Festiwal „Wschód-Zachód” jest obecnie jedynym festiwalem przedstawiającym sztukę ukraińskiego teatru w Polsce i Europie. Swoje początki miał w 2013 roku przy współpracy Fundacji Widowisk Masowych z Centrum Młodzieży im. dr Henryka Jordana w Krakowie. We wszystkich poprzednich edycjach otrzymał wsparcie wielu instytucji, dzięki czemu w Festiwalach wzięło udział blisko 1000 artystów z Polski, Ukrainy, Niemiec, Austrii, Węgier, Armenii, Słowenii, Białorusi, Łotwy czy Gruzji.
XI edycja będzie kontynuacją dotychczasowych tradycji festiwalu, zorientowanych wokół dyskursu na temat współczesnej rzeczywistości i poszukiwania oryginalnych środków ekspresji artystycznej. Festiwal spotyka się z pozytywnymi reakcjami nie tylko w Polsce i Ukrainie, ale również w innych krajach. XI edycja Międzynarodowego Festiwalu Teatru Ukraińskiego „Wschód-Zachód" odbędzie się w Krakowie w dniach od 22 do 28 kwietnia 2024.
Mottem przewodnim XI edycji jest hasło: “Zahartowani”. Weźmie w niej udział ponad 150 artystów z 19 teatrów zawodowych i amatorskich, pochodzących z Polski, Ukrainy, Węgier, Niemiec, i Armenii. Przedstawią oni spektakle trwające od 35 do 140 minut na deskach krakowskich teatrów Groteska i KTO.
„Wybraliśmy takie motto, ponieważ w tym roku sporą część naszych uczestników stanowią zespoły zawodowe lub półamatorskie, które w związku z wojną zmuszone były przenieść się do innych miast Ukrainy lub Polski. Chcemy pokazać, że mimo tak trudnej sytuacji te zespoły cały czas tworzą nowe spektakle i robią to na znakomitym poziomie.” – mówi założycielka festiwalu, Nadiia Moroz-Olshanska.
Pełny program festiwalu został opublikowany na stronie www.wschod-zachod.com.pl.
***
PROGRAM
Poniedziałek 22/04/2024
10:00
Spektakl „Karuzela Wierszy”
Kategoria Wiekowa: 3+
40’
Fabuła spektaklu opiera się na 10 wierszach polskich i ukraińskich poetów, takich jak Julian Tuwim, Danuta Wawiłow, Grigorij Falkowicz, Oleksandr Parhomienko i Platon Woronko. Widzowie spotkają się z zapominalskim Panem Hilarym, śpiewającą rodziną Tralalińskich, kotem, który unika szkoły, myszką liczącą kocie ogony, niezwykle łakomym niedźwiadkiem i innymi postaciami. Kameralny spektakl, przypominający dziecięce teatrzyki, rozgrywa się w niewielkim oknie chatki, gdzie przy pomocy teatru cieni i lalek, aktorzy przedstawiają ciepłe, zabawne historie z jasnym morałem.
Teatru Groteska (Kraków, Polska)
Teatr Groteska w Krakowie, założony w 1945 roku przez Zofię i Władysława Jaremów, jest jedną z najstarszych i najbardziej uznanych polskich scen lalkowych. Kieruje swoje przedstawienia do publiczności każdego wieku, oferując spektakle oparte na wybitnej literaturze, które wyróżniają się wysoką estetyką oraz różnorodnością form teatralnych. Dużą wagę przykłada się również do muzyki, wzbogacając przedstawienia o piosenki z morałem, które łatwo zapadają w pamięć.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 35 zł (dostępnych 50 miejsc)
10:00
Спектакль „Карусель Віршів”
Театр Гротеска (Краків, Польща)
Театр Гротеска в Кракові, заснований у 1945 році Зофією та Владиславом Яремами, є одним із найстаріших і найвідоміших польських лялькових театрів. Орієнтує свої вистави на глядачів різного віку, пропонуючи вистави за мотивами видатної літератури, що відрізняються високою естетикою та різноманітністю театральних форм. Велике значення надається і музиці, збагачуючи виступи піснями з мораллю, які легко запам'ятовуються.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під куполом: ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 35 zł (Доступні 50 місць)
15:00
Konferencja prasowa z uczestnikami Festiwalu 60’
Miejsce: NIĆ. Kawiarnio-księgarnia ul. Sławkowska 28, Kraków
Wejście bezpłatne, rejestracja mailowa
Прес-конференція з учасниками Фестивалю 60’
Місце: Нитка. Кав’ярньо-книгарня ul. Sławkowska 28, Kraków
Вхід вільний, реєстрація електронною поштою
18:00
Spektakl-otwarcia Festiwalu „Serenada (pasję w kurniku)”
Kategoria wiekowa: 12+
75’
Intelektualne, absurdalne, ostre sztuki Mrożka już ponad pół stulecia wywołują niejednoznaczne emocje. Za prostymi fabułami i stereotypowymi bohaterami chowa się pretekst, który autor proponuje widzowi wyciągnąć samodzielnie. Lis przychodzi do kurnika w poszukiwaniu zdobyczy. Tam gada z kogutem i trzema kurami. Czym się zakończy spotkanie każdej potencjalnej ofiary z zawodowym mięsożercą? Niby oczywiste… ale… życie jest absurdalne i paradoksalne. Czy jest w nim miejsce porządnemu człowiekowi? Możliwe, ale warto dokonać właściwego wyboru…
Akademicki muzyczno-dramatyczny teatr im.J.Drohobycza (Drohobycz, Ukraina) Założony w 1939 roku Lwowski Akademicki Muzyczno-Dramatyczny Teatr im. J.Drohobycza, który już w latach 50. poszerzył swoje horyzonty, występując za granicą, obecnie zatrudnia ponad 150 osób, w tym 35 aktorów, 17 muzyków i 8 tancerzy baletu, oferując bogaty repertuar spektakli dla dorosłych i dzieci. Od 2022 roku Teatr służy również jako centrum wolontariatu, uruchamiając kuchnię, która miesięcznie dostarcza ponad 1000 kg gotowych posiłków dla ukraińskich wojskowych, rozpoczynając nowy rozdział w swojej historii.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 85 zł (dostępnych 130 miejsc)
18:00
Спектакль-відкриття Фестивалю “Серенада”
75’
Інтелектуальні, абсурдні та гострі п'єси Мрожка вже понад півстоліття викликають неоднозначні емоції. За простими сюжетами та стереотипними героями ховаєтьсявиправдання, що автор пропонує глядачеві малювати самостійно. Лисиця приходить до курника в пошуках здобичі. Там розмовляє з півнем і трьома курочками. Що станеться, коли кожна потенційна жертва зустрінеться з професійним хижаком? Це здається очевидним... але... життя абсурдне і парадоксальне. Чи є в ньому місце для порядної людини? Можливо, але варто зробити правильний вибір…
Львівський академічний обласний музично-драматичний театр імені Юрія Дрогобича (Дрогобич, Україна)
Львівський академічний музично-драматичний театр ім. Ю. Дрогобича був заснований у 1939 році. У 1950-х роках театр розширив свій кругозір, виступаючи за кордоном, нині налічує понад 150 людей, серед яких 35 акторів, 17 музикантів і 8 артистів балету, які пропонують багатий репертуар вистав для дорослих і дітей. З 2022 року Театр також виконує функцію волонтерського центру, запустивши кухню, яка щомісяця забезпечує українських військових понад 1000 кг готової їжі, відкриваючи нову сторінку в своїй історії.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під куполом: ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 85 zł (Доступні 130 місць)
Wtorek
23/04/2024
16:30
Spektakl „Głos"
Kategoria wiekowa: 16+
50’
Wielki Głód… Ludobójstwo… to nie tylko fizyczne wyniszczenie narodu, ale także jegojęzyka i duszy, stanowiących fundament tożsamości kulturowej. Język jako genetyczny kod narodu, a bajka i kultura jako jego dusza, stawiają pytanie o zachowanie tożsamości w obliczu zagłady. Przedstawienie eksploruje dylemat wyboru między osobistym szczęściem a marzeniami oraz rozważa, jakie decyzje kształtują nasz świat. „Sosna już padła, Iwasyk też padał, ale zdążyłam, uchwyciłam skrzydłem..." – to metafora nadziei, miłości i niezłomności ducha, nawet w najciemniejszych czasach.
