Prapremiera baletu „Głód” w choreografii Wiktora Perdka w sobotę w Operze Śląskiej otworzy 82. sezon artystyczny teatru. Spektakl inspirowany powieścią Knuta Hamsuna jest jednocześnie pełnowymiarowym debiutem choreograficznym Perdka.
fot. mat. teatru
Punktem wyjścia dla spektaklu jest powieść „Głód” Hamsuna z 1890 r., uznawana za jedno z dzieł, które zapoczątkowały nowoczesną europejską powieść psychologiczną. Jej bohaterem jest bezimienny literat mieszkający w Christianii, dzisiejszym Oslo. Zmaga się z ubóstwem, samotnością i głodem, a jego narastające wyczerpanie wpływa na sposób postrzegania rzeczywistości.
W rozmowie z PAP Perdek podkreślił, że sięgnął po powieść, ponieważ interesuje go literatura piękna i psychologiczna. Jak powiedział, kilka lat temu, podczas lektury „Głodu”, zaczęły pojawiać się w jego wyobraźni obrazy i sceny, które stały się punktem wyjścia do stworzenia spektaklu.
- Wydaje mi się, że ta książka jest takim wzorem i Knut Hamsun był prekursorem powieści psychologicznych – powiedział choreograf.
„Głód” nie jest dosłowną adaptacją powieści, lecz autorską interpretacją jej motywów i idei. W spektaklu rzeczywistość bohatera stopniowo traci wyraźne granice, a miasto staje się przestrzenią jego lęków, wyobrażeń i wewnętrznych przeżyć.
– Jego życie jest dosyć beznadziejne. Może nie od początku, bo jednak jest gdzieś ta nadzieja, że będzie miał lepsze życie i że zarobi pieniądze na swój dobrobyt. Natomiast jest dużo komplikacji w jego głowie – wyjaśnił Perdek. Jak dodał, w pracy nad spektaklem koncentruje się m.in. na bodźcach, które wpływają na bohatera i odwracają jego uwagę, uniemożliwiając mu pisanie i powodując, że „gubi się w drodze”.
Dla 22-letniego artysty „Głód” jest pierwszym pełnowymiarowym spektaklem choreograficznym. Zaznaczył, że praca nad przedstawieniem pozwoliła mu spojrzeć na jego powstawanie szerzej niż tylko przez pryzmat choreografii i reżyserii.
– Cieszę się, że już w tym wieku jestem w stanie patrzeć na tworzenie takiego spektaklu z innych stron, że nie jest to jednak tylko reżyseria i choreografia, ale to są kostiumy, to jest technika, po prostu widzę całe zaplecze, które stoi za tym, żeby ten spektakl się udał i był taki, jak chcę – powiedział.
Choreograf w spektaklu wykorzystuje elementy abstrakcji i symboliki, zestawiając je z linearną historią. – Chcę zmusić ludzi do interpretacji – tłumaczył. Jego zdaniem widzowie, którzy nie znają powieści, powinni móc śledzić fabułę, natomiast osoby znające książkę będą mogły odczytać spektakl również jako jego komentarz do dzieła Hamsuna.
Muzyka do przedstawienia obejmuje utwory kompozytorów z różnych epok – od Johanna Sebastiana Bacha i Georga Friedricha Händla, przez Wolfganga Amadeusa Mozarta, Niccolo Paganiniego i Jules'a Masseneta, po Siergieja Rachmaninowa i Arvo Pärta. Kierownikiem muzycznym spektaklu jest Piotr Mazurek.
- Wierzymy w naszych artystów i chcemy tworzyć przestrzeń, w której mogą rozwijać własny język twórczy oraz podejmować ambitne wyzwania. Zaufanie do młodych twórców jest dla teatru inwestycją w jego przyszłość. „Głód” to spektakl odważny, osobisty i nieoczywisty - właśnie takich artystycznych poszukiwań potrzebuje współczesny teatr operowy - podkreślił dyrektor Opery Śląskiej Łukasz Goik.
W dniu inauguracji sezonu Opera Śląska pokaże również „Szeherezadę” do muzyki Nikołaja Rimskiego-Korsakowa w choreografii Roberta Bondary. Spektakl miał premierę w 2018 r. i koncentruje się na relacji głównych bohaterów, naznaczonej władzą, zazdrością i namiętnością.
W nowym sezonie na scenie Opery Śląskiej pojawią się także m.in. „Don Giovanni” Wolfganga Amadeusa Mozarta i „Nabucco” Giuseppe Verdiego. Na 23 października zaplanowano premierę „Carmen” Georges'a Bizeta w reżyserii i inscenizacji André Heller-Lopesa, z kierownictwem muzycznym Piotra Mazurka.
