzieja, że jeszcze załapiemy się na ten moment, w którym wszystko wreszcie się ułoży – dodaje Buszewicz.
Nadchodzący sezon w Teatrze Współczesnym zapowiada się niezwykle dynamicznie. Zespół szykuje zarówno nowe premiery, jak i jesienne wyjazdy festiwalowe – spektakle będzie można zobaczyć m.in. na Festiwalu Korczak, Kieleckim MFT czy w trasie programu Teatr Polska. Równolegle instytucja stawia na budowanie żywej relacji z widzem. Każdej nowości na afiszu towarzyszy bogata oferta edukacyjna: rozmowy z twórcami, dyskusje z ekspertami, warsztaty, lekcje teatralne czy oprowadzania po kulisach. To jasny sygnał, że teatr pozostaje otwartą przestrzenią dla lokalnej społeczności.
– Teatr to miejsce, w którym możemy przyjrzeć się losom bohaterów i bezpiecznie, z perspektywy fotela, wyobrażać sobie, co zrobilibyśmy na ich miejscu – mówi Michał Buszewicz. – Ta sama wyobraźnia pozwala nam na refleksję i rozwijanie empatii. To misja teatru publicznego; teatru, który od ponad 50 lat buduje swoją pozycję. Jestem szczęśliwy, że kolejny sezon na Wałach Chrobrego pozwoli widzom spotkać się z wrażliwością i pracą zespołu Teatru Współczesnego. Przed nami pięć spotkań z literackimi i filmowymi hitami, a także wyraziści reżyserzy odważnie interpretujący fascynujące światy.
Hasło nowego sezonu – „Wszystko będzie dobrze” – to dla zespołu teatru także życzenie i wyraz nadziei na pomyślny finał konkursu na dyrektora naczelnego i rozwiązanie niejasnej sytuacji lokalowej instytucji. Wiosną 2026 rozstrzygnięto konkurs na projekt budynku teatru, ale dotychczas nie wiadomo, w jakiej lokalizacji instytucja ma oczekiwać na wybudowanie nowej siedziby.
