Logo
Aktualności

Olsztyn. Premiera „Vader. Wojna totalna” w Jaraczu - w środę

27.03.2026, 13:23 Wersja do druku

1 kwietnia 2026 roku na Scenie Margines Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie odbędzie się premiera spektaklu „Vader. Wojna totalna” w reżyserii Tomasza Mana. Przedstawienie inspirowane jest historią jednego z najważniejszych zespołów deathmetalowych na świecie i opowiada o jego drodze z lokalnej sceny do międzynarodowego sukcesu.

fot. mat. teatru

Spektakl przenosi widzów do lat 80., kiedy w Olsztynie grupa młodych pasjonatów ciężkiego grania postanawia tworzyć muzykę wbrew rzeczywistości – bez zaplecza, bez kontaktów, za to z ogromną determinacją. Ich historia staje się opowieścią o uporze, konsekwencji i odwadze, które pozwalają przekraczać granice – zarówno geograficzne, jak i mentalne.

Założony w 1983 roku zespół Vader dziś uznawany jest za legendę gatunku. Jako jedna z pierwszych polskich kapel metalowych przebił się na Zachód, nawiązał współpracę z zagranicznymi wydawcami, nagrał teledysk emitowany w MTV i rozpoczął intensywną działalność koncertową poza Polską. Z czasem zdobył międzynarodową publiczność i ugruntował swoją pozycję na światowej scenie muzycznej.

Twórcy spektaklu przyglądają się tej niezwykłej historii z perspektywy teatru – nie tylko rekonstruując drogę do sukcesu, ale także pokazując jej cenę: wyrzeczenia, napięcia i nieustanną walkę o własną tożsamość. Istotnym elementem przedstawienia jest muzyka, obecna na scenie na żywo i stanowiąca integralną część opowieści.

Spektakl powstał na podstawie książki Jarka Szubrychta „Vader. Wojna totalna”. Za scenariusz i reżyserię odpowiada Tomasz Man – nagradzany dramatopisarz i reżyser, znany olsztyńskiej publiczności m.in. ze spektaklu „Mała Piętnastka – Legendy pomorskie”. 

VADER. WOJNA TOTALNA

Reż. Tomasz Man
SCENA MARGINES 

PREMIERA: 01.04.2026 R. 

Spektakle gramy: 2, 3, 8, 9, 10, 11, 12, 22, 23 kwietnia; 21, 22, 23, 24 maja 2026 roku

Rekomendowany wiek: 16 lat

Czas trwania: 1 h 20 min

Zespół realizatorski:
scenariusz, reżyseria: Tomasz Man
scenografia, kostiumy, reżyseria świateł: Anetta Piekarska-Man
projekcje video: Zuzanna Piekarska-Opara
gitara na żywo: Karolina Ptaszyńska

przygotowanie muzyczne: Piotr Banaszek
inspicjentka/suflerka: Magdalena Kunikowska-Zedlewska

Obsada:
Krzysztof Plewako-Szczerbiński – Peter
Maciej Mydlak – Członek zespołu 1
Marcin Tyrlik – Członek zespołu 2
Grzegorz Gromek – Członek zespołu 3
Karolina Ptaszyńska – Gitarzystka

Biogramy:

Tomasz Man
Mąż, ojciec, dramatopisarz, reżyser teatralny oraz profesor doktor habilitowany Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego we Wrocławiu. Urodził się w 1968 roku w Rzeszowie. Jest absolwentem filologii polskiej na Uniwersytecie Wrocławskim (1993) oraz Wydziału Reżyserii Dramatu Akademii Teatralnej w Warszawie (2000).

W swojej działalności zawodowej pełnił funkcje kierownika literackiego w Teatrze im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie (2003–2005) oraz w Teatrze Nowa Praga w Warszawie (2005). Był również konsultantem programowym w Teatrze im. Adama Mickiewicza w Częstochowie (2004–2005). Jest założycielem wrocławskiego Teatru Pod Gryfami oraz Teatru Po Kolei, gdzie realizuje autorskie projekty teatralne.

Jego twórczość obejmuje zarówno dramatopisarstwo, jak i reżyserię, a działalność artystyczną łączy z pracą dydaktyczną.

Anetta Piekarska-Man
Scenografka, artystka wizualna i historyczka sztuki. Od lat współpracuje z reżyserem Tomaszem Manem, tworząc rozpoznawalny i ceniony duet artystyczny.

