„Sketches of Crowd #8” to kameralna, dopasowana do przestrzeni Cricoteki wersja słynnego spektaklu „Crowd”. Trzyosobowa etiuda badająca mechanizmy tłumu, samotności i rave’owej obecności, powstała jako refleksja nad izolacją w czasie pandemii.
fot. mat. organizatora
Gisèle Vienne za każdym razem adaptuje spektakl do nowej przestrzeni (jednocześnie nadając mu kolejny numer), zgłębiając na nowo mechanizmy ujęte w spektaklu „Crowd”: działanie percepcji oraz ciała unieruchomionego i ograniczonego przez to, co od niego niezależne.
Termin: 18, 19.09.2026 r., godz. 18:30
Miejsce: Cricoteka, ul. Nadwiślańska 2-4, Kraków
Czas trwania: 90 minut
Bilety: 70/50 zł
Spektakl bez słów.
Po spektaklu 18.09. odbędzie się spotkanie z reżyserką (w języku angielskim).
Opis spektaklu
W spektaklu „Crowd” z 2017 roku Gisèle Vienne przygląda się grupie młodych ludzi zgromadzonych nocą na rave’ie, kiedy ujawniają się tłumione w nich pragnienia. Artystka tworzy sugestywne i wnikliwe portrety, koncentrując się na emocjonalnym, a nie dosłownym doświadczaniu czasu przez swoje postaci. W tym celu wykorzystuje środki wywodzące się z filmu, takie jak zapętlenie, zwolnione tempo i przyspieszenie.
„Sketches of Crowd #8” jest swego rodzaju negatywem „Crowd”, ukazującym doświadczenie trojga postaci naznaczonych nieobecnością i silną potrzebą bycia w tłumie. Spektakl, choć pozbawiony słów, pozwala widzowi wniknąć w zniuansowane światy wewnętrze postaci i ich wzajemne relacje. Wszystkie prace Gisèle Vienne mają wymiar polityczny – zarówno poprzez podejmowaną przez nie refleksję artystyczną i filozoficzną, jak i poprzez poszukiwania formalne, kwestionowanie kulturowo konstruowanego modelu postrzegania oraz sposobów, na jakie można go zmieniać. Praca ta stanowi bezpośrednią i cielesną odpowiedź na dojmujący i głęboki ból: ból ciał ograniczanych i krępowanych przez politykę oraz jej systemy dominacji.
Gisèle Vienne
Francusko-austriacka choreografka, reżyserka, lalkarka i artystka sztuk wizualnych. Na jej twórczość składają się zarówno spektakle, często z pogranicza teatru i tańca, jak i instalacje artystyczne, filmy i fotografie. W swojej praktyce performatywnej Vienne skupia się na materialności ludzkich ciał i przedmiotów, dialektyce obecności i nieobecności, tego, co żywe i sztuczne, śledząc tęsknoty i lęki dzieciństwa, dorastania i kontrkultury, wnikając głęboko w podświadomość widzów i widzek. Jest obecnie jedną z najbardziej rozpoznanych i cenionych francuskich reżyserek i jedną z najbardziej niekonwencjonalnych w Europie. Jej prace prezentowane są na festiwalach, w teatrach i galeriach na całym świecie, w tym na wystawie „Kantor. Terapia widzeń” w Cricotece.
Gra z Kantorem: Francja
Gisèle Vienne rozpoczyna tegoroczną „Grę z Kantorem”. Jak przebiegnie nasza kolejna podróż w poszukiwaniu śladów Tadeusza Kantora w twórczości artystów i artystek z całego świata? Dowiemy się tego już we wrześniu i listopadzie. Kierunek: Francja.
Po raz kolejny wracamy do „Gry z Kantorem”, tym razem po to, by przyjrzeć się trzem ważnym figurom współczesnej sceny francuskiej. Program tegorocznej edycji skupia się na twórczości Gisèle Vienne, Philippe’a Quesne’a i Nach, to przez ich pryzmat przyjrzymy się, w jaki sposób sztuka Tadeusza Kantora żyje w dziełach współczesnych artystów i artystek we Francji. W kuratorowanej przez Dorotę Semenowicz edycji „Gry z Kantorem” pragniemy zapytać nie o przeszłość, lecz o teraźniejszość. Czy Francja zamknęła polskiego twórcę w muzealnej gablocie, czy też stanowi on wciąż żywą inspirację? Będziemy się nad tym zastanawiać we wrześniu i listopadzie tego roku.
Dostępność
Spektakl bez słów. W spektaklu pojawiają się światła stroboskopowe oraz głośna muzyka. Spotkanie z reżyserką odbędzie się w całości w języku angielskim i potrwa ok. 30 minut.
Najbliższe przystanki komunikacji miejskiej to: Korona (tramwajowy i autobusowy) oraz Plac Bohaterów Getta (tramwajowy). Cricoteka nie dysponuje parkingiem dla gości. Dwa miejsca parkingowe dla osób z niepełnosprawnością znajdują się przy ulicy Nadwiślańskiej, w pobliżu wejścia od strony Kładki o. Bernatka, jednak utrudnieniem przy wysiadaniu może być wysoki krawężnik. Po wcześniejszym zgłoszeniu takiej potrzeby, możemy wydzielić tymczasowe miejsce do parkowania na placu.