Społeczno-artystyczne centrum „OHO!" (Chmielnicki, Ukraina)
Pomimo swojej krótkiej historii, która rozpoczęła się w 2021 roku, Społeczno-Artystyczne Centrum OHO! szybko zyskało na znaczeniu, szczególnie w okresie pełnoskalowej wojny, kiedy to jego rozwój znacznie przyspieszył. Centrum aktywnie angażuje się w organizowanie festiwali, warsztatów, wystaw oraz działalność teatralną, które w tych trudnych czasach stanowią nieocenione wsparcie dla społeczności.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 35 zł (dostępnych 50 miejsc)
"Голос"
50'
Голодомор... Геноцид... це не лише фізичне знищення нації, а й її мови та душі, які є основою культурної ідентичності. Мова як генетичний код нації, а казка і культура як її душа, ставлять питання збереження ідентичності в умовах зникнення. Спектакль досліджує дилему вибору між особистим щастям і мріями та розглядає, які рішення формують наш світ. «Вже сосна впала, падав і Івасик, але я встиг її крилом зловити...»
— це метафора надії, любові та незламності духу навіть у найтемніші часи.
Соціально-мистецький центр „ОГО!” (Хмельницький, Україна)
Попри свою коротку історію, яка розпочалась у 2021 році, Громадсько-мистецький центр «ОГО!» швидко набув значення, особливо в період повномасштабної війни, коли його розвиток значно прискорився. Центр бере активну участь в організації фестивалів, майстер-класів, виставок і театральних заходів, які є неоціненною підтримкою для громади в ці важкі часи.
Місце: Театр КТО: ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 35 zł (Доступні 50 місць)
18:30
Spektakl „Smutek według Johna Lennona”
Kategoria wiekowa: 16+
30’
Kula, uosobienie negatywnej energii, stara się podważyć wpływ i pozytywne przesłanie piosenek The Beatles, twierdząc o swojej przewadze. Lucy, reprezentująca dobre intencje i miłość do muzyki, próbuje przekonać Kulę do zrozumienia i docenienia twórczości zespołu, ale bezskutecznie. Kula kontynuuje swoje działania, próbując zdyskredytować Johna Lennona przez szerzenie fałszywych informacji i nawoływanie do nienawiści. Mimo to, Lucy nie ustaje w obronie Lennona i jego idei pokoju, zyskując wsparcie ludzi i promując pozytywną energię jego piosenek. Ostatecznie, konflikt między Kulą a fanami Lennona podkreśla nieustającą walkę między negatywizmem a pozytywnym wpływem sztuki.
Teatr-studio „Mały książe" (Równe, Ukraina)
Teatr-studio „Mały Książę" został założony w 1993 roku. Obecnie w skład teatru wchodzi 8 grup edukacyjnych, które aktywnie współpracują z instytucjami oświatowymi, szpitalami dziecięcymi, domami dziecka oraz centrami edukacyjno-rehabilitacyjnymi dla dzieci.
Miejsce: Teatr Groteska Scena pod Kopułą
Cena biletów: 35 zł (dostępnych 150 miejsc)
„Смуток за Джоном Ленноном”
30’
Куля, втілення негативної енергії, намагається підірвати вплив і позитивний посил пісень The Beatles, заявляючи про свою перевагу. Люсі, яка представляє добрі наміри та любов до музики, намагається переконати Кулю зрозуміти та оцінити творчість гурту, але марно. Куля продовжує свою діяльність, намагаючись дискредитувати Джона Леннона шляхом поширення неправдивої інформації та розпалювання ненависті.Незважаючи на це, Люсі продовжує захищати Леннона та його ідею миру, заручаючись підтримкою людей і пропагуючи позитивну енергетику своїх пісень. Зрештою, конфлікт між Кулею та шанувальниками Леннона висвітлює постійну боротьбу між негативом і позитивним впливом мистецтва.
Народний художній колектив театр - студія „Маленький принц" (Рівне, Україна) Театр-студія «Маленький принц» була заснована в 1993 році. На даний час до складу театру входять 8 навчальних колективів, які активно співпрацюють з навчальними закладами, дитячими лікарнями, дитячими будинками та навчально-реабілітаційними центрами для дітей.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під куполом: ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 35 zł (Доступні 150 місць)
20:00
Spektakl „Mariupol #nadzieje_na_świt"
Kategoria Wiekowa: 12+
100’
"Mariupol #nadziejу_na_świt" opowiada o przetrwaniu w obliczu tragedii i znalezieniu nadziei, nawet bez okien w schronie. W schronie fabryki Azovstal spotykają się ludzie różni pod każdym względem, zmuszeni do współistnienia i porozumienia się ponad podziałami. W tym napiętym otoczeniu rodzi się szerokie spektrum emocji, od nienawiści po miłość, które mogą zjednoczyć ludzi w budowaniu wspólnej przyszłości. Interaktywna natura sztuki sprawia, że widzowie stają się częścią przedstawienia, wpływając na jego przebieg i emocje bohaterów. Realizowana dzięki wsparciu Ukraińskiego Funduszu Kulturalnego, sztuka wykorzystuje elementy arteterapii, zachęcając uczestników do malowania i dodawania barw do przestrzeni schronu.
Akademicki muzyczno-dramatyczny teatr im. M.Staryckiego (Chmielnicki, Ukraina) Akademicki Teatr Muzyczno-Dramatyczny im. M. Staryckiego został założony w 1931 roku jako mobilna scena dla ukraińskiej diaspory na Północnym Kaukazie. W czasie II wojny światowej teatr przeszedł ewakuację, odwiedzając 26 miast, by w 1944 roku powrócić do ojczyzny. Podczas okupacji radzieckiej wielokrotnie zmieniał swoją lokalizację, w 1958 roku otrzymując status Teatru Muzyczno-Dramatycznego, a w 2012 roku został wyróżniony mianem „Akademickiego".
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 85 zł (dostępnych 80 miejsc)
"Маріуполь #надія_на_світанок"
100’
«Маріуполь #надія_на_світанок» — про те, як вижити перед обличчям трагедії та знайти надію навіть без вікон у притулку. У притулку заводу «Азовсталь» зустрічаються різні в усіх відношеннях люди, змушені співіснувати та спілкуватися між підрозділами. У цьому напруженому середовищі виникає широкий спектр емоцій, від ненависті до
любові, які можуть об’єднати людей у побудові спільного майбутнього. Інтерактивність мистецтва змушує глядача стати частиною вистави, впливаючи на її хід та емоції героїв. Спектакль, яки здійснюється за підтримки Українського Культурного Фонду, використовує елементи арт-терапії, заохочуючи учасників малювати та додавати фарб у простір притулку.
