Przed nami 3. weekend XX Międzynarodowego Festiwalu Wyobraźni i Możliwości Teatru Lalek ANIMA – Olsztyn 2025, 18-20.07 zapowiada się intensywnie! Sceny OTL zdominują spektakle dla dorosłych. Zostanie zaprezentowanych w sumie 8 wydarzeń! 3 spektakle dla dzieci (w tym 2 ze Słowacji!, 5 dla widzów dorosłych!
fot. mat. teatru
18.07 PT 11:00 / Olsztyński Teatr Lalek
Anima Act (Słowacja): Uruk Aranak
(wiek: 6+)
Eskimosi wierzyli, że foki były kiedyś ludźmi. Nad brzegiem morza zrzucały swe focze skóry i przemieniały się w piękne i wrażliwe kobiety. Bez swoich skór nie mogły wrócić do morza. Samotny myśliwy, tęskniący za towarzystwem i miłością, ukradł skórę jednej z foczych kobiet. Musiała ona spędzić z nim siedem lat. Pomimo, że go kochała i urodziła mu syna, czuła silną potrzebę powrotu. Jej ciało więdło i czuła, że umiera z tęsknoty…
Historia opowiedziana poprzez słowa z języka Inuitów, obrazy, intonację i emocje zaprasza widza do uczestnictwa w intymnej teatralnej formie, zrozumiałej dla każdego. Spektakl dla widzów dorosłych oraz dzieci od 6 roku życia.
Tekst, reżyseria::
Lucia Svobodová Vrana
Scenografia:
Mária Stanko
Konsultacja merytoryczna:
Katarína Aulitisová
Muzyka na żywo: Tomasz Schaefer
Obsada:Lucia S. Vrana
18.07 PT 17:00 / Olsztyński Teatr Lalek
Teatr Sakowicz Cempura: Sensus
(wiek: 15+)
Spektakl tłumaczony na PJM
„Sensus” to metaforyczna opowieść o miłości współczesnej pary trzydziestoparolatków, którzy mierzą się z wyzwaniami budowania związku. Inspirowany doświadczeniami i rozmowami „millenialsów”, eksploruje złożoność miłości w codziennym życiu pełnym szybkich zmian, oczekiwań społecznych, ciągłego samorozwoju. Bohaterowie, Ela i Filip, w towarzystwie lalkowych form, przenoszą widzów w świat emocji i wewnętrznych zmagań: od pierwszych spojrzeń, przez chemiczne reakcje, po kryzysy i tęsknoty.
Koncepcja i gra aktorska: Natalia Sakowicz, Maciej Cempura
Reżyseria: Agata Puszc
Dramaturgia: Zuzanna Bojda
Dialogi: Zuzanna Bojda, Natalia Sakowicz, Maciej Cempura
Lalki: Olga Ryl-Krystianowska, Czyni Cuda
Muzyka: Maciej Cempura
Choreografia: Iza Szostak
Reżyseria światła: Monika Stolarska
18.07 PT 19:00 / Wojewódzka Biblioteka Publiczna / Stary Ratusz
Teatr Malabar Hotel: Nieosobni. Program romantyczny w czterech częściach podszyty mykologią, ezoteryką i psychotroniką
(wiek: 15+)
Nienasycenie twórcze jest na ogół zjawiskiem niezbędnym i pożądanym. Artysta/artystka głodny/głodna to artysta/artystka płodny/płodna. Nas interesują wszakże przemilczane następstwa twórczego nienasycenia; te wstydliwe i niepożądane.
Spektakl jest senną fantazją o latach 50tych, kiedy głód twórczy funkcjonował obok dojmującego głodu fizycznego. Takie były realia okaleczonej powojennej Warszawy, w których powstał Teatr na Tarczyńskiej i Teatr Osobny. Jego twórczynie i twórcy uprawiający sztukę wyprzedzającą ich czasy tworzyli wyjątkową i barwną komunę artystyczną, w której wykluwały się niezwykłe idee teatralne, plastyczne, literackie, filozoficzne i ezoteryczne. Nie przypadkiem gośćmi teatru osobnego byli chociażby Allan Ginsberg, Simone de Bouvoir, czy Jean Paul Sartre. Ów teatr, negując psychologiczne odtwarzanie życia, sam stawał się życiem i wypływał poza swoje ramy infekując głodem twórczym życia jego twórczyń i twórców.
Jest to historia o lalkach i ludziach, czyli o życiu i nieżyciu.
Spektakl powstał przy współpracy z Pałacykiem Konopackiego w Warszawie i Muzeum Woli w Warszawie.
Spektakl współfinansuje Urząd M.St.Warszawy w ramach programu „Dziedzictwo Kulturowe Warszawy”.
Spektakl powstał dzięki dofinansowaniu OFF Polska Instytutu Teatralnego im. Z. Raszewskiego ze Środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Reżyseria - Marcin Bartnikowski, Marcin Bikowski
Dramaturgia - Marcin Bartnikowski
Scenografia, kostiumy i lalki - Marcin Bikowski
Muzyka - Anna Stela
Choreografia - Marta Bury
Opieka merytoryczna - Katarzyna Szumlas
Obsada - Marcin Bartnikowski, Marcin Bikowski
W spektaklu wykorzystano utwór „Pod Papugami” autorstwa Marcina Święcińskiego, Bogusława Choińskiego i Jana Gałkowskiego w aranżacji Anny Steli.
