fot. Mateusz Gałka
W historii Łodzi sztuka i przemysł filmowy odegrały istotną rolę. To właśnie HollyŁódź była kolebką polskiej kinematografii. Do tych kart historii miasta nawiązuje koncert finałowy „Kolorów Polski”.
Stanie się to jasne od pierwszych nut wieczoru – rozpocznie go bowiem muzyka Wojciecha Kilara z filmu „Ziemia obiecana” (1974). Później usłyszymy piosenki filmowe z lat przed- i powojennych, których chwytliwe melodie i ciekawe słowa sprawiły, że oddzieliły się od swoich ekranowych pierwowzorów i z powodzeniem funkcjonują samodzielnie. Warto więc przypomnieć, że piosenka „Nie trzeba słów” z muzyką Władysława Szpilmana i słowami Ludwika Starskiego pochodzi z filmu „Zadzwońcie do mojej żony” (1958, reż. Jaroslav Mach), a o tym, że „Miłość złe humory ma”, przekonywał Bohdan Łazuka w filmie „Małżeństwo z rozsądku” (1966, reż. S. Bareja).
Historię Łodzi można opowiadać także w stylu jazzowym. W końcu to tutaj, krótko po wojnie, powstał klub muzyczny i zespół Melomani, w którym grali między innymi Jerzy Matuszkiewicz, Andrzej Trzaskowski i Krzysztof Komeda. Stąd w programie nie może zabraknąć muzyki Komedy ani Dudusia Matuszkiewicza.
Tę podróż w przeszłość uszlachetnią nazwiska wybitnych solistów. Muzyka Krzysztofa Komedy czy Wiktora Junga – amerykańskiego kompozytora o polskich korzeniach – zabrzmi w wykonaniu Henryka Miśkiewicza, znakomitego saksofonisty i klarnecisty, współtwórcy najwspanialszych kart w dziejach polskiego jazzu. Nazywany jest „najważniejszym saksofonem polskiego kina”, bo brzmienie jego instrumentu można usłyszeć w wielu filmach, między innymi „07 zgłoś się”, „Różyczce” czy „Czterdziestolatku”.
Gwiazdą wieczoru będzie też wokalistka Krystyna Prońko, wielokrotna laureatka festiwalu piosenki polskiej w Opolu. Na scenie spędziła ponad pół wieku i wylansowała wiele przebojów, w tym „Jesteś lekiem na cale zło”, „Psalm stojących w kolejce” czy „Małe tęsknoty”. Jej repertuar świadczy o tym, że lubi mieszać gatunki muzyczne; jak mówi: „nużące jest śpiewanie ciągle tego samego”.
Śpiewać będą także przedstawiciele młodego pokolenia artystów estradowych: Olga Fidrysiak i Michał Domagała. Oboje stale współpracują z Big Bandem Fabryka, który tworzą muzycy związani z łódzkimi instytucjami muzycznymi: Filharmonią Łódzką, Teatrem Wielkim i Teatrem Muzycznym. Zespół powstał dziewięć lat temu z inicjatywy saksofonisty Marka Kubisiaka, który zauważył, że w Łodzi brakuje klasycznego big-bandu, złożonego z saksofonów, puzonów, trąbek i sekcji rytmicznej. W 2018 roku zespół zdobył pierwsze miejsce i Grand Prix na festiwalu big-bandów w Nowym Tomyślu.
Wykonawcy:
Olga Fidrysiak - śpiew
Michał Domagała - śpiew
Maciej Pawłowski - dyrygent
goście specjalni: Krystyna Prońko - śpiew, Henryk Miśkiewicz – saksofon
Big Band Fabryka w składzie:
Marek Kubisiak - saksofon altowy, flet
Jakub Raczyński - saksofon altowy, klarnet
Jacek Delong - saksofon tenorowy, klarnet
Mirosław Klepaczka - saksofon tenorowy, klarnet
Roman Pryliński - saksofon barytonowy, klarnet
Grzegorz Borko - puzon
Sławomir Ostrowski - puzon
Janusz Wieczorek - puzon basowy
Marcin Melerowicz - puzon
Wojciech Wolniak - trąbka
Bernard Zdonek - trąbka
Piotr Krzemiński - trąbka
Grzegorz Zborowski - trąbka
Marta Sobczak - fortepian, syntezator
Piotr Wieczorek - gitara
Wojciech Pulcyn - kontrabas
Patryk Dobosz – perkusja
W programie:
Podróż po historii polskiego swingu od lat 20. XX wieku do współczesności; standardy jazzowe, melodie znane z filmów i przeboje polskiej piosenki w aranżacjach Pawła Tomaszewskiego (zamówienie FŁ), Kuby Raczyńskiego i Macieja Pawłowskiego.