Od prawie 20 lat przygotowuje scenografię oraz kostiumy do spektakli realizowanych na scenach w całej Polsce. Jej projekty były prezentowane m.in. w Teatrze IMKA, Operze Lubelskiej oraz Teatrze Rozrywki w Chorzowie.

W swoim dorobku ma realizacje takich tytułów jak „Tosca”, „Harold i Maude”, „Skąpiec”, „Jesus Christ Superstar” oraz wielokrotnie nagradzana „Mała Piętnastka – legendy pomorskie”. Jej styl charakteryzuje się poszukiwaniem prostoty, funkcjonalności przestrzeni oraz umowności środków wyrazu, które wspierają interpretację dramatu, nie dominując nad jego treścią.W latach 2022–2023 współtworzyła cykl spektakli audioteatru „Bóg i Proch” realizowany w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski.

Obok pracy scenograficznej rozwija zainteresowania malarstwem oraz technikami takimi jak Vedic Art i neurografika, traktując je jako przestrzeń do eksplorowania nowych form ekspresji twórczej.

Zuzanna Piekarska-Opara
Projektantka, animatorka oraz współorganizatorka wydarzeń publicznych, od lat związana z działalnością teatralną.

W ciągu 9 lat pracy na deskach teatrów, brała udział w realizacji ponad czterdziestu produkcji wystawianych na scenach w całej Polsce. Jest autorką czterech pełnometrażowych animacji przygotowanych jako oprawa wizualna do słuchowisk.

Jej projekty były doceniane w środowisku artystycznym – została nominowana i nagrodzona w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2024 za projekcje do musicalu „Jesus Christ Superstar” w reżyserii Tomasza Mana (Opera Lubelska). Wyróżniono ją także za pracę przy spektaklu „Mała Piętnastka” w reżyserii Tomasza Mana (Nowy Teatr im. Witkacego w Słupsku) w ramach Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej 2023.

Poza działalnością zawodową interesuje się literaturą fantastyczną i historyczną oraz projektowaniem gier fabularnych, które stanowią dla niej dodatkowe źródło inspiracji twórczej.

Piotr Banaszek
Muzyk i pedagog, specjalizujący się w przygotowaniu wokalnym oraz muzycznym do spektakli teatralnych.

Związany z Teatrem im. Stefana Jaracza w Olsztynie, gdzie współtworzył liczne produkcje jako korepetytor wokalny, akompaniator oraz aranżer. Jego działalność obejmuje zarówno przygotowanie wokalne aktorów, jak i tworzenie oraz realizację oprawy muzycznej spektakli.

Pracował m.in. przy takich realizacjach jak „Bajki dla niegrzecznych dzieci” Heinricha Hoffmanna (reż. Jacek Bończyk), „Anna Karenina” Lwa Tołstoja, „Baśń o pięknej Parysadzie i o ptaku Bulbulezarze” Bolesława Leśmiana (reż. Jarosław Kilian), a także „Dobrze, że jest jutro” z muzyką Macieja Maleńczuka (reż. Grzegorz Wolf). Odpowiadał również za aranżację piosenek i muzykę na żywo w spektaklu „Witamy w Zangaro. Piosenki Formacji Nieżywych Schabuff” (reż. Olga Borys) oraz akompaniament w „Coraz bardziej Zielonej Gęsi” Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego.

Jego doświadczenie obejmuje także współpracę z teatrami poza Olsztynem – wystąpił w spektaklu „Eva” Joanny Szczepkowskiej w Teatrze Rampa na Targówku w Warszawie.

Karolina Ptaszyńska
Studentka filologii norweskiej, wokalistka i gitarzystka elektryczna. Posługuje się zarówno klasycznym śpiewem, jak i techniką growlu.

Absolwentka IX Liceum Ogólnokształcącego w Gdyni o profilu teatralno-filmowym. Doświadczenie sceniczne zdobywała, koncertując z zespołem Vexange oraz występując gościnnie z zespołem Vader. Obecnie rozwija autorski projekt muzyczny. Na początku bieżącego roku (2026) ukazał się jej debiutancki solowy singiel „Scars on the Sacred Trees”.

WIĘCEJ INFORMACJI:

BIURO KOMUNIKACJI Z WIDZAMI
[email protected]
tel. 89 527 59 59 wew. 46
tel. 887-886-804

Źródło:

Materiał nadesłany

Sprawdź także