Przedstawienie dzieli się na trzy akty i opowiada przede wszystkim o procesie bycia, stawania się dorosłym – powiedział PAP współautor scenariusza Szymon Adamczak. Prapremiera „Power Play” w TR Warszawa – w piątek.
fot. proj. Patryk Różycki
- Jestem współautorem scenariusza tego przedstawienia. Pracowaliśmy nad nim w czwórkę, poza reżyserką Samarą Hersch, także z drugim artystą z Australii, Solem Thomasem i kuratorką oraz dramaturżką Martą Keil. Warto zaznaczyć, że ten scenariusz jest współtworzony w dużej mierze na żywo, dzięki improwizacjom aktorów i dzieci na scenie - wyjaśnił Szymon Adamczak.
Przedstawienie dzieli się na trzy akty i opowiada przede wszystkim o procesie bycia, stawania się dorosłym. Zarazem pokazuje, czy też stara się zrozumieć rolę dziecka we współczesnym świecie i ograniczenia jego relacji z dorosłymi - zaznaczył współautor scenariusza.
Szymon Adamczak przyznał, że pierwsza część spektaklu nawiązuje do powieści „Król Maciuś Pierwszy” Janusza Korczaka. - W opowieści o Królu Maciusiu, która jest słynną polską dystopią, zaintrygowało nas to, że z jednej strony jest to historia stara jak świat o chłopcu, ale równocześnie jest to opowieść o bardzo młodej osobie, o dziecku, które dostaje władzę, ale nie otrzymuje instrukcji, jak ją sprawować. I stąd bierze się w „Królu Maciusiu Pierwszym” cała ta katastrofa - tłumaczył.
- Podczas pracy nad przedstawieniem zainteresował nas ogólnie temat władzy. Dlatego spektakl nazywa się „Power Play”, bo traktuje o napięciach i o tym, co władza robi z dzieckiem, co władza robi z dorosłym - wyjaśnił współautor scenariusza.
Jak zaznaczył, w pierwszej części spektaklu to dorośli mają nieco więcej władzy i pojawia się na scenie trochę bardziej konwencjonalny teatr. - W drugiej części przedstawienia to dzieci przejmują władanie nad teatrem, to one mówią do aktorów. Mogą tworzyć z aktorów i z tego, co się dzieje, z narzędzi teatru, to, co chciałby same zobaczyć na scenie - tłumaczył Szymon Adamczak.
- W trzeciej części wszystkie te osoby, czyli aktorzy i dzieci spotykają się w swoistej przestrzeni snu, gdzie te role między dorosłym a dzieckiem mogą być odwrócone i zakwestionowane - zaznaczył współautor scenariusza.
W scenografii zwraca uwagę przezroczysty ekran, który oddziela widownię od sceny. Na niego na żywo rzucane są projekcje z kamery, ukazujące zbliżenia twarzy aktorów lub dzieci. występujących. - Na próbie prasowej pokazywaliśmy akt trzeci, czyli część, w której postacie znajdują się w takim wiecznym śnie. Mamy tu na scenie zbudowane przez scenografkę Martę Szypulską takie specjalne nadmuchane wydmy, a w tle widać pustynny horyzont - wyjaśnił współautor scenariusza.
- W naszym spektaklu temat kamery jest bardzo istotny, ponieważ akt pierwszy jest w pewnym sensie filmem na żywo. Tam na scenie pojawia się namiot, a wszyscy są poprzebierani - powiedział. - Z kolei w tej trzeciej części istotny dla nas jest fakt, że kamera przechodzi z rąk dorosłych do rąk dzieci. Że to dzieci kręcą film. To taka sytuacja, w której dorośli są bezbronni, a dzieci ich kamerują - zaznaczył Szymon Adamczak, dodając, że rzeczywistość jest bardzo oniryczna, magiczna.
Spektakl jest adresowany zarówno do dorosłych, jak i do dzieci. Na obie grupy działa na różnych poziomach. — W ten sposób chcemy uczynić teatr przestrzenią, w której obie grupy mogą współistnieć i próbować odnaleźć wspólny dialog — podkreśliła reżyserka.
„Power Play” pyta: czym różni się wychowywanie dziecka od kształtowania społeczeństwa? Jak pozwolić dzieciom pozostać „niewinnymi i wolnymi” i kto (za)płaci cenę za tę wolność?
Koncepcja i reżyseria - Samara Hersch. Dramaturgia i opieka kuratorska - Marta Keil. Dramaturgia i scenariusz - Szymon Adamczak. Scenografię i kostiumy zaprojektowała Marta Szypulska. Za reżyserię świateł odpowiada Jędrzej Jęcikowski. Muzyka - Karol Nepelski. Współpraca koncepcyjna - Aaron Orzech.
Występują: Dobromir Dymecki / Sebastian Pawlak, Monika Frajczyk, Maria Maj, Tomek Tyndyk oraz dzieci (rotacyjnie) Lea Fabiś, Vincent Kalita-Porcari, Alicja Malczewska, Łucja Moraczewska, Klara Olszewska, Aurelia Pawlak, Nina Rogacka i Olivia Strzępka.
Prapremiera „Power Play” - 24 kwietnia o godz. 19 w TR Warszawa. Kolejne przedstawienia - 25 i 26 kwietnia.
Spektakl powstał w ramach międzynarodowego nurtu kuratorskiego „Do kogo należy teatr?” Marty Keil. Koproducentem „Power Play” jest Międzynarodowy Festiwal Teatrów dla Dzieci i Młodzieży „Korczak Dzisiaj”.
Realizację przedstawienia dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.
Samara Hersch jest artystką i reżyserką teatralną mieszkającą w Melbourne, działającą w Europie, Australii i Azji. Jej praktyka łączy współczesny performans z działaniami włączającymi różne społeczności.
„Poszukuje form, które mogą być współtworzone przez osoby niebędące profesjonalnymi aktorami/aktorkami. W swojej pracy zajmuje się m.in. relacjami między ludźmi, w tym relacjami międzypokoleniowymi i ich znaczeniem w szerszym, społecznym kontekście” - napisano o artystce.