Хмельницький обласний академічний музично-драматичний театр імені М. Старицького (Хмельницький, Україна)
Академічний музично-драматичний театр ім М. Старицького було засновано 1931 р. як пересувну сцену для української діаспори на Північному Кавказі. Під час Другої світової війни театр був евакуйований, побував у 26 містах і повернувся на батьківщину в 1944 році. Під час радянської окупації він неодноразово змінював місце розташування, у 1958 році отримав статус Музично-драматичного театру, а у 2012 році отримав звання «Академічного».
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 85 zł (Доступні 80 місць)
Środa
24/04/2024
16:00
Spektakl „Uzdrawiająca miłość"
Kategoria wiekowa: 12+
70’
W codziennej rutynie, pełnej trudnych wydarzeń i pracy, zwłaszcza millenialsi czują się przepełnieni tęsknotą za młodzieńczym buntownictwem, pierwszą miłością, śmiechem z przyjaciółmi, i zagubioną z czasem pasją. Molière w swoich komediach budzi te emocje, celebrując życie, przyjemności i krytykując społeczne absurdy, co widać w jego szybko pisanych i wystawianych sztukach, dostosowanych do gustów dworu, ale i przesyconych społeczną krytyką. „Uzdrawiająca miłość" to przedstawienie nawiązujące do początku lat 2000, oferujące widzom humor, muzykę na żywo, taniec i mnóstwo miłości, które mają za zadanie rozbudzić najchłodniejsze serca.
Teatr BU! (Kraków, Polska)
Teatr BU! to nowo powstałe amatorskie studio teatralne, założone w Krakowie przez utalentowanych artystów ukraińskiego pochodzenia. Zespół BU! podkreśla, że teatr nie jest instytucją, ale procesem kulturowym, gdzie kluczowe znaczenie mają współpraca w zespole i dialog między aktorem a widzem.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 35 zł (dostępnych 50 miejsc)
"Любов-цілителька"
70’
У повсякденній рутині, сповненій важких подій і роботи, особливо мілленіали відчувають тугу за юнацьким бунтом, першим коханням, сміхом із друзями та пристрастю, втраченою з часом. Мольєр викликає ці емоції у своїх комедіях, оспівуючи життя, задоволення та критикуючи соціальні абсурди, що можна побачити в його швидко написаних і виконаних п’єсах, адаптованих до смаків двору, але також насичених соціальною критикою. «Любов-цілителька» — це вистава, яка відсилає допочатку 2000-х років і пропонує глядачам гумор, живу музику, танці та багато любові, які покликані пробудити найхолодніші серця.
Театр БУ! (Краків, Польща)
Театр БУ! – новостворена аматорська театральна студія, заснована в Кракові талановитими артистами українського походження. Команда БУ! наголошує на тому, що театр – це не інституція, а культурний процес, де ключове значення має командна співпраця та діалог між актором і глядачем.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 35 zł (Доступні 50 місць)
18:00
Dwie etiudy teatralne „Zaglądam w ciemność, a ona zagląda we mnie/ jestem z nią, a ona jest tu ze mną" oraz „Dojrzałaś?”
Kategoria wiekowa: 16+
60’
Spektakl składa się z dwóch etiud trwających po 30 minut każda, stworzonych przez studentów III roku na kursie „Aktorstwo teatru lalek" w ramach zajęć „Teatr Ożywionej Formy". Pierwsza etiuda, inspirowana opowiadaniem „Jeż we mgle", przedstawia samotność jako uniwersalne doświadczenie, przyrównując uczucie pustki do zimnej, mglistej przestrzeni. Druga etiuda bada trudności życia w świecie, gdzie łatwo o wykorzystanie i brak miłości.
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filia w Białymstoku (Białystok, Polska)
Początki Akademii Teatralnej imienia Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie Filii w Białymstoku sięgają roku 1975. Rektorem Uczelni, która nosiła do 1996 roku nazwę
Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej, był wówczas prof. Tadeusz Łomnicki, jeden z najwybitniejszych polskich aktorów.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 65 zł (dostępnych 150 miejsc)
Два театральні етюди „Заглядаю в темряву, а вона заглядає в мене/ я з нею, а вона зі мною" та „Виросла?”
60’
Вистава складається з двох етюдів тривалістю 30 хвилин кожен, створених студентами третього курсу курсу «Акторська майстерність театру ляльок» в рамках занять «Театр анімаційної форми». Перший етюд, натхненний оповіданням «Їжак у тумані», представляє самотність як універсальний досвід, порівнюючи відчуття порожнечі з холодним, туманним простором. Другий етюд досліджує труднощі життя у світі, де легко бути використаним і де бракує любові.
Театральна Академія ім. Олександра Зельверовіча в Варшаві Філія у Білостоку (Білосток, Польща)
Початки театральної академії імені Олександра Зельверовича у Варшавському відділенні в Білостоку сягають 1975 року. Ректором університету, який до 1996 року називався Державною театральною школою, був проф. Тадеуш Ломніцький, один із найвидатніших польських акторів.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 65 zł (Доступні 150 місць)
20:00
“Koło”
Kategoria wiekowa: 12+
55’
W czasach wielkich kłopotów i rozpaczy, kiedy stary świat się rozpada, Cienie Przodków zdają się opowiadać starożytną historię Kręgu Życia. O tym, jak to było przed wiekami, jak rozświetla się nowe Słońce, jak święty Krąg toczy się po Niebie i Ziemi, napełniając świat darami. Ktokolwiek usłyszy ten cichy głos Cieni, będzie mógł odnaleźć w sobie niewidzialną moc – Drzewo Życia, aby przetrwać próby i odrodzić się na nowo. Przy dźwiękach pieśni rytualnych autorzy gry cieni ożywiają bajeczne obrazy tradycyjnego cyklu rocznego, Wielkiego Kręgu. Podążając za Nim rodzimy się, wzrastamy, zakochujemy się, pobieramy się, umieramy... I razem z Nim rodzimy się na nowo.
Lwowski Akademicki Obwodowy Teatr Lalek (Lwów, Ukraina)
Teatr rozpoczął swoją działalność w 1945 roku od małych przedstawień, które zostały ciepło przyjęte przez publiczność, co dało drogę do sztuki profesjonalnej. Od tego czasu podejmowano próby tworzenia spektakli nie tylko dla dzieci, ale także dla dorosłych. W 2017 roku w teatrze pojawił się nowy zespół, który tworzy nową formę komunikacji ze swoimi obecnymi i potencjalnymi widzami. Celem zespołu jest ponowne ukształtowanie dorosłej publiczności i rozmawianie z dziećmi na równych prawach. Dlatego też w repertuarze teatru znajdują się przedstawienia z różnych gatunków, tak aby każdy mógł zaspokoić swoje potrzeby estetyczne i semantyczne.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 65 zł (dostępnych 90 miejsc)
"Коло"
55’
У час великої біди та зневіри, коли старий світ рушиться, являються Тіні пращурів, щоб розповісти прадавню історію про Круговерть життя. Про те, як було ізпрежди віків, як запалюється нове Сонце, як котиться сакральне Коло над Небесами і Землею, заповнюючи світ дарами. Хто почує цей тихий голос Тіней, той зможе віднайти в собі невидиму силу – Древо Життя, аби вистояти перед випробуваннями і відродитись наново. Під звуки обрядових пісень автори тіньової вистави оживляють казкові образи традиційного Річного циклу, Великого Кола. Услід за ним ми з’являємось на світ, ростемо, закохуємось, одружуємось, помираємо… І разом з ним народжуємося знову.
Львівський академічний обласний театр ляльок (Львів, Україна)
Свою роботу театр почав в 1945 році з маленьких вистав що були тепло прийняті глядачами і це дало путівку в професійне мистецтво. Відтоді робилися спроби створити вистави не лише для дітей, а й для дорослих глядачів. В 2017 року в театрі з’явилась нова команда, котра формує нову форму комунікації зі своїми існуючими і потенційними глядачами. Метою колективу є знову сформувати дорослу аудиторію та розмовляти з дітьми як з рівними собі. Тому в репертуарі театру представлені різножанрові вистави, аби кожен задовільнив свої естетичні та смислові потреби.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 65 zł (доступні 90 місць)
Czwartek
25/04/2024
15:30
Spektakl „Bukowski”
Kategoria wiekowa: 14+
50’
Historia ta przedstawia życie Charlesa Bukowskiego, odwzorowując jego wczesne lata, rodzinę i proces kształtowania się jego osobowości. Sztuka eksploruje jego miłość oraz długotrwałą walkę z alkoholizmem, relacje z tysiącami kobiet i wyjątkową więź z Lindą, a także jego marzenia i ambicje. To opowieść o trudnej, lecz pełnej niespodzianek drodze życia Bukowskiego, ukazująca zarówno dokumentalne fakty z jego życia, jak i głębię jego najszczerszej poezji, podkreślając wewnętrznego "słowika", który zawsze był obecny w jego twórczości. Słowa "Znajdź to, co kochasz i daj temu cię zabić" idealnie oddają esencję jego podejścia do życia i sztuki.
Państwowy Teatr Lalek im. Hovhannesa Tumanyana (Erywań, Armenia)
Jest to jeden z najstarszych ormiańskich teatrów lalek, który czerpie z bogactwa ormiańskiej oraz światowej literatury dziecięcej, prezentując na swojej scenie najlepsze bajki i utwory. Chociaż większość spektakli jest skierowana do dzieci i młodzieży, teatr oferuje również przedstawienia dedykowane dorosłym. Od momentu założenia, zrealizował ponad 230 spektakli, stając się ważnym punktem na kulturalnej mapie Armenii.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 100 zł (dostępnych 150 miejsc)
„Буковський”
50’
Ця історія розповідає про життя Чарльза Буковскі, відображаючи його ранні роки, сім’ю та процес формування його особистості. П’єса розповідає про його кохання та тривалу боротьбу з алкоголізмом, його стосунки з тисячами жінок і унікальний зв’язок із Ліндою, а також про його мрії та амбіції. Це розповідь про важке, але сповнене несподіванок життя Буковскі, показуючи як документальні факти його життя, так і глибину його найщирішої поезії, підкреслюючи внутрішню «солов’їну», яка завжди була присутня в його творчості. Слова «Знайди те, що ти любиш, і дозволь цьому вбити тебе» ідеально передають суть його підходу до життя та мистецтва.
Державний Театр Ляльок ім. Ованеса Туманяна (Єреван, Вірменія)
Це один із найстаріших вірменських лялькових театрів, який спирається на надбання вірменської та світової дитячої літератури, представляючи на своїй сцені найкращі казки та пісні. Незважаючи на те, що більшість вистав розрахована на дітей і підлітків, театр пропонує вистави і для дорослих. З моменту заснування він поставив понад 230 вистав, ставши важливою точкою на культурній карті Вірменії.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під Куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 55 zł (Доступні 150 місць)
17:00
Spektakl „Na wschodzie bez zmian”
Kategoria wiekowa: 16+
50’
Autorytarna reżyserka i jej asystent dokonują poprawek w dramatycznym przedstawieniu, traktując nieruchomego mężczyznę na scenie przedmiotowo, co symbolizuje zniewolenie i brak praw. Asystent reprezentuje posłuszeństwo wobec totalitarnego systemu. Spektakl przechodzi w poetycką część, która ma na celu ukazanie emocji narodów uwikłanych w wojnę oraz ich wzajemne relacje. Wybrane wiersze eksplorują różnorodne uczucia od złości po bezradność, akcentując zarówno potrzebę walki, jak i daremność istnienia, podkreślając codzienne życie ludzi w czasie konfliktu.
Amatorskie studio aktorskie ASA (Kraków, Polska)
Amatorskie studio aktorskie ASA, założone w listopadzie 2023 roku, jest najmłodszym uczestnikiem tegorocznego programu. Pomimo swojej krótkiej historii, w składzie zespołu znajdują się zarówno amatorzy, jak i aktorzy z wieloletnim doświadczeniem.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 55 zł (dostępnych 90 miejsc)
„На сході без змін”
50’
Авторитарна режисерка та її помічник вносять корективи в драматичну виставу, розглядаючи нерухому людину на сцені як об’єкт, що символізує поневолення та безправність. Помічник уособлює покору тоталітарній системі. Вистава переходить у поетичну частину, яка має на меті показати емоції націй, які беруть участь у війні, та їхні взаємовідносини. Вибрані вірші досліджують різноманітні емоції від гніву до безпорадності, наголошуючи як на необхідності боротьби, так і на марності існування, висвітлюючи повсякденне життя людей у часи конфлікту.
Аматорська акторська студія ASA (Kraków, Polska)
Аматорська акторська студія ASA, заснована у листопаді 2023 року, є наймолодшим учасником цьогорічної програми. Незважаючи на невелику історію, в колективі працюють як аматори, так і актори з багаторічним стажем.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 55 zł (Доступні 90 місць)
19:00
Spektakl „Historia Ukrainy”
Kategoria wiekowa: 16+
50’
Autobiograficzny spektakl performatywny „Historia Ukrainy” prezentuje doświadczenia trzech Ukrainek: Sofii, Daszy i Vasylyny, które założyły niezależny teatr GAS w 2022 roku. Poprzez monologi, ruch ciała, własne teksty i projekcje zdjęć, opowiadają o reakcji na wojnę, o codzienności w cieniu konfliktu i o sile, która pozwala przetrwać. Spektakl, będący pamiętnikiem tych wydarzeń, każdorazowo jest nieco inny, oferując unikalne spojrzenie na wojnę, która zaczęła się nie tylko 24 lutego, ale i wcześniej, na szacunek dla Sił Zbrojnych Ukrainy i na życie w Polsce, z dala od rosyjskich rakiet. To opowieść o niezłomności, smutku, odwadze oraz niezgody na milczenie w obliczu zła, będąca osobistym świadectwem składającym się na współczesną historię Ukrainy.
Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie Filia we Wrocławiu
(Wrocław, Polska)
Sofiia Onishchenko, Daria Bogdan i Vasylyna Martseniuk, trzy utalentowane aktorki z Ukrainy, założyły niezależny teatr GAS we Wrocławiu w 2022 roku, po tym jak musiały opuścić swoje domy z powodu pełnoskalowej inwazji rosyjskiej na Ukrainę. Kontynuując swoją edukację w Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego we Wrocławiu, stworzyły autobiograficzny spektakl „Historia Ukrainy", a w 2023 roku otworzyły pierwszą stałą scenę ukraińską we Wrocławiu przy wsparciu Instytutu im. J. Grotowskiego. Teatr GAS prezentuje spektakle, performanse uliczne, warsztaty i akcje integracyjne, działając w języku ukraińskim i polskim, z naciskiem na dokumentalność i artystyczną odpowiedź na rzeczywistość. Każdy spektakl w GAS to badanie, mające na celu stworzenie artystycznego oporu wobec wojny i kulturowej okupacji Ukrainy.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 65 zł (dostępnych 150 miejsc)
„Історія України”
50’
Через монологи, рухи тіла, власні тексти та фотопроекції Софія, Дарія та Василина розповідають про реакцію на війну, повсякденне життя в тіні конфлікту та силу, яка дозволяє вижити. Передача, яка є щоденником цих подій, щоразу дещо інша, пропонує унікальний погляд на війну, яка почалася не лише 24 лютого, а й раніше, на повагу до Збройних Сил України та на життя в Польщі, далеко від російських ракет. Це історія про незламність, смуток, мужність і відмову мовчати перед лицем зла, що є особистим свідченням, що становить новітню історію України.
Академія Театрального Мистецтва ім. С. Висп’янського в Кракові Філія у Вро
(Wrocław, Polska)
Софія Оніщенко, Дарія Богдан і Василина Марценюк, три талановиті акторки з України, заснували незалежний театр GAS у Вроцлаві у 2022 році після того, як їм довелося залишити свої домівки через повномасштабне вторгнення росії в Україну. Продовжуючи навчання в Академії театрального мистецтва ім. Станіслава Виспянського у Вроцлаві вони створили автобіографічну виставу «Історія України», а у 2023 році за підтримки Інституту Й. Гротовського відкрили першу постійну українську сцену у Вроцлаві.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під Куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 65 zł (Доступні 150 місць)
21:00
Spektakl „Orkiestra"
Kategoria wiekowa: 16
60’
"Orkiestra" to sztuka odbijająca skomplikowaną symfonię ludzkiego życia. Dwa skrzypce, wiolonczela, altówka i pianino nie tylko tworzą niepowtarzalną melodię, która porusza duszę, ale też symbolizują indywidualne życiowe ścieżki każdego muzyka, często dalekie od świata sztuki. Ta niefabularna dzieło koncentruje się na rozwijaniu postaci, z których każda na swój sposób odkrywa przed nami swoje możliwości, przekształcając je w mgiełkę wspomnień, która unosi się nad salą koncertową.
Twórcze zjednoczenie DIY-teatr (Charków, Ukraina)
Teatr-DIY, niezależna inicjatywa teatralna założona w 2015 roku przez absolwentów akademii teatralnej, zrzesza grupę młodych, pełnych pasji entuzjastów sztuki scenicznej. W jego zróżnicowanym repertuarze można znaleźć szeroki wachlarz gatunków, od klasyki przez absurd, dramat współczesny, psychoanalizę plastyczną, groteskę, aż po komedię intelektualną, co świadczy o bogactwie i różnorodności prezentowanych treści.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 65 zł (dostępnych 80 miejsc)
„Оркестр"
60’
Спектакль, що відображає складну симфонію людського життя. Дві скрипки, віолончель, альт і фортепіано не тільки створюють неповторну мелодію, яка хвилює душу, але й символізують індивідуальні життєві шляхи кожного музиканта, часто далекі від світу мистецтва. Ця документальна робота зосереджена на розвитку персонажів, кожен з яких відкриває свої можливості по-своєму, перетворюючи їх на серпанок спогадів, що витає над концертною залою.
Творче об'єднання „ДІЙ-театр" (Харків, Україна)
Театр-DIY, незалежна театральна ініціатива, заснована у 2015 році випускниками театральної академії, об’єднує групу молодих, пристрасних ентузіастів сценічного мистецтва. Його різноманітний репертуар включає широкий діапазон жанрів, від класики, абсурду, сучасної драми, візуального психоаналізу, гротеску до інтелектуальної комедії, що свідчить про багатство та багатогранність представленого змісту.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 65 zł (Кількість 80 місць)
Piątek
26/04/2024
15:30
Spektakl „Pieśń lasu”
Kategoria wiekowa: 12+
60’
W obecnych trudnych czasach istotne jest poruszanie tematów takich jak śmierć, siła, mądrość i miłość poprzez głosy duchów lasu, zwłaszcza w adaptacji sztuki na podstawie dzieła Łesi Ukrainki. Na scenie pojawiają się aktorzy i aktorki w wieku od 14 do 36 lat, którzy przybyli do Polski z różnych krajów, aby opowiedzieć po ukraińsku historię Mavki, królewny lasu. Mavka to postać piękna, wolna i pełna współczucia, symbolizująca dzikość przyrody. Jej przyjaciel, Lisowyk, ostrzega ją przed kontaktem ze światem ludzkim, który może przynieść cierpienie. Mimo to, Mavka zakochuje się w wiejskim chłopaku Łukaszu, co prowadzi do jej tragicznego końca – przemienia się w wierzbę, którą ostatecznie palą istoty lasu. Sztuka ta ukazuje, jak kontakt z ludźmi może być zgubny dla dzikiej przyrody.
Teatr-studio ApArt (Warszawa, Polska)
Międzynarodowy Dziecięcy i Młodzieżowy zespół Teatr-studio ApArt został założony w 2011 roku w Charkowie. W 2015 roku teatr przeniósł się do stolicy Polski. W ciągu lat swojego istnienia, ApArt zaprezentował ponad 50 spektakli i otrzymał liczne wyróżnienia.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 35 zł (dostępnych 150 miejsc)
„Лісова пісня”
60’
У цей важкий час важливо порушувати такі теми, як смерть, сила, мудрість і кохання голосами лісових духів, особливо в екранізації вистави за твором Лесі Українки. Актори та актриси віком від 14 до 36 років виходять на сцену та приїжджають до Польщі з різних країн, щоб розповісти історію лісової царівни Мавки українською мовою. Мавка
— прекрасна, вільна і милосердна постать, що символізує дикість природи. Її друг, Лісовик, застерігає її від контакту з людським світом, який може принести страждання. Незважаючи на це, Мавка закохується в сільського хлопця Лукаша, що призводить до її трагічного кінця – вона перетворюється на вербу, яку зрештою спалюють лісові істоти. Це мистецтво показує, як контакт з людьми може бути згубним для дикої природи.
Театр-Студія ApArt (Warszawa, Polska)
Міжнародний дитячо-юнацький театр-студія АпАрт був заснований у 2011 році в Харкові. У 2015 році театр переїхав до столиці Польщі. За роки існування ApArt представив понад 50 вистав і отримав численні нагороди.
Місце: Театр Гротески, Сцена під Куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 35 zł (Доступні 150 місць)
17:00
Spektakl „Wojna.Dzieci”
Kategoria wiekowa: 12+
35’
Sztuka „Wojna. Dzieci" prezentowana przez studio teatralno-estradowe „Telaria" to kompozycja literacko-plastyczna, zainscenizowana przez reżyserski duet Katerynę Zamorską i Yuliię Nesterenko. Tekst bazuje na autentycznych wspomnieniach ukraińskich dzieci, które doświadczyły wybuchów, strachu, łez i okupacji, stając się uchodźcami. Opowiada o emocjach i wydarzeniach, które zmusiły je do szybkiego dorastania i odwagi. Przedstawienie podkreśla niezłomność narodu i fakt, że dzieci są jego przyszłością.
Teatralna młodzieżowa grupa “Telariі” (Kijów, Ukraina)
Teatr Telariі łączy w sobie profesjonalne i amatorskie podejście do sztuki teatralnej. Założony ponad dekadę temu, kolektyw w tym czasie zrealizował ponad 40 teatralnych produkcji i projektów twórczych. W ramach Teatru Telariі funkcjonuje także szkoła sztuki teatralnej, oferująca każdemu zainteresowanemu, w wieku od 4 do 25 lat, możliwość występowania na scenie.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 35 zł (dostępnych 80 miejsc)
„Війна.Діти”
35’
Ця вистава є літературно-візуальною композицією, поставленою режисерським дуетом Катерини Заморської та Юлії Нестеренко. В основу тексту покладено автентичні спогади українських дітей, які пережили вибухи, страх, сльози та окупацію, ставши біженцями. У ній розповідається про емоції та події, які змусили їх швидко подорослішати та бути сміливими. Вистава підкреслює незламність нації та те, що діти
– це її майбутнє.
Театральна молодіжна група “Теларії” (Київ, Україна)
Театр Теларії поєднує професійний і аматорський підходи до театрального мистецтва. Створений більше десяти років тому, колектив за цей час реалізував понад 40 театральних постановок і творчих проектів. При театрі «Телярії» також діє школа театрального мистецтва, де бажаючі в віку від 4 до 25 років можуть виступити на сцені.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 35 zł (Доступні 80 місць)
18:30
Spektakl „Chlebny pokój”
Kategoria wiekowa: 16+
120’ (z przerwą)
W Teatrze Sumskim im. M. Szczepkina sztuka „Chlebowy pokój” jest prezentowana w unikalnej konwencji „sceny na scenie”, co intensyfikuje doświadczenie widzów i umożliwia głębsze zrozumienie psychologicznej głębi postaci oraz ich prób pojmowania otaczającego ich świata. Reżyser Dmitriy Nekrasov dąży do odkrycia nowych interpretacji tekstu, skupiając się na odsłanianiu symbolicznych warstw tej dramaturgii, co odbiega od tradycyjnego podejścia do czytania i inscenizacji dzieła Serhija Żadana.
Narodowy Akademicki Teatr Dramatu i Komedii Muzycznej im.M. Szczepkina (Sumy, Ukraina)
Narodowy Akademicki Teatr Dramatu i Komedii Muzycznej im. Szczepkina, kluczowa instytucja kulturalna w obwodzie sumskim, który ma najdłuższą granicę z rosją (564 km), w 2022 roku obchodził swoje 90-lecie. W ramach obchodów odbyła się teatralna rekonstrukcja historii i rozwoju teatru w regionie. Obecnie teatr doświadcza zmiany kierunku, łącząc wieloletnie tradycje z nowatorskim podejściem do sztuki teatralnej. Poszukuje nowych form wyrazu i reflektuje nad wpływem teatru na kształtowanie narodowej tożsamości, w ścisłej współpracy z widzami.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 100 zł (dostępnych 150 miejsc)
„Хлібне перемир’я”
120’ (з антрактом)
«Хлібне перемир’я» представлене в унікальній конвенції «сцени на сцені», яка посилює враження глядача та дозволяє глибше зрозуміти психологічну глибину героїв та їхні спроби зрозуміти навколишній світ. Режисер Дмитро Некрасов прагне відкрити нові інтерпретації тексту, зосереджуючись на розкритті символічних пластів цієї драматургії, яка відрізняється від традиційного підходу до прочитання та постановки твору Сергія Жадана.
Сумський національний академічний театр драми та музичної комедії ім. М.С. Щепкіна (Суми, Україна)
Національний академічний театр драми та музичної комедії ім Щепкіна – ключовий культурний заклад Сумської області, яка має найдовший кордон з Росією (564 км), у 2022 році відзначив своє 90-річчя. У рамках святкувань відбулася театралізована реконструкція історії та розвитку театру в області. Нині театр переживає зміну напрямів, поєднуючи багаторічні традиції з новаторським підходом до театрального мистецтва. Шукає нові форми вираження та розмірковує про вплив театру на формування національної ідентичності, тісно співпрацюючи з глядачем.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під Куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна Білетів: 100 zł (Доступні 150 Місць)
21:30
Spektakl „Szalone/ Ver-rückt"
Kategoria Wiekowa: 14+
70’
Sztuka oparta na autentycznych relacjach dwóch babć, które doświadczyły rosyjskiej inwazji i okupacji obwodu Kijowskiego w lutym-marcu 2022, przedstawia jak wojna wtargnęła do ich wsi i miast. Bohaterki, Ania i Nika, mierzą się z codziennością w obliczu konfliktu, starając się zachować ludzkość poprzez śpiew, taniec i odganianie nadlatujących śmigłowców. Początkowa niewiedza bohaterek o prawdziwej naturze zbliżającego się zła ewoluuje w wyraźną świadomość wroga oznaczonego literą Z. Sztuka łączy humor z tragizmem, ukazując ukraińską siłę przeciwstawiającą się rosyjskiej agresji.
MAVKA (Berlin, Niemcy/ Hostomel, Ukraina)
MAVKA to ukraiński zespół muzyczny, którego liderką jest Iryna Lazer – wszechstronna artystka zajmująca się śpiewem, aktorstwem, kompozycją oraz reżyserią. Założyła projekt indie ШАЛЕНЕ/VER-RÜCKT, który w tym roku prezentowany jest na festiwalu. 24 lutego 2022 roku Iryna musiała uciekać z rodziną ze swojego domu w Hostomelu. W marcu udało jej się bezpiecznie dotrzeć do Niemiec z córką, gdzie kontynuuje tworzenie projektów muzycznych i teatralnych, by promować ukraińską kulturę na świecie i wyrażać wiarę w zwycięstwo, życie i przyszłość.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 85 zł (dostępnych 80 miejsc)
"Шалене/ Ver-rückt"
70’
Вистава, заснована на достовірних розповідях двох бабусь, які пережили російське вторгнення та окупацію Київської області в лютому-березні 2022 року, показує, як війна
вдерлася в їхні села та міста. Героїні, Аня та Ніка, стикаються з повсякденним життям перед обличчям конфлікту, намагаючись зберегти людяність, співаючи, танцюючи та відганяючи гелікоптери, що наближаються. Початкове незнання героїнями справжньої природи зла, що насувається, переростає в чітке усвідомлення ворога, позначеного літерою Z. П’єса поєднує гумор із трагізмом, показуючи українську силу, що протистоїть російській агресії.
MAVKA (Берлін, Німеччина/ Гостомель, Україна)
Це український музичний гурт під керівництвом Ірини Лазер – різнобічної артистки, яка займається вокалом, акторською майстерністю, композицією та режисурою. 24 лютого 2022 року Ірині довелося тікати з родиною з дому в Гостомелі. У березні їй вдалося з дочкою благополучно дістатися Німеччини, де вона продовжує створювати музичні та театральні проекти для популяризації української культури у світі та висловлення віри в перемогу, життя та майбутнє.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 85 zł (Доступні 80 місць)
Sobota
27/04/2024
15:00
Spektakl „Informacje zwrotne"
Kategoria wiekowa: 12+
45’
"Czy wiesz, jaka jest największa miłość na świecie? To miłość matki do dziecka i odwzajemniona miłość jej dziecka" - to epigramat do sztuki „ Informacje zwrotne", która składa się z dwóch epizodów: „List" i „O naturalne prawo kobiet". Jest to refleksja na temat nierozerwalnej więzi między matką a dzieckiem. Postać matki oraz jedność matki i dziecka to odwieczny temat sztuki. W różnych okresach zajmowali się nim malarze, rzeźbiarze, kompozytorzy, poeci i pisarze. Światowy teatr również zajmował się tym tematem. Miłość matki nie zna granic, nie ma w niej strachu, wątpliwości i kalkulacji. Oczyszcza, ogrzewa, chroni i błogosławi.
Studencki teatr „Żmenia" (Równe,Ukraina)
Studencka grupa teatralna „Żmenia" została założona przy Katedrze Reżyserii Teatralnej na Państwowym Uniwersytecie Humanistycznym w Równem. Jej główny zespół tworzą studenci piątego roku na kierunku „Aktor Teatru Dramatycznego". W repertuarze grupy znajdują się spektakle i adaptacje dzieł ukraińskich oraz międzynarodowych autorów.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 45 zł (dostępnych 150 miejsc)
"Зворотній зв'язок"
45’
Це роздуми про нерозривний зв’язок між матір’ю та дитиною. Постать матері та єдність матері й дитини — вічні теми мистецтва. У різний час нею займалися живописці, скульптори, композитори, поети та письменники. Цією темою займався і світовий театр. Материнська любов не знає меж, немає страху, сумніву чи розрахунку. Він очищає, зігріває, захищає і благословляє.
Студентський театр „Жменя" (Рівне, Україна)
На кафедрі театральної режисури Рівненського державного гуманітарного університету створено студентський театральний колектив «Жменя». Його основний колектив складають студенти 5 курсу спеціальності «Актор драматичного театру». У репертуарі колективу – виконання та обробки творів українських та зарубіжних авторів.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під Куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 45 zł (Доступні 150 місць)
17:00
Spektakl „MOWA”
Kategoria wiekowa: 12+
45’
Sztuka w jednym akcie, oparta na opowiadaniu pisarza z końca XIX wieku, S. Wasylczenki, analizuje nadal aktualne tematy związane ze stosunkiem między językiem ukraińskim a rosyjskim, procesami rusyfikacji oraz kwestiami narodowej samoidentyfikacji Ukraińców poprzez pryzmat języka.
Teatr GRAJ (Budapeszt, Węgry)
Teatr GRAJ, założony w Budapeszcie w 2015 roku, ma na celu włączenie w świat sztuki i edukacji osób pasjonujących się teatrem, niezależnie od ich pochodzenia. W jego repertuarze znajdują się dzieła klasyków oraz nowoczesnych twórców ukraińskich i zachodnich, prezentowane w języku ukraińskim, co podkreśla jego zobowiązanie do promowania kultury ukraińskiej i dialogu międzykulturowego.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 55 zł (dostępnych 80 miejsc)
„МОВА”
45’
У п’єсі на одну дію за оповіданням письменника кінця ХІХ ст. С. Васильченка аналізуються актуальні теми, пов’язані зі співвідношенням української та російської мов, процесами русифікації та питаннями національної самоідентифікації українців через призму мови.
Театр Грай (Будапешт, Угорщина)
Театр Грай, заснований у Будапешті в 2015 році, прагне залучати людей, захоплених театром, до світу мистецтва та освіти, незалежно від їхнього походження. Його репертуар включає твори класичних і сучасних українських і західних митців, представлені українською мовою, що підкреслює його прагнення до популяризації української культури та міжкультурного діалогу.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 55 zł (Доступні 80 місць)
19:00
Spektakl „Bukowski”
Kategoria wiekowa: 14+
50’
Historia ta przedstawia życie Charlesa Bukowskiego, odwzorowując jego wczesne lata, rodzinę i proces kształtowania się jego osobowości. Sztuka eksploruje jego miłość oraz długotrwałą walkę z alkoholizmem, relacje z tysiącami kobiet i wyjątkową więź z Lindą, a także jego marzenia i ambicje. To opowieść o trudnej, lecz pełnej niespodzianek drodze życia Bukowskiego, ukazująca zarówno dokumentalne fakty z jego życia, jak i głębię jego najszczerszej poezji, podkreślając wewnętrznego „słowika", który zawsze był obecny w jego twórczości. Słowa „Znajdź to, co kochasz i daj temu cię zabić" idealnie oddają esencję jego podejścia do życia i sztuki.
Państwowy Teatr Lalek im. Hovhannesa Tumanyana (Erywań, Armenia)
Jest to jeden z najstarszych ormiańskich teatrów lalek, który czerpie z bogactwa ormiańskiej oraz światowej literatury dziecięcej, prezentując na swojej scenie najlepsze bajki i utwory. Chociaż większość spektakli jest skierowana do dzieci i młodzieży, teatr oferuje również przedstawienia dedykowane dorosłym. Od momentu założenia, zrealizował ponad 230 spektakli, stając się ważnym punktem na kulturalnej mapie Armenii.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod Kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 100 zł (dostępnych 150 miejsc)
„Буковський”
50’
Ця історія розповідає про життя Чарльза Буковскі, відображаючи його ранні роки, сім’ю та процес формування його особистості. П’єса розповідає про його кохання та тривалу боротьбу з алкоголізмом, його стосунки з тисячами жінок і унікальний зв’язок із Ліндою, також про його мрії та амбіції. Це розповідь про важке, але сповнене несподіванок життя Буковскі, показуючи як документальні факти його життя, так і глибину його найщирішої поезії, підкреслюючи внутрішню «солов’їну», яка завжди була присутня в його творчості. Слова «Знайди те, що ти любиш, і дозволь цьому вбити тебе» ідеально передають суть його підходу до життя та мистецтва.
Державний Театр Ляльок ім. Ованеса Туманяна (Єреван, Вірменія)
Це один із найстаріших вірменських лялькових театрів, який спирається на надбання вірменської та світової дитячої літератури, представляючи на своїй сцені найкращі казки та пісні. Незважаючи на те, що більшість вистав розрахована на дітей і підлітків, театр пропонує вистави і для дорослих. З моменту заснування він поставив понад 230 вистав, ставши важливою точкою на культурній карті Вірменії.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під Куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 100 zł (Доступні 150 місць)
21:00
"Matka Courage"
Kategoria wiekowa: 16+
120’
Bertolt Brecht w „Matce Courage" zastanawia się, dlaczego wojna potrafi tak bardzo wypaczać ludzi, czyniąc ich okrutnymi i chciwymi. Nasz teatr, w reżyserii Maksyma Bułhakowa, przedstawia spektakl, który bada głęboko psychologiczne aspekty wojny i jej wpływ na ludzką naturę. Przedstawienie rzuca nowe światło na obraz matki, tradycyjnie postrzeganej jako nieskazitelna opiekunka, która w warunkach wojny staje się postacią skomplikowaną i pełną sprzeczności. Przez pryzmat postaci Matki Courage i innych bohaterów, spektakl ukazuje, jak egoizm zastępuje miłosierdzie, a wojna staje się źródłem zła. Poprzez to doświadczenie, widzowie są zachęcani do introspekcji i zastanowienia się nad własną postawą wobec konfliktów oraz wartościami, które wyznają.
