W sobotę 25 kwietnia Teatr im. Aleksandra Fredry zaprasza na premierę „Zemsty”.
fot. mat. teatru
Nie ma chyba bardziej znanej polskiej komedii niż Zemsta Aleksandra Fredry. Któż z nas nie kojarzy samochwały i łgarza Papkina, który przez swoją, nomen omen, paplaninę w coraz to nowsze wpada tarapaty? Awanturniczego Cześnika, zawsze gotowego do bitki? Bogobojnego Rejenta? Któż nie kojarzy „Mocium panie” czy „Niech się dzieje wola Nieba, z nią się zawsze zgadzać trzeba”?
Jednak mimo tak trwałego fundamentu, zakorzenienia w polskiej kulturze i języku, wiele kwestii „Zemsty” nie jest wyjaśnionych, by wymienić kilka: jakie sprawy łączą Cześnika i Papkina? Dlaczego majątek Podstoliny przechodzi na Klarę? Co jest przyczyną konfliktu Cześnika i Rejenta? Do której zemsty nawiązuje tytuł (podtytuł „o mur graniczny” został dodany przez cenzurę w 1845 roku)?
Bo przecież jest ich kilka: zemsta sąsiadów, zemsta porzuconej kochanki (Podstolina zgadza się na wymuszony ślub z Wacławem), syna na ojcu (Wacław bierze ślub z Klarą wiedząc, że ojciec podpisał intercyzę na 100 tys., czyli na dzisiejsze 10-15 mln zł)… Autor nie mówi nam, kiedy i gdzie toczy się akcja, celowo miesza regionalizmy, postaci mówią polszczyzną z XIX, XVIII, a nawet XVII wieku.
Akcja dzieje się więc w Polsce, wszędzie. Jedyną wskazówką jest wspomnienie Cześnika o jego walkach w trakcie konfederacji barskiej. Powinniśmy pamiętać, że Zemstę Aleksander Fredro napisał chwilę po klęsce 1831 roku, w epoce narodowego przygnębienia i upadku ducha. Pod płaszczykiem wyśmiania narodowych przywar, komedii charakterów, kryje się diagnoza i przestroga: skupiamy się na walkach między sobą, zamiast na wspólnym budowaniu. Brzmi to okrutnie współcześnie. W ostatnich latach ludzkość zbudowała dłuższe i wyższe mury niż cały Wielki Mur Chiński. Czy zgoda jest możliwa? Historia pokazuje, że tak, ale w obliczu katastrofy…
Michał Świechowski – student V roku kierunku reżyserii na Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. „Zemsta” jest jego spektaklem dyplomowym. Wielbiciel Bacha, Debussy’ego, Stanisławskiego, Shakespeare’a, Czechowów oraz mechaniki kwantowej, która — jak teatr — mówi: „Nie ma stanów, są tylko procesy”.
Reżyseria- Michał Świechowski
Scenografia- Zuzanna Grochowska
Kostiumy- Anna Macugowska
Muzyka- Lena Michajłów
Światła- Monika Stolarska
Asystent reżysera świateł - Emil Nowak
OBSADA:
Zuzanna Czerniejewska- Stube- Podstolina
Justyna Polkowska- Rózia, służąca Cześnika
Magdalena Sildatk (gościnnie)- Klara, synowica Cześnika Raptusiewicza
Bogdan Ferenc- Rejent Milczek
Maciej Hanczewski- Dyndalski, marszałek Cześnika
Maciej Hązła- służący Cześnika, Maciej Miętus, Mularz
Michał Karczewski- Śmigalski, dworzanin Cześnika, Mularz
Andrzej Malicki- Perełka, kuchmistrz Cześnika, Mularz
Roland Nowak- Cześnik Raptusiewicz
Wojciech Siedlecki - Papkin
Krzysztof Żarowski (gościnnie)- Wacław, syn Rejenta
Inspicjent:
Ewa Malicka
Spektakl powstaje w koprodukcji z Akademią Teatralną w Warszawie.
Patronat Honorowy Prezydenta Miasta Gniezna Michała Powałowskiego.
PREMIERA 25 KWIETNIA 2026 r.
Kolejne spektakle:
26 kwietnia, niedziela, godzina 18.00
28 kwietnia, wtorek, godzina 10.00
29 kwietnia, środa, godzina 10.00
6 maja, środa, godzina 10.00
7 maja, czwartek, godzina 10.00
8 maja, piątek, godzina 10.00
9 maja, sobota, godzina 19.00.