19.07 SO 14:00 / Olsztyński Teatr Lalek
Anima Act (Słowacja): Kaczki (Duck after)
(wiek: 8+)
Pełen absurdalnego humoru spektakl lalkowy jednej aktorki i jednej plastikowej kaczki. Sztuka pełna aktualnych tematów, również tych związanych z ekologią, które przedstawione są z humorem i lekkością. Dynamika formy wciąga widza w opowieść o bezużytecznej (a może potrzebnej) plastikowej kaczce.
W tym odważnym dziele koncentrującym się na problemach współczesnej ekologii wspólnie z główną bohaterką - kaczką doświadczycie historii, która zaczyna się od prawdziwego wydarzenia. W 1992 roku ze statku towarowego podczas sztormu wypadł kontener pełen plastikowych zabawek, w większości żółtych kaczek.
Dzięki nim oceanografowie byli w stanie opisać, jak działają prądy oceaniczne. Ale nasza bohaterka jest inna, wyjątkowa. Nie chce wyskoczyć z kontenera, chce odnaleźć przyjaciela, dla którego została stworzona. Niestety wpada w łapy złego brudasa Denisa.
Pełna humoru sztuka tworzy kontrast z poważnymi tematami, co nadaje spektaklowi siły, dynamiki i wewnętrznego napięcia. Dowcipne, a jednocześnie pełne wrażliwości piosenki głównej bohaterki zapewniają wnikliwy wgląd w jej wnętrze, ukazując ją jako żywą postać, która chce być potrzebna, ale musi stawić czoła trudnym realiom.
Cenimy naszych widzów i dlatego oferujemy im formę, która skłania do krytycznego myślenia.
Naszym celem jest doprowadzenie do dialogu na tematy, które są ważne dla nas wszystkich, będących częścią ekosystemu.
Reżyseria: Lucia Vrana-Svobodova
19.07 SO 16:00 / Olsztyński Teatr Lalek
Teatr Malabar Hotel: Deszcz
(wiek: 15+)
Odnalezione w ubiegłym roku, nie wystawiane dotąd dramaty Mirona Białoszewskiego trafią na deski Teatru Królewskiego dzięki współpracy Teatru Malabar Hotel oraz Muzeum Łazienek Królewskich. Spektakl jest premierową interpretacją dwóch odnalezionych niedawno tekstów Mirona Białoszewskiego, które dzieli dekada a łączy wspólny motyw przewodni. Spoiwem jest też tytuł: deszcz – nadany przez Białoszewskiego obu – korespondującym ze sobą tekstom. Deszcz jest parabolą. Raz krajobrazem wewnętrznym bohaterów. Raz siłą wywołującą niepokojące, czy surrealistyczne obrazy. Dokąd prowadzi nas wyobraźnia Mirona? Jakie miejsce w tej wyobraźni odgrywa poliamoryczna miłość? Czy nastrój i napięcie (nie tylko erotyczne) zapowiadają taniec miłości i śmierci? Już w październiku poruszymy te zagadnienia.
19.07 SO 18:00 i 20:00 / ul Dąbrowszczaków 31/3a
ANIMA. Międzynarodowy Festiwal Wyobraźni i Możliwości Teatru Lalek
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku: Miłosna 302/2
(wiek: 15+)
Miłosna 302/2 to immersyjny spektakl teatralny rozgrywający się w niewielkim mieszkaniu.
Widzowie, określani mianem gości, zasiadają przy wspólnym stole, stając się uczestnikami historii opowiedzianej przez aktorki-gospodynie. Czy pamiętasz zapach świeżo upieczonych ciasteczek Twojej babci? Czy zastanawiałeś się, co działo się za zamkniętymi drzwiami, gdy dorośli zostawali sami? Spędźmy razem czas w mieszkaniu 302/2 i celebrujmy wspólne chwile. Inspiracją do powstania projektu były „ostatnie razy”.
Etiuda powstała na III roku kierunku aktorskiego w ramach zajęć Teatr ożywionej formy.
reżyseria i wykonanie: Karolina Konicka, Marina Bazdyrieva
opieka pedagogiczna mgr Natalia Sakowicz
tekst: Vasil Dashkevich
konsultacje lalkowe: dr hab. Jacek Dojlidko , dr Karol Smaczny
konsultacje scenograficzne: dr. Martyna Štěpán-Dworakowska
20.07 ND 11:00 / Targ Rybny
Olsztyński Teatr Lalek: Zieleń, nie zieleń
wstęp wolny (wiek 4+)
„Zieleń, nie zieleń” – interaktywna opowieść pełna śpiewu i zabawy, w której dzieci aktywnie uczestniczą, współtworząc magiczną historię.
W barwną podróż z bohaterami Bimbamburkiem i Rambolinim, zabierze nas aktorka Olsztyńskiego Teatru Lalek – Hanna Banasiak.
Przedstawienie nie tylko bawi, ale też uczy, jak ważna jest współpraca, empatia i dzielenie się z innymi.
Twórcy spektaklu:
Autor tekstu: Anna Piotrowska
Reżyseria: Małgorzata Wolańska
Muzyka: Tomasz Łukaszuk, Magdalena Łukaszuk
Scenografia: Alicja Borsiak
Występuje: Hanna Banasiak
Szczegóły: teatrlalek.olsztyn.pl