Najwygodniejsze wejście do budynku prowadzi przez plac Cricoteki. Po przejściu przez szklane drzwi, skieruj się do windy lub klatki schodowej. Kasa znajduje się na poziomie -1. Udaj się do niej, jeśli nie posiadasz biletu na wydarzenie lub potrzebujesz dodatkowych informacji/asysty.
Aby dostać się do sali teatralnej, zejdź/zjedź na poziom -1. Osoby pracujące w kasie wskażą Ci dalszą drogę. Po wcześniejszym zgłoszeniu takiej potrzeby, możesz dostać się do sali bezpośrednio z placu Cricoteki.
Jeśli potrzebujesz dodatkowych informacji lub chcesz skorzystać z asysty, tłumaczenia na PJM, audiodeskrypcji albo masz inne potrzeby, o których powinniśmy wiedzieć, abyś mogła/mógł czuć się komfortowo, skontaktuj się z koordynatorką dostępności:
Anna Rejowska (mail: [email protected], tel.: 505 319 882)
Istnieje również możliwość umówienia się na prewizytę.
Więcej informacji o dostępności znajdziesz na stronie https://cricoteka.pl/pl/dostepnosc/
Twórcy spektaklu „Sketches of Crowd #8”:
Koncepcja, choreografia, scenografia i dramaturgia: Gisèle Vienne
Asystentka: Sophie Demeyer
Występują: Sophie Demeyer, Theo Livesey, Katia Petrowick
Wykorzystane utwory: Underground Resistance, KTL, Vapour Space, DJ Rolando, Drexciya, The Martian, Choice, Jeff Mills, Peter Rehberg, Manuel Göttsching, Sun Electric oraz Global Communication
Opracowanie i wybór playlisty: Peter Rehberg, Gisèle Vienne
Nadzór nad realizacją i emisją dźwięku: Stephen O’Malley
Reżyseria światła: Patrick Riou
Kostiumy: Gisèle Vienne we współpracy z Camille Queval oraz wykonawcami
Koordynacja techniczna i inspicjent: Sara Ruiz Marmolejo
Realizacja dźwięku: Adrien Michel
Realizacja światła: Héloïse Evano
Tekst: Wykonawcy we współpracy z Dennisem Cooperem i Gisèle Vienne
Produkcja i koordynacja tournée: Paola Gilles, Raphaëlle Landré, Eva Pousson
Administracja: Cloé Haas, Clémentine Papandrea
Produkcja spektaklu została zrealizowana przez Alma-Office.
Producent: DACM / Kompania Gisèle Vienne
Kompanię Gisèle Vienne wspierają: Ministère de la Culture – DRAC Grand Est, Région Grand Est oraz Miasto Strasburg.
Międzynarodowe tournée zespołu wspiera Institut Français.
Gisèle Vienne jest związana z następującymi instytucjami: Chaillot – théâtre national de la danse, Le Volcan – Scène nationale du Havre, Théâtre National de Bretagne – Centre Européen Théâtral et Chorégraphique oraz Volksbühne.
Gra z Kantorem: Francja:
Organizator: Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA w Krakowie
Współorganizator: Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie
Partner: Instytut Francuski w Polsce
Artystki i artysta: Nach, Philippe Quesne, Gisèle Vienne
Sponsor Projektu: Kraków Airport
Kuratorka: Dorota Semenowicz
Produkcja: Wiktor Bury, Aldona Mikulska, Adam Nehring
Promocja: Małgorzata Kmita-Fugiel, Zofia Mikołajska, Martyna Nowak
Zespół realizujący: Anna Bargiel, Justyna Droń, Mariusz Gąsior, Ewa Kaczmarczyk, Valentyna Khomenko, Agata Klakla, Olga Konik, Jolanta Lang, Michał Lelek, Piotr Masoń, Agnieszka Oprządek, Konrad Pachel, Małgorzata Paluch-Cybulska, Anna Rejowska, Maciej Satała, Tomasz Stefaniak, Barbara Szarek, Aleksandra Treder, Krzysztof Warmus, Olena Yanushewska, Natalia Zarzecka
Identyfikacja wizualna: Kuba Sowiński
Patroni medialni: e-teatr, Gazeta Wyborcza, Tygodnik Powszechny, Magazyn SZUM, MINT Magazine, Radio Kraków, Radio Kraków Kultura, TVP3 Kraków, TVP Kultura
Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA w Krakowie – Instytucja Kultury Województwa Małopolskiego, ul. Nadwiślańska 2–4, Kraków, tel. 12 442 77 70, [email protected], https://cricoteka.pl
Małgorzata Kmita-Fugiel: [email protected], tel. 505 558 734
Zofia Mikołajska: [email protected], tel. 506 164 326