Akademicki Obwodowy Ukraiński Muzyczno-Dramatyczny Teatr (Ługańsk, Ukraina) Akademicki Obwodowy Ukraiński Muzyczno-Dramatyczny Teatr został przeniesiony do Siewierodoniecka w 2014 roku z okupowanego Ługańska. W okresie między 2014 a 2022 rokiem teatr całkowicie odnowił swój zespół aktorski oraz repertuar, który rozrósł się do ponad 40 spektakli. W lutym 2022 roku, w obliczu eskalacji konfliktu, pracownicy teatru zostali ewakuowani do różnych miast Ukrainy, a budynek teatru został zniszczony w czerwcu tego samego roku przez siły rosyjskie. Obecnie teatr kontynuuje swoją działalność w Sumach, korzystając z infrastruktury Sumskiego Ludowego Akademickiego Teatru Dramatu i Komedii Muzycznej im. M. Szczepkina.
Miejsce: Teatr KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Cena biletów: 100 zł (dostępnych 80 miejsc)
"Матінка Кураж"
120’
Бертольт Брехт у «Матінці Кураж» дивується, чому війна може так спотворити людей, зробити їх жорстокими та жадібними. Театр під керівництвом Максима Булгакова представляє виставу, яка розглядає глибоко психологічні аспекти війни та її вплив на людську природу, котра в умовах війни стає складною і сповненою суперечностей постаттю. Через призму Матінки Кураж та інших персонажів вистава показує, як егоїзм приходить на зміну милосердю, а війна стає джерелом зла. Завдяки цьому досвіду глядачі заохочуються до самоаналізу та роздумів над власним ставленням до конфліктів і цінностями, які вони дотримуються.
Луганський обласний академічний український музично-драматичний театр (Луганськ, Україна)
Академічний обласний український музично-драматичний театр у 2014 році перевезли до Сєвєродонецька з окупованого Луганська. У період з 2014 по 2022 роки театр повністю оновив акторський склад і репертуар, який зріс до понад 40 вистав. У лютому 2022 року із загостренням конфлікту співробітників театру евакуювали до різних міст України, а будівлю театру знищили у червні того ж року російські війська. Нині театр продовжує свою діяльність у Сумах, використовуючи інфраструктуру Сумського народного академічного театру драми та музичної комедії. М. Щепкіна.
Місце: Театр KTO ul. Zamoyskiego 50, Kraków
Ціна білетів: 100 zł (Доступні 80 місць)
Niedziela
28/04/2024
15:00
Spektakl-zamknięcie “Okna”
Kategoria wiekowa: 15+
75’
To spektakl bez słów, opowiadający za pomocą sytuacji i obrazów, utrzymany w konwencji teatru plastycznego. Przedstawienie przypomina filmową narrację, przekraczającą granice czasu i przestrzeni, i skupia się na znaczeniu domu jako fundamentu naszej tożsamości w niepewnym świecie. Ukazuje dom jako kruchą przestrzeń, podatną na zniszczenie, lecz jednocześnie jako źródło życiowego instynktu, który umożliwia przetrwanie i odrodzenie się w obliczu przeciwności. Spektakl, adresowany do widzów powyżej 15 roku życia, celebruje niezłomność ducha ludzkiego i magiczną wartość domu jako centrum świata każdego człowieka.
Teatr Groteska (Kraków, Polska)
Teatr Groteska w Krakowie, założony w 1945 roku przez Zofię i Władysława Jaremów, jest jedną z najstarszych i najbardziej uznanych polskich scen lalkowych. Kieruje swoje przedstawienia do publiczności każdego wieku, oferując spektakle oparte na wybitnej literaturze, które wyróżniają się wysoką estetyką oraz różnorodnością form teatralnych. Dużą wagę przykłada się również do muzyki, wzbogacając przedstawienia o piosenki z morałem, które łatwo zapadają w pamięć.
Miejsce: Teatr Groteska, Scena pod kopułą ul. Skarbowa 2, Kraków
Cena biletów: 55 zł (dostępne 100 miejsc)
Спектакль-закриття “Вікна”
75’
Це вистава без слів, яка розповідає історії через ситуації та образи, у стилі візуального театру. Спектакль нагадує кінорозповідь, долаючи межі часу та простору, і фокусується на важливості дому як основи нашої ідентичності в невизначеному світі. Вистава показує дім як крихкий простір, схильний до руйнування, але водночас як джерело життєвого інстинкту, який дає змогу виживати та відроджуватися перед обличчям лиха. Спектакль, адресований глядачам старше 15 років, оспівує незламність людського духу та магічну цінність дому як центру світу кожної людини.
Театр Гротеска (Краків, Польща)
Театр Гротеска в Кракові, заснований у 1945 році Зофією та Владиславом Яремами, є одним із найстаріших і найвідоміших польських лялькових театрів. Орієнтує свої вистави на глядачів різного віку, пропонуючи вистави за мотивами видатної літератури, що відрізняються високою естетикою та різноманітністю театральних форм. Велике значення надається і музиці, збагачуючи виступи піснями з мораллю, які легко запам'ятовуються.
Місце: Театр Гротеска, Сцена під Куполом ul. Skarbowa 2, Kraków
Ціна білетів: 55 zł (Доступні 100 місць)
18:00
Piknik teatralny
180’
Miejsce: NIĆ. Kawiarnio-księgarnia ul. Sławkowska 28, Kraków
Театральний пікнік
180’
Місце: Нитка. Кав’ярньо-книгарня ul. Sławkowska 28, Kraków
***
Organizator: Fundacja Widowisk Masowych
Patronat honorowy: Ambasada Ukrainy w Polsce, Wojewoda Małopolski Krzysztof Jan Klęczar, Marszałek Województwa Małopolskiego Witold Kozłowski, Prezydent Miasta Krakowa prof. dr hab. Jacek Majchrowski, Rektor Akademii Górniczo-Hutniczej prof. dr hab. inż. Jerzy Lis, Rektor Politechniki Krakowskiej prof. Andrzej Szarata, Rektor
Uniwersytetu Jagiellońskiego prof. dr hab. Jacek Popiel , Rektor Uniwersytetu Ignatianum dr hab. Tomasz Homa SJ, prof. UIK, Rektor Uniwersytetu Papieskiego ks. prof. dr hab. Robert Tyrała.
Sfinansowano ze środków: Województwo Małopolskie, Urząd Miasta Krakowa.
Fundacja Widowisk Masowych
33-333 Ptaszkowa 633 tel.+48 730 844 429
[email protected] www.fundacjawidowisk.com
NIP 734-353-00-43 REGON 360003241 KRS 0000523906
FWM/3012/2024
Wsparcie finansowo-rzeczowe: Akademia Górniczo-Hutnicza, Uniwersytet Papieski JPII, Politechnika Krakowska.
Patroni medialni: TVP Kultura, TVP3 Kraków, Polskie Radio dla Zagranicy, Polskie Radio dla Ukrainy, Radio Kraków, Dziennik Teatralny, e-teatr PL, Dziennik ‘Nasz Wybór’, Portal UAinKraków.
Partnerzy: Centrum Młodzieży im. dr. Henryka Jordana, Akademia Górniczo-Hutnicza, Teatr Groteska, Teatr KTO, Księgarnio-Kawiarnia NIĆ, kicket.com (dawne eWejściówki.pl), Kwiaciarnia Passi Flora.
Dyrektorka Festiwalu: Nadiia Moroz-Olshanska, [email protected]
Koordynatorka ds. technicznych: Yana Bozhuk, [email protected]
Koordynatorka ds. logistycznych: Anastasiia Martynenko, [email protected]
Biuro prasowe festiwalu / media: Serhii Chupryna, [email